A Defesa Acadêmica é um desempenho emocionante com uma longa tradição. Que existe apenas uma sala de conferências da Academia Imperial. Some-se a isso a equipe representativa da Joint-Stock Company do Estado chefiada pelo reitor do Instituto de Arquitetura de Moscou, Dmitry Shvidkovsky - o espetáculo é impressionante.
Relatório do aluno, descrição do chefe da oficina, revisão detalhada, discussões e discussões - a defesa de cada aluno da pós-graduação dura no mínimo meia hora, o departamento leva quatro intensos dias de trabalho. Uma ação bela e solene traz a sensação de um feriado de arquitetura. Em primeiro lugar, claro, graças ao conteúdo, ou seja, ao trabalho de reportagem de jovens especialistas.
Os temas dos diplomas da Academia são escolhidos pelo departamento, desta vez foram propostas cinco disciplinas:
- Complexo multifuncional no distrito de Moskovsky no antigo território dos armazéns de Badayevsky;
- Dance Palace B. Ya. Eifman com um parque público;
- Complexo multifuncional no território da antiga fábrica de armas em Sestroretsk;
- Renovação da zona portuária de Vyborg;
- Parque paisagístico no distrito de Primorsky.
É óbvio que os professores se esforçam para cobrir toda a gama de tarefas arquitetônicas e de planejamento urbano, que os graduados terão que trabalhar em uma vida independente. Alguns alunos escolheram seu próprio tema, mas com objetivos semelhantes. ***
Para Novodevichy
O tema da IFC por trás do Convento Novodevichy, entre as ruas Kievskaya e Chernigovskaya, deu uma série de decisões convincentes de uma forma adulta. Gostaria de assinalar o desejo dos jovens arquitectos de incluir um novo fragmento do ambiente no tecido urbano existente, para o qual recorrem a diferentes meios: ligações visuais, criação de eixos, construção de novas ruas, abertura de espaços públicos exteriores …
Quase todos os alunos de pós-graduação que escolheram essa tarefa colocaram logicamente o destaque principal - o shopping e o centro de escritórios - na esquina do local, diretamente adjacente à estação de metrô Borovaya em construção. No entanto, a solução espacial do território adjacente foi muito diversa. Assim, Terenty Zhuravlev criou uma composição central, cujo núcleo era uma escola no meio de uma praça, cercada por bairros residenciais. O autor retomou a perspectiva da rua Zaozyornaya, encerrando-a com a construção de um centro cultural, incluindo uma sala de concertos infantil e uma escola de arte (uma análise do ambiente urbano circundante mostrou-lhe a falta de tais objetos). Assim, o tema da interação com a cidade recebeu uma expressão urbanística, volumétrica e semântica. Uma solução volumétrica atraente de dominantes comerciais e de escritório, semelhante a palmas cuidadosamente abertas.
Astemir Savkuev estendeu a área pública além do local, criando uma única praça em ambos os lados da rua Chernigovskaya. Este autor combinou em seu quarteirão de trabalho e edifícios infinitos, combinando regularidade e pitoresco de maneiras diferentes.
Anatoly Kotov deu à composição um movimento de avanço de uma zona pública e comercial com atividade arquitetônica e socialmente ativa com uma pequena "piazzetta" para "vilas verticais" espalhadas livremente com vista para uma necrópole verde e um mosteiro.
A solução original, que lembra vagamente o New York High Line, foi proposta por Vera Stepanskaya, dando à área de passeio os contornos dos trilhos que existiam aqui. Assim, o autor preservou a memória do lugar e deu a autenticidade do novo edifício tão exigido hoje.
Sem exceção, todos os alunos de pós-graduação incluíam áreas públicas espaçosas e paisagismo abundante no conjunto. Em termos de estilo, a maioria preferia uma arquitetura moderna e elegante, embora houvesse motivos "stalinistas" e soviéticos, o que parece ser bastante apropriado para a região de Moscou.
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Teatro Eifman
Dance Palace B. Ya. Eifman com o parque - um terreno que reflete a posição da maioria dos arquitetos e habitantes da cidade em geral, que desejam ver uma área pública verde ao invés do Distrito Judicial na antiga Ilha Vatny. Os alunos tiveram que "plantar" organicamente o teatro no panorama mais responsável dos aterros da Nevsky, e todos resolveram esse problema de maneiras diferentes, mas a maioria optou por não arriscar as vistas existentes e mover o teatro para dentro do local, fechando-o do Neva com a cortina verde do parque.
O alcance estilístico das soluções propostas era muito amplo e ia do clássico peripter a remakes do modernismo soviético e volumes biônicos contrastando com o ambiente.
Aliás: homenageando a ousadia do jovem, mais uma vez me maravilhei com os argumentos dos opositores da arquitetura historicizante, que supostamente “discute” com os verdadeiros edifícios históricos. Concordo com os discursos de Mikhail Mamoshin, membro do Comitê Estadual de Aviação, de que no centro histórico de São Petersburgo a arquitetura "figurativa" é mais apropriada do que soluções biônicas e agudamente modernistas.
Claro, o "figurativo" - arquitetura tradicional e ordenada está repleto de perigos. Nesse sentido, a ordem mega-colossal proposta por Vasily Potapov parece enganosamente elegante: em tamanho real, uma colunata tão alongada e extremamente simplificada poderia parecer rude. O que, no entanto, é perdoável para um projeto de graduação e não diminui o mérito da ideia original.
