Como será a sua instalação no âmbito do projeto expositivo Teatro Contemporâneo do Interior?
Oleg Klodt: O interior conceitual, desenvolvido pela nossa equipe - Oleg Klodt, Alexandra Klodt, Anna Agapova - é um discurso sobre o tema das fronteiras no amor. Ao mesmo tempo, tentamos nos afastar de uma percepção puramente de gênero e filosofarmos sobre o tema no quadro de uma escala humana universal, bem como em um contexto tecnológico moderno. A ideia nasceu muito rapidamente de uma oposição simples: um mundo onde há um lugar para os sentimentos, um velho mundo familiar e bom e um mundo de solidão, onde a tecnologia reina e a nova realidade virtual lança seus próprios desafios. Incorporamos essa oposição em duas zonas: preto e branco.
Conte-nos sobre o conteúdo de cada uma das zonas?
OK.: O espaço em branco é uma metáfora para o vazio, a vida sem amor, onde tudo é sem rosto e sem alma. A projeção de uma tela de iPhone em uma parede branca com um mensageiro aberto é um símbolo do mundo moderno. Hoje estamos todos à distância de um smartphone. Numerosos mensageiros criam a ilusão de proximidade emocional, eles supostamente preenchem o vazio, mas não resolvem a necessidade principal - a necessidade de amor e calor humano.
A Sala Negra é um mundo repleto de sentimentos que vivem nas letras, na literatura, na história, nas pessoas vivas e nos personagens de ficção. Aqui, numa tela a preto e branco, é apresentada uma selecção de filmes antigos, documentários, adaptações cinematográficas de grandes obras, cujos heróis escreveram cartas e falaram de amor. Procuramos mostrar como o amor passa no tempo e no espaço, ecoa em nossos corações através do cinema, dos romances, dos diários, das memórias. Existe vida aqui. O homem na sala negra é um escritor, roteirista, diretor. Na verdade, ele é um criador que compara as histórias de outras pessoas com sua própria experiência, retrabalha-as e cria algo novo a partir delas. Algo que dê esperança, alimento para a mente, força para seguir em frente e fé no melhor.
Qual é a ideia principal do projeto?
OK.: A ideia é que não existe preto e branco. Há um problema - não sabemos como viver neste novo mundo da tecnologia, ou melhor, sentimos medo. Isso me preocupa tanto como profissional quanto como pai, pois meus filhos não conheciam o mundo antes da Internet.
Uma vez participei com o diretor Timur Bekmambetov em uma discussão pública sobre o tema "cidades do futuro", e Timur disse que o filme mais assustador seria um filme sobre o dia em que a Internet fosse desligada. E a questão não é só que não saberemos como voltar para casa, porque estamos acostumados com os navegadores, e não que não possamos nos encontrar, porque não nos lembramos de números de telefone. E o fato de não sabermos conhecer, amar, fazer amigos e expressar sentimentos. Hoje a mensagem é unificada, as palavras expressam tudo de uma vez e nada. Você pode se apaixonar na Internet, se casar na Internet e, em seguida, excluir um ao outro da vida clicando no botão bloquear
Sua posição é nostálgica pelo passado?
OK.: Em vez disso, é reflexo. Queríamos mostrar que todo valor está na exclusividade e no propósito individual. Isso é o que hoje se perdeu e foi substituído por SMS e emoticons. Não temos mais o direito ao anonimato. Tudo está armazenado em algum lugar nos servidores. Além disso, ao enviar uma mensagem, você não pode mais ter certeza de sua privacidade, porque é muito fácil apertar o botão de avançar, fazer uma captura de tela e transformar coisas profundamente íntimas em domínio público. Os limites estão confusos.
O tema do festival é anunciado como "Superação". E construímos nosso conceito na oposição de dois mundos, os quais existem aqui e agora. A questão é como integrá-los, tirar tudo de melhor do velho mundo e trazê-lo para o novo. Essa é a superação, a escolha diária de cada pessoa. A tarefa de nós, indivíduos criativos, é encontrar essas formas de integração.
O que você pode dizer sobre os interiores modernos no contexto das novas tecnologias?
OK.: Vou citar um projeto interessante como exemplo. Há exatamente um ano, no âmbito do London Design Festival, em conjunto com artistas contemporâneos que trabalham no formato VR, apresentamos um projeto expositivo denominado After Space. Foi uma tentativa de filosofar sobre como a RV está mudando nossas casas e mentes. Frequentemente fornecemos aos nossos clientes serviços de seleção de objetos de arte, e hoje a RV está se tornando cada vez mais solicitada. É uma nova forma de arte que as pessoas estão comprando para suas casas, em vez da pintura tradicional. E não se trata apenas de moda, trata-se de uma nova consciência. São obras de arte que pode levar sempre consigo. Uma pessoa está se mudando cada vez mais, não há mais necessidade de casas grandes cheias de itens caros. Abrimos um escritório em Londres há dois anos e sentimos isso especialmente. As pessoas começaram a tratar suas casas e interiores de uma maneira completamente diferente. Ainda há coisas caras lá, mas o interior é construído de forma diferente.
Por que é importante comparecer ao festival?
OK.: O festival BIF hoje é o único festival na Rússia que funciona como uma grande plataforma de informação, exibição e educação. Este é um instantâneo do que está acontecendo na profissão. Falamos sobre um assunto que nos preocupa, mas este site também contém muitas declarações e pensamentos valiosos de profissionais que atuam aqui e agora e moldam nosso futuro.
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O II festival de arquitetura de toda a Rússia, Festival do Melhor Interior, será realizado de 19 a 22 de novembro na Casa Central dos Arquitetos (Avenida Granatny, 7/1). Você pode encontrar informações detalhadas sobre o evento e se inscrever no festival como convidado no site oficial interiorpremia.ru.
