Espanha: interior em interior
O Pavilhão Espanhol apresenta doze interiores criados por arquitetos espanhóis nos últimos três anos. Para apoiar o tema curatorial em cada um deles - uma coleção em miniatura de analogias da arquitetura do século 20, que se inspirou ou poderia ser inspirada em autores de obras modernas; alguns protótipos são remotamente semelhantes.
Outra coisa é mais interessante - quando entramos, parece que nos encontramos dentro de um livro infantil tridimensional (porém, feito com toda a seriedade). Cada interior é representado por uma fotografia de aproximadamente dois metros de altura, colada no canto de duas paredes, parte do piso e ainda formando um pequeno triângulo do teto na parte superior. A promessa dos autores de que os espectadores podem sentir-se parcialmente dentro de cada um dos interiores é justificada; e ao mover-se entre suportes, algo semelhante ao efeito de um salto espacial até ocorre - o espaço real interage com o desenhado. Os círculos laranja no chão com os nomes dos objetos indicam o ponto para o qual todas as linhas de perspectiva dentro da foto convergem.
A técnica parece ser emprestada das igrejas venezianas, onde você pode encontrar uma pintura semelhante, "truque", apenas no teto: por exemplo, o segundo é o caminho da segunda camada da Igreja de San Martino, não muito longe de o Arsenal, está empatado.
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EUA: América para o mundo
A exposição do pavilhão dos EUA se chama OfficeUS e imita o escritório de uma grande empresa internacional. Portanto, metade do espaço está ocupada por escrivaninhas, enquanto a própria exposição fica nas paredes: uma gigantesca biblioteca de brochuras dedicadas a prédios construídos por arquitetos americanos no exterior nos últimos cem anos. É fácil adivinhar que esta lista é mais do que impressionante; ele também contém as torres NBBJ da cidade de Moscou. Para um lanche - uma pequena atração em uma pequena sala de passagem entre os corredores há um cilindro largo, externo de granito, todos o contornam com cautela, mas na verdade é um pufe, você pode sentar nele. É possível que simbolize a suavidade e o conforto da arquitetura americana de aparência severa.
officeus.org
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Hungria: festival de arquitetura de madeira
O pavilhão húngaro é dedicado à prática de festivais de objetos temporários (principalmente de madeira), que é bem conhecido dos telespectadores russos através do exemplo de "Cities", "ArchFerma", "Bukharta" e outros.
Os autores chamam esta atividade de "modelo de bacia dos Cárpatos", consideram-na, em primeiro lugar, uma das formas de ensino superior de arquitetura e elevam-na às características etnoculturais da região, às cabanas e cabanas de adobe dos camponeses húngaros http: / /2014.biennale.hu/en / primal-buildings /.
O mapa, aliado à cronologia dos festivais, convence, em primeiro lugar, pelo número de festivais, o primeiro dos quais surge em 1977 na cidade de Tokai; a maioria dos festivais ocorreu (de 1982 a 2001) em Vysehrad. O número cresce exponencialmente.
A estrutura de madeira no meio do pavilhão, bem como os nove (!) Bancos construídos pelos húngaros em Giardini, são exemplos vivos.
2014.biennale.hu/en
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Tchecoslováquia: voltar para a casa da família
O tema proposto por Rem Koolhaas é cuidadosamente divulgado: a exposição é dedicada à construção residencial. Nos últimos 100 anos, 200 milhões de metros quadrados de moradias foram construídas na Tchecoslováquia (isso é 90% de todas as moradias já construídas na República Tcheca e na Eslováquia). Mais de 60% deles são edifícios de apartamentos, então o século passado pode ser considerado com segurança "a história da habitação", os autores declaram e ilustram sua tese simples com um modelo de bronze, onde a casa tardia condicional, como a maior, resulta estar embaixo, e uma casa típica de 1918-1945 - bem no topo. A cronologia, portanto, se inverte, mas não há nada a fazer: se você colocar a torre de cabeça para baixo, ela vai cair.
Curiosamente, a pirâmide conceitual da crescente produção residencial é coroada pela casa da família ao lado da torre, que os autores chamam de casa alfa - a partir de 1989, tchecos e eslovacos voltaram ao ideal da habitação privada. A espiral evolutiva está completa? - perguntam os autores. Provavelmente, supondo que de baixo, de baixo, surjam novas gerações de casas da próxima rodada.
O pavilhão tem a motivação de ficar vazio: como a partir de 1963 o volume médio de investimentos em espaços públicos e culturais era de 2 a 4% de todo o dinheiro investido na construção de moradias, os curadores convidaram o designer a trabalhar com a exposição na mesma base. Todo o pavilhão é ocupado por uma placa preta de um mapa interativo, no qual você pode caminhar, mas descalço. O texto é escrito com caneta de feltro na parede.
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Ucrânia: praça do carvão de Malevich
O pavilhão da Ucrânia é uma tenda militar na margem da lagoa, você pode encontrá-la caminhando ao longo da barragem de Giardini à rua Garibaldi. Surpreendentemente, este é o único lugar da Bienal onde você pode encontrar texto em russo (no pavilhão russo, sobre o qual mais tarde, tudo está em inglês). Dentro da tenda há um anel de metal (um anel de onipotência?) Mais alto que a altura de um homem com um "quadrado preto" de carvão inserido nele. Na parede posterior, há três camponeses com os ternos de Malevich, com foices e máscaras de gás, uma excelente ilustração para as palavras sobre "uma certa ira camponesa desajeitada" ("Guarda Branca").
Da explicação: “Nós, compatriotas de Malevich, que nascemos e estudamos em Kiev, seus admiradores e herdeiros, nos propomos a olhar suas obras sob uma nova perspectiva, definida por sua tese:“Invente um mundo para você e viva nele”. Um pavilhão excelente, eu acho. E quando Sauron vier buscar o anel.
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