Um exemplo vivo da unidade estilística de São Petersburgo em diferentes épocas é o novo edifício da Biblioteca Pública do arquiteto Evgraf Vorotilov em 1901 no neoclassicismo. Diferente em cores, materiais e soluções de fachada, complementou organicamente os edifícios de Rossi e toda a praça Ostrovsky. Em princípio, isso inclui também o edifício moderno de Evgeny Gerasimov, embora, na minha opinião, tenha um andar "extra".
No entanto, não existem receitas de estilo universal, e no final tudo é decidido pelo talento de um arquiteto urbanista. Neste caso, o princípio “não causar danos”, que provocou uma “pausa” verde no desenvolvimento do aterro em vez de uma experiência arriscada e foi aceite pela maioria dos licenciados, parece justificado. ***
Sestroretsk
O tema da reconstrução do complexo da Fábrica de Armas em Sestroretsk é principalmente devido à localização única do objeto histórico, localizado no centro deste subúrbio de São Petersburgo. Além da salvação real de edifícios degradantes, era preciso enchê-los de vida, inseri-los no espaço da cidade e torná-los um ponto ativo de atração. Assim como os esboços do teatro de Eifman, as obras em Sestroretsk demonstraram uma ampla gama de estilos com predominância de soluções modernas - de moderadamente neutro a fortemente contrastante em relação aos edifícios históricos preservados.
Uma das obras mais delicadas foi o diploma de Polina Donchevskaya, que propôs a instalação de um museu e centro de pesquisa no território da fábrica. A sua intrusão mais notável no complexo existente é um edifício baixo com telhado verde, "espalhado" pelo pátio, ligado aos edifícios antigos por passagens de vidro. Essa solução é um exemplo bastante raro da interação orgânica da arquitetura moderna e histórica.
Daniil Yakovlev foi guiado por um princípio semelhante de interação cuidadosa entre história e modernidade, colocando edifícios em um território livre que geralmente repetem as silhuetas de edifícios antigos.
Ao contrário da maioria de seus colegas de classe, Alexei Shuvalov recorreu à estilização histórica. Tendo dado aos novos edifícios as características do estilo tijolo, classicismo e estilo do Império Estalinista, ele os separou dos monumentos de branco e criou uma ilha pitoresca de ambiente integral, atraente para os turistas.
Peter Sovetnikov, por outro lado, escolheu o caminho do contraste estilístico máximo. Provavelmente, cada uma das abordagens tem o direito de existir, mas as formas enfaticamente extravagantes como um cilindro com pernas dão à nova integridade um sabor irônico-pós-moderno tangível, que muda significativamente o significado geral de uma afirmação arquitetônica. Perde-se a seriedade inerente à tradição e surge uma ironia alheia a ela, distorcendo mentalmente os monumentos, com a mais escrupulosa preservação de sua aparência.
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Vyborg
Problemas fundamentalmente semelhantes com a seção descrita deveriam ser resolvidos pelos graduados que escolheram o tema da renovação da zona costeira de Vyborg. O site do projeto inclui o território do porto, a padaria S. O. K. 1932 pelo arquiteto Erkki Huttunen e outros monumentos do funcionalismo finlandês, bem como um antigo depósito de bonde com edifícios protegidos em estilo de tijolo. Do noroeste, o local é delimitado por um muro de granito, o Muro do Sul, sobre o qual ergue-se a obra-prima de Uno Ulberg no estilo monumental do entreguerras - a antiga escola de arte (agora um ramo do Hermitage). Os graduados deveriam ligar esses objetos heterogêneos em um ambiente de vida coerente.
Quase todos os trabalhos sobre Vyborg demonstraram um alto nível profissional, mas soluções composicionais suaves e pitorescas pareceram mais convincentes, uma vez que a regularidade rígida, do meu ponto de vista, é geralmente contra-indicada na paisagem marítima natural. É exatamente essa a abordagem que os mencionados monumentos históricos demonstram, incluindo a padaria de vanguarda com seus contornos irregulares e janelas em forma de espiral.
Anna Kutilina aplicou uma ordem colossal, e esse motivo para apoiar o pórtico de Uno Ulberg é bastante lógico. No entanto, do meu ponto de vista, a autora não evitou o erro de seu colega Vasily Potapov e não adivinhou a escala real da colunata projetada.
Na obra de Alena Amelkovich, gostei, em particular, da preservação da muralha sul aberta, enquanto em outros projetos esse destaque mais importante do panorama costeiro é coberto por novas construções.
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Distrito de Primorsky
O parque paisagístico no distrito de Primorsky ofereceu muitas soluções brilhantes, tanto realistas quanto fantasiosas, "papel". O local do projeto está localizado em áreas úmidas, entre a área natural especialmente protegida da dacha florestal de Yuntolovskaya e os edifícios de vários andares da área residencial do Lago Dolgoye e impõe uma série de requisitos específicos aos projetistas. Entre os projetos bastante viáveis, pode-se destacar a expressiva obra pictórica de Anastasia Tsips (Kudryavtseva) e a composição clara e precisa de Alisa Bykova.
Tenho que fazer uma ressalva que longe de todo o material da defesa me pegou, e o que pegou é parcialmente aleatório.
A actual graduação foi a última graduação de "especialistas": a Academia está a mudar para o sistema de Bolonha e já está a licenciar-se, e dentro de dois anos terá lugar a primeira graduação de mestrado. Essa reestruturação é percebida por muitos na Academia como dolorosa: as inovações que estão sendo introduzidas serão destrutivas para suas antigas tradições únicas? É muito cedo para julgar isso …
