Com a gentil permissão da Strelka Press, publicamos um ensaio sobre Leon Kriya a partir do livro do púbico e diretor do London Design Museum Dejan Sudzic "B as Bauhaus: O ABC do Mundo Moderno", publicado pela Strelka Press.
Léon Crieux dedicou grande parte de sua vida profissional a fazer com que a arquitetura se desviasse de seu caminho atual. Alguns consideram suas idéias profundamente reacionárias, outros - iconoclasta, mas essencialmente otimista. De uma forma ou de outra, essas idéias expõem igualmente aspectos da modernidade odiados pelo Kriya e oferecem-lhes uma alternativa.
Exteriormente, Kriee não se parece realmente com um arquiteto. A maioria dos representantes desta espécie se veste de preto, aderindo ao estilo Yoji Yamamoto, embora um pouco desatualizado, mas ainda dominante em seu ambiente. Por outro lado, o guarda-roupa de Kriye é rico em linho, ele usa óculos de aros finos, chapéus de abas largas e lenços de pescoço - tudo isso costuma ser associado a personagens menores nos filmes da empresa Merchant Ivory, baseados em clássicos da literatura. Seu penteado é mais apropriado para comparar com um ninho de pássaro; em geral, há algo de sacerdote em suas maneiras. No entanto, apesar de toda a suavidade exterior de Krieux, ele ainda é um verdadeiro arquiteto: ele é impiedoso nas disputas e sua influência não é de forma alguma limitada ao pequeno, embora crescente número de projetos que ele implementou. Kriee formula suas declarações teóricas com entonações de um fundamentalista - nelas se ouvem ecos de seu passado marxista e se sente a paixão de um neófito. Seus dois principais inimigos são o consumismo e o modernismo, que se materializam em uma típica cidade moderna perdida no deserto dos parques empresariais e em intermináveis áreas suburbanas com obras de arquitetura moderna se destacando aqui e ali, agressivamente se projetando. Kriye exalta a modéstia da cidade tradicional - um mundo de ruas bem planejadas, bonitas, mas não pretensiosas, onde um monumento no estilo clássico aparece de vez em quando, mas sempre no lugar. Ele não vê obstáculos para a criação de espaços hoje comparáveis em qualidade aos bairros centrais de Oxford, Praga ou Ljubljana, embora a validade de tal otimismo suscite algumas dúvidas.
A escala dos talentos polêmicos de Krie pode ser avaliada pelo fato de que ele foi capaz de elevar suas opiniões pessoais ao nível da política arquitetônica oficial do futuro rei da Inglaterra e do prefeito de Roma. O prefácio de seu livro recentemente publicado foi escrito por Robert Stern, ex-membro do conselho de diretores da Disney Corporation e agora reitor da Escola de Arquitetura de Yale, e também autor do projeto para a Biblioteca Presidencial George W. Bush no Texas. Os alunos de Krie estão espalhados por todo o mundo, da Flórida à Romênia. Ele é o pai fundador do que seus seguidores nos Estados Unidos chamam de "novo urbanismo": na Grã-Bretanha, esse conceito foi incorporado principalmente na iniciativa de planejamento urbano do Príncipe de Gales - a cidade de Poundbury, localizada nos arredores de Dorchester. Kriee não faz prisioneiros em batalhas verbais e, obviamente, não aceita nenhum compromisso.
Krieux definitivamente não tem medo de ir contra a moda. Seu herói arquitetônico mais duvidoso é Albert Speer, sobre quem escreveu muito e que proclamou como a última grande esperança do urbanismo clássico. Aos olhos de Krie, Speer é a trágica vítima de Nuremberg, que acabou na prisão de Spandau por seu amor às colunas dóricas. O talento muito mais destrutivo de Werner von Braun, o criador dos mísseis V-2, foi considerado útil o suficiente pelos Aliados para levá-lo discretamente aos Estados Unidos, onde liderou um projeto de pesquisa que acabou dando ao mundo mísseis de cruzeiro e drones Predator.
“Os projetos de Speer continuam a evocar nos arquitetos quase o mesmo horror fingido que o sexo causa em uma virgem … A atual incapacidade de perceber razoavelmente esse fenômeno de forma alguma caracteriza a arquitetura do nacional-socialismo, mas diz muito sobre o declínio moral no profissão, que, por um lado, por bem ou por mal tenta provar que a arquitetura modernista é melhor do que parece e, por outro lado, afirma que a arquitetura nazista é profundamente nojenta, por melhor que pareça."
