A aldeia de Nikolo-Lenivets é um lugar conceitual. No início dos anos 2000, surgiram aqui objetos do artista Nikolai Polissky, que, com a ajuda dos moradores locais, construiu ali um zigurate, primeiro com feno e depois com lenha, teceu uma "torre de mídia" com galhos e povoou todo um campo com bonecos de neve. Em seguida, os objetos do "artesanato Nikola-Leniyetsky" começaram a circular, depois para Nizhny e depois para a França e, finalmente, no verão passado, o escopo do "artesanato" se expandiu, eles foram reunidos por arquitetos e o festival "ArchStoyanie" foi criado, herdando seu nome da posição histórica no Ugra, quando em 1480 Khan Akhmat veio, levantou-se e partiu, o que encerrou oficialmente o jugo tártaro-mongol.
No verão, até 16 objetos foram construídos em Nikola-Lenivets, alguns dos quais foram preservados para vários fins utilitários, e alguns assim. Winter ArchStoyanie foi programado para o Maslenitsa e três projetos se tornaram seus heróis.
Segundo os curadores, Yulia Bychkova e Anton Kochurkin, no inverno toda a natureza fica coberta de neve, o que faz com que a alienação entre ela e o homem chegue ao máximo. No inverno, "temos que caminhar, enrolados da cabeça aos pés como cosmonautas em um traje espacial e beber vodca para não congelar". O objetivo do festival é encurtar essa distância e “tornar o inverno comunicativo”.
Na verdade, entrudo é um desses feriados, que sempre teve o objetivo de, de alguma forma, construir a comunicação entre o homem e a natureza, principalmente com o objetivo de influenciar a natureza - queimar o inverno para que a primavera chegue. E a comunicação entre as pessoas, nesses casos, está melhorando por si só. Não há nada mais comunicativo do que entrudo. Em nosso tempo, entretanto, este feriado, muitas vezes morto e revivido, se tornou um folclore formal, festividades parcialmente fantasiadas com artistas profissionais no papel de bufões. Entrudo em Nikolo-Lenivets não é assim, ou melhor, não é bem assim. Havia também fantasias, comida e festividades, mas entre as decorações efêmeras feitas de longas estacas de madeira. Os filhos de Savinkin e Kuzmin usaram a "orelha de Nikolino" que sobrou da barraca de verão para pular na neve, e a "Meia Ponte da Esperança" pendurada na margem do rio Ugra da oficina de Bashkaev reuniu uma grande fila de quem deseja sentir o estado de vôo. A atenção geral foi atraída pelo poço - "guindaste", com a ajuda de um mecanismo astuto que abaixava e levantava a "cabeça" com uma caçamba.
Ao anoitecer, os autores do inverno "ArchStation" apresentaram seus objetos. Os arquitetos da sucursal de Moscou no projeto Winter Communications encheram um longo tubo de polietileno com feno e, chamando-o de "tubulação de aquecimento", convidaram todos a se sentarem perto do fogo. Acabou sendo simples e prático - eles se sentaram no feno e jogaram o feno no fogo. O fato de se poder sentar no feno mesmo no inverno certamente nos aproxima da natureza, mas as comunicações de inverno devem ser reconhecidas como mais voltadas para a comunicação entre as pessoas e, em geral, acabou sendo o projeto mais “humano”. Os outros dois projetos acabaram sendo mais abstratos.
A bela, mas fria natureza dos Nikola-Lenivets de inverno revelou-se especialmente orgânica para a "cereja dos arquitetos", que congelou a ponto de se transformar em grandes pinguins. O tema da comunicação apareceu aqui na forma de um teletransporte: os autores construíram uma casa cúbica de neve, de onde saíram os pinguins na hora marcada, aparentemente transferidos do Pólo Sul. Apesar de serem um pouco maiores do que o normal, os pinguins se comportavam com muita naturalidade - posavam para fotógrafos, vagavam pela clareira sem medo das pessoas e de vez em quando brincavam de acasalamento.
O mais difícil e profundo foi o objeto "Em chamas" da revista "Projeto Rússia", onde até três opções de comunicação foram construídas na forma de um layout. Por um lado, uma pequena casa de madeira estava queimando na escala de 1: 7, e todos os presentes puderam simpatizar com as vozes de brinquedo pedindo ajuda, por outro, uma moldura em perspectiva com um ponto de fuga em algum lugar acima do horizonte, um "janela para o céu", o caminho para a comunicação com as potências superiores … Os espectadores, posicionados em uma plataforma redonda em frente aos quadros, confessaram a sensação “que alguém está olhando de cima”.
O resultado é todo um nó de interações: um espectador sente empatia por aqueles que queimam na casa de brinquedos, o outro grita para os céus, e entre o céu e a casa há suas próprias conexões - o céu olha através de uma câmera obscura esquemática em uma tragédia cotidiana encenada, e isso vai ajudar ou não …
Conforme concebido pelos autores, dois tipos de situações limítrofes foram combinados aqui - mitológico-cíclico, Maslenitsa, quando algo precisa ser queimado na passagem do inverno para o verão, e teatral-dramático.