Em sua juventude, Leon Crier argumentou que qualquer arquiteto com princípios deve abandonar melancolicamente a própria ideia de construir qualquer coisa. “Em nosso tempo, um arquiteto responsável não pode construir nada … Construir hoje significa apenas dar uma contribuição viável para a autodestruição de uma sociedade civilizada”. Trabalhar em projectos reais era para ele equivalente a cumplicidade com o crime do século, a saber, a destruição de uma tradicional cidade europeia. “Eu crio Arquitetura”, disse ele na década de 1970, “precisamente porque não estou construindo nada. Não construo porque sou Arquiteto."
No entanto, agora Kriee decidiu que era hora de estabelecer contato com o mundo e veio com um conjunto de instruções, após as quais a autodestruição pode ser interrompida. “Depois de anos de promessas e experiências não cumpridas, nenhuma das quais teve sucesso, a situação nos subúrbios tornou-se crítica e agora só temos de procurar soluções práticas. Na verdade, essas soluções já foram encontradas, mas os preconceitos modernistas, levando ao surgimento de barreiras ideológicas e psicológicas, obviamente nos fazem ignorar e rejeitar essas soluções tradicionais, ou mesmo acreditar que elas nos desacreditaram”.
Certamente estamos lidando não apenas com Krie, que decidiu mudar de tática, mas também com Krie, que está tentando moderar seu ódio pelo mundo ao seu redor. Mas mesmo quando está em clima de conciliação, há uma intensidade incriminadora em seus discursos. Ele declara que as atividades de seus oponentes são "absurdas, sem justificativa". Mesmo que estejam ocupados com algo tão simples como projetar iluminação pública, Krieux declara seus padrões "insanos". “A própria ideia de substituir toda a diversidade brilhante do mundo da arquitetura tradicional por um único estilo internacional é uma loucura perigosa”, escreve ele, e é difícil discordar dele, mas uma vez que dificilmente haverá uma pessoa que o fará apresentar tal proposta, o comentário de Krieet parece supérfluo. Ao mesmo tempo, características de semelhança familiar são fáceis de notar em suas próprias obras - por exemplo, em um imponente salão de assembleias na Flórida e em projetos para a cidade italiana de Alexandria.
Krieu decidiu criar um livro sobre o Novo Urbanismo. "Uso de palavras insuficientemente claro, confusão de termos e uso extensivo de jargão profissional sem sentido impedem o pensamento arquitetônico e ambiental claro … Agora vou definir alguns dos conceitos e conceitos mais importantes." (Ei, banco de trás!) “Os conceitos de 'moderno' e 'modernista' são constantemente confundidos. O primeiro indica uma extensão de tempo, o segundo é uma definição ideológica ", observa ele, querendo demonstrar que a natureza reacionária de suas opiniões não é desesperadora, que ele não é nada contra carros de alta velocidade e está pronto para pintar habilmente na aeronave Super Constellation de quatro rotores de prata para o plano de reconstrução de Washington, sustentado em um estilo clássico que soaria forte que teria alcançado o amor do presidente Lindbergh pelo romance de Philip Roth "Conspiracy Against America". [Charles Lindbergh (1902-1974) foi um famoso piloto americano que se destacou na segunda metade da década de 1930 por suas visões isolacionistas e germanofílicas. No romance de Philip Roth, ele é inferido como o líder vitorioso dos nazistas americanos.]
Krieu acredita em tipologia. Sabemos como a igreja deve ser, então não precisamos reinventá-la todas as vezes. Somos perfeitamente capazes de criar novas tipologias arquitetônicas quando e se precisarmos - por exemplo, uma estação ferroviária ou mesmo, com algum atraso, um aeroporto; Crieux fala da área de embarque do novo terminal do aeroporto Paris-Charles de Gaulle e do trabalho que Cesar Pelli realizou em Washington com bastante aprovação.
O ódio de Krie é direcionado para a inovação em prol da inovação em si, embora as mesmas considerações sempre tenham sido guiadas por Mies van der Rohe, que queria criar uma arquitetura boa, não interessante.
“Nas culturas tradicionais, invenção, inovação e descoberta são os meios para modernizar os comprovados e práticos sistemas de vida, pensamento, planejamento, construção e representação … Todos esses meios servem para atingir um objetivo específico - compreender, compreender e preservar um mundo durável, confiável, prático, bonito e humano."
Nas culturas modernistas, de acordo com Kriya, tudo é o contrário: "Aqui, invenção, inovação e descoberta acabam sendo o objetivo em si … Nas culturas tradicionais, a imitação é uma forma de produzir coisas semelhantes, mas únicas." No entendimento de Kriye, "a arquitetura tradicional é formada por duas disciplinas complementares - a cultura da construção local e a arquitetura clássica ou monumental".
Krieux não apenas nos oferece definições, mas também compartilha algumas observações perspicazes - por exemplo, ele observa que há muito mais arquitetura em casas baixas com tetos altos do que em casas altas com tetos baixos. Ele também fornece instruções claras para calcular a proporção correta de espaços públicos e privados em uma cidade: 70% dos espaços públicos é muito, 25% é muito pequeno. O que torna todas essas instruções digeríveis é que ele fornece ilustrações impressionantes de beleza às vezes inesquecível. Freqüentemente, eles mostram a inteligência extraordinária que caracterizou os Contrastes de Augustus Welby Pugin, o célebre defensor dos "verdadeiros princípios do arco e flecha, ou arquitetura cristã"]. O estilo caligráfico das assinaturas parece ter sido emprestado do elefante bebê Babar [Herói do livro infantil ilustrado "A História de Babar, o Pequeno Elefante" (1931) do escritor francês Jean de Brunoff], e o formato em si é amplamente espionado no polêmico tratado de Le Corbusier Rumo à Arquitetura. Tudo o que Creet e Le Corbusier não gostam é riscado com grandes cruzes, e quando algo IMPORTANTE precisa ser dito, ambos mudam para letras maiúsculas. Em geral, esse alinhamento constante com Le Corbusier sugere a importância do fator psicológico para a compreensão da trajetória profissional de Léon Crieux.
Criet, nascida e criada em Luxemburgo, descreve como um dia eles foram com toda a família a Marselha para ver a Unidade de Habitação de Le Corbusier. Na adolescência, ele, em suas próprias palavras, se apaixonou pela obra de Le Corbusier a partir das fotografias. Mas quando ele finalmente teve a chance de ver Aquele com seus próprios olhos, ela o aterrorizou, tornando-se um manicômio feito de concreto listrado. O que prometia ser uma experiência transcendental acabou sendo um engano. O próprio Krie considera este um ponto de viragem em sua biografia. Sem dúvida, sua hostilidade ao modernismo desenvolveu-se precisamente a partir dessas expectativas frustradas. Dezenas de anos após a viagem a Marselha, ele até fará uma tentativa comovente de salvar seu Lúcifer caído. Enquanto leciona na Universidade de Yale, Creet vai convidar os alunos a redesenhar a deslumbrante Villa Savoy branca, mantendo a energia do plano e da composição de Le Corbusier, mas usando materiais e métodos de construção tradicionais.
O que quer que tenha acontecido com Kriya em Marselha, não o impediu de ir a Londres em 1968 e trabalhar por seis anos na oficina de James Stirling. Stirling é freqüentemente chamado de o maior arquiteto britânico do século 20, mas certamente não foi um dos favoritos do Príncipe de Gales. Pelo contrário, os entusiastas de Cambridge, que compartilhavam as visões arquitetônicas de Sua Alteza, fizeram o possível para destruir a biblioteca do departamento de história construída por Stirling. E o prédio de escritórios No. 1 Poultry, construído por Stirling, que usa muitos dos princípios composicionais característicos da obra de Kriee, o príncipe criticou em termos quase tão duros quanto o vidro atarracado de Mies van der Rohe, que estava para ser erguido neste site anteriormente.
A proficiência de Stirling em caneta e tinta foi explorada ao longo dos anos de sua colaboração. Em um canto de um esboço promissor para o centro de treinamento da Olivetti, Kriee colocou a enorme figura de seu chefe, sentado em uma cadeira por Thomas Hope, cuja arte Stirling vinha colecionando. Krieux contribuiu muito para o design da competição para o novo centro da cidade em Derby. Stirling perdeu então, mas sua versão envolvia a construção de uma galeria semicircular em grande escala e a preservação da fachada clássica da casa de reunião da cidade existente, que, no entanto, foi planejada para ser transformada em uma decoração plana e inclinada em um ângulo de 45 graus. Finalmente, Creet compilou as obras completas de Stirling, para as quais recebeu a Oeuvre complète de Le Corbusier. Obviamente, a mentalidade de Krie não mudou imediatamente. Na década de 1970, ele ainda admitia que o Sainsbury Center, construído por Norman Foster em aço e alumínio e era um cruzamento entre um hangar de aviões e um templo grego, causou nele uma impressão mais forte do que ele esperava.
Depois de deixar Stirling, Creet começou a lecionar na Architectural Association, uma instituição privada de ensino superior que era vista na Londres dos anos 1970 como uma oposição informal ao enfraquecido mainstream da arquitetura britânica. Ele desenvolveu quase o mesmo desprezo pela profissão que escolheu como Rem Koolhaas, outro arquiteto morbidamente obcecado por Le Corbusier e, por acaso, ensinou na Associação durante aqueles anos. Mas se Kriee chegou à conclusão de que nenhum arquiteto que se preze que não queira manchar sua consciência deve construir nada, então Koolhaas ridicularizou o sentimentalismo e a impotência dos arquitetos que foram capazes de se opor à onda de parques empresariais e megamalls que varreu tudo mundo, apenas recluso, imersão autista em questões relacionadas à precisão do encaixe das portas no batente ou à largura do vão entre as tábuas do piso e a parede de gesso pendurada sobre elas. Em busca de uma saída, Koolhaas desafiou a própria possibilidade de existência da arquitetura. As possibilidades físicas e materiais da arquitetura não pareciam interessá-lo nem a Krie. Mas se Krieu estava tão horrorizado com a modernidade quanto William Morris, Koolhaas se livrou desse sentimento levantando em seu escudo a imagem de pesadelo do que ele chamou de "espaço de lixo" - o ponto fraco de shoppings, grandes armazéns e terminais de aeroportos.
Enquanto trabalhavam para a Architectural Association, os dois eram professores de Zaha Hadid. Em vez de construir, Kriye travou uma guerra de guerrilha contra o planejamento urbano e a arquitetura moderna por vinte anos. Ele queria pavimentar o caminho para cidades enraizadas nas tradições do passado.
Desde então, Koolhaas e Kriye conseguiram mudar sua abordagem. Koolhaas conheceu Miuccia Prada e o diretor da companhia de televisão estatal chinesa CCTV, e Kriee acabou na corte do Príncipe de Gales. E agora, acredita Kriee, o mundo está pronto para ouvi-lo. Ele está claramente confiante de que foi capaz de mudar a maré da história. Mais um lance final e tudo estará acabado. Na discussão do planejamento urbano, ele parece já ter vencido. Resta lidar com os arranha-céus de vidro e o exibicionismo da atual geração de estrelas da arquitetura:
“O modernismo nega tudo o que constitui a utilidade da arquitetura - telhados, paredes de suporte, colunas, arcos, janelas verticais, ruas, praças, conforto, grandiosidade, decoratividade, artesanato, história e tradição. O próximo passo, é claro, deve ser negar essa negação. Há alguns anos, os neo-modernistas foram forçados a admitir que, ao trabalhar com tecido urbano, nada pode substituir verdadeiramente as ruas e praças tradicionais. No entanto, eles continuam a negar a arquitetura tradicional, usando os mesmos argumentos banais usados para justificar a negação do planejamento urbano tradicional de ontem."
Na guerra contra os modernistas, Krieux não poupa ninguém, mas se compararmos suas ideias - tudo o que ele diz sobre ruas movimentadas e espaços públicos vibrantes - com as de Richard Rogers, que promove apaixonadamente cafés de rua e passagens cobertas, então, para nossa surpresa, descobrimos que, de fato, não há contradição entre eles.
Creet trabalhou com clientes que vão desde os desenvolvedores do resort costeiro utópico de Seaside, na Flórida, ao Príncipe de Gales, para quem ele preparou o plano mestre para o novo assentamento de Poundbury; ele trabalhou para as municipalidades de cidades italianas e romenas e para Lord Rothschild, e Sir Stuart Lipton o encarregou de reconstruir o mercado de Spitalfields em Londres. Até eu era seu cliente, com certeza. Quando trabalhei como editor da revista Blueprint, meu colega Dan Crookshank e eu pedimos a Krieux que preparasse um projeto para o redesenvolvimento do South Bank de Londres. [Estendendo-se ao longo da margem sul do Tamisa, um conjunto das instituições culturais mais importantes de Londres, incluindo a Tate Modern, o Royal Festival Hall, o British Film Institute e o Globe Theatre. Os edifícios do National Theatre e da Hayward Gallery aí localizados estão entre os exemplos mais famosos do brutalismo britânico.]. Ele propôs esconder o Teatro Nacional atrás de uma confusão de fachadas palladianas - e foi o primeiro planejador urbano moderno a colocar a palavra “quarteirão” de volta em circulação, que mais tarde se tornou muito popular entre os desenvolvedores.
A obsessão de Krie pelas obras de Speer pode ser parcialmente percebida como uma provocação, mas provar que o classicismo não está necessariamente associado a regimes autoritários é uma coisa, mas lançar uma campanha contra a "destruição bárbara" dos postes de luz de Speer (e é assim que Krieux percebeu a tentativa de demolir a única coisa que Speer conseguiu realizar algo completamente diferente de seu plano de transformar Berlim na "Capital Mundial da Alemanha").
A simpatia de Krieux pela arquitetura nazista (que agora ele mal exibe), é claro, não pode desvalorizar suas opiniões. Ele mesmo observa que Mies van der Rohe fez todos os esforços para obter uma encomenda de Hitler para o projeto do edifício do Reichsbank e participou do concurso para a construção do pavilhão alemão da Exposição Mundial em Bruxelas: um projeto minimalista de vidro e o aço era sustentado da mesma maneira, como o pavilhão alemão em Barcelona, só que agora uma águia e uma suástica deveriam aparecer no telhado plano. Mas nunca ocorre a ninguém chamar Mies de nazista, e o Seagram Building é um exemplo de arquitetura nazista.
Mas o entusiasmo de Kriee pelo nefasto plano de reconstrução de Berlim que Speer planejou para Hitler - com largas avenidas para procissões triunfais e um monstruoso Salão do Povo - talvez testemunhe a ingenuidade e inexperiência das quais ele não conseguiu se livrar. Em seu livro Community Architecture, na página 18, é possível ver três cabeças desenhadas pelo autor, imagens supostamente idealizadas e harmoniosas de representantes das raças européia, africana e asiática. Todos os três retratos têm o mesmo valor e são unidos pela assinatura "Verdadeiro pluralismo". Na mesma página, outro desenho é apresentado - um rosto no qual as características das três raças são aproximadamente combinadas; a legenda diz "Falso pluralismo". Pode tal polemista experiente realmente falhar em compreender a possibilidade de que leituras duvidosas existem em tal composição?
O Príncipe de Gales gostava de se cercar de um enxame de consultores arquitetônicos. A maioria deles foi posteriormente aposentada, um a um, por autopromoção inadequada. Krie é uma figura séria e ninguém o dispensou; pelo contrário, para acreditar no boato, ele teve de ser persistentemente persuadido a não ir embora quando caiu no desespero de que os princípios por ele estabelecidos estavam sendo varridos do projeto Poundbury.
A arquitetura de Kriye é poderosa e engenhosa. Ele estava anos-luz à frente do débil neopaladiano Quinlan Terry, sem mencionar o desajeitado Robert Adam, ou John Simpson, ou mesmo seu próprio irmão Rob Cree, também arquiteto.
Em seus projetos, Krieu usa elementos tradicionais, mas adiciona novas combinações incomuns a partir deles. Eles não impressionam porque personificam algo que não são. A questão está precisamente em sua força e energia inerentes, na qualidade das experiências espaciais que causam, naquela mente profunda que distinguimos por trás das manipulações sofisticadas de Krie com detalhes arquitetônicos.
O Seaside Resort na Flórida foi projetado por dois dos alunos de Krie, Andres Duani e Elizabeth Plater-Zyberk. Sendo o cenário do filme “The Truman Show”, Seaside apresentou um verdadeiro presente a todos aqueles que viram nele apenas uma excentricidade nostálgica que nada tem a ver com o mundo real.
Embora você nunca vá aprender com Krie, a forma como nossas cidades se parecem e funcionam não é determinada apenas pelas decisões dos arquitetos. A cidade é um produto do sistema econômico e político, seu destino depende do crescimento populacional, do nível de prosperidade e pobreza, do desenvolvimento dos transportes e do trabalho dos engenheiros rodoviários. Mas Krie e seus clientes dificilmente pensam nessas coisas. Essa estreiteza de pontos de vista fortalece nosso herói na consciência de sua própria importância, que, aparentemente, forma a base da estrutura mental de todos os arquitetos, e não apenas dos modernistas. Na humildade militante de Kriya, muito provavelmente não existe humildade.