Esta semana foi apresentada uma apresentação do conceito de urbanismo da cidade de inovação de Skolkovo - os seus autores, o bureau francês AREP, revelaram alguns detalhes do plano diretor com que venceram o concurso internacional em março de 2011. A apresentação não passou despercebida pela blogosfera - o fotógrafo e popular blogueiro Ilya Varlamov publicou um post com uma análise detalhada dos conceitos dos principais participantes do concurso Skolkovo - este último chega a sugerir se este texto foi encomendado ou escrito por outra pessoa. Esses materiais são bastante típicos do blog skolkovo_ru, que, aliás, também informa sobre a apresentação. No entanto, na publicação de Varlamov, os comentários são interessantes, em primeiro lugar - são mais de quinhentos. Muitos autores online elogiam Skolkovo por convicções políticas, sem se aprofundar no projeto em si, o resto, se se comprometem a falar de arquitetura, escrevem apenas sobre o projeto AREP e seu rival no final - OMA, no conceito de que Novy Arbat é felizmente reconhecido.
Comentado por rotten_k: “O projeto OMA foi incrível; mas, é claro, eles escolheram um furo chato do modelo dos anos 1970, principalmente uma reminiscência do projeto do Prospecto Svetlanovsky em São Petersburgo. Sestra_etc discorda: "Para ser honesto, ele me assustou - foi assim que imaginei a cidade sob o capô em" Nós "de Zamyatin." Lewizz expressa a opinião da maioria: “Acho que o vencedor merecidamente levou seu primeiro prêmio. O resto é abstração. " Moskov_it, ao contrário, pensa: “Acontece que é uma cidade enfadonha. Isso lembrou Ostozhenka. Eu gostaria de poder trazer peças de vidro de Moscou de alguma forma! " “Copos são comuns. E a cidade é perfeita para trabalhar”, diz biblison. E bu33er duvida da "intensidade científica" do trabalho em si: nas fotos apresentadas pela AREP, verifica-se que "toda" ciência "degenerou nelas para enfiar o dedo em um iPod e sentar-se sobre seixos com um laptop. E esses projetos geralmente oferecem espaço para instalações experimentais, pelo menos para uma produção piloto? Qualquer cidade-cidade-ciência fechada da era soviética é, antes de mais nada, campos de testes, instalações experimentais, algum tipo de oficina, bu33er fica surpreso. - Campos, creches não estariam atrapalhando … Mas não tem nada disso! Apenas as caixas brilhantes são residenciais e "públicas".
Não apenas bu33er parecia "não científico" para o projeto AREP; lemos em votiak: "A estância do futuro, talvez uma imagem para um banquete para os olhos, ficará deslumbrante se tudo isso for concretizado" ou de esporas: "Ele lembrou as histórias de Belyaevskie sobre o comunismo vitorioso e os portos espaciais no Himalaia." Alguns blogueiros têm certeza de que o projeto não resistirá ao teste do clima russo, outros estão perplexos por que foi mesmo necessário construí-lo do zero, quando já existem alguns comprovados. Aqui está o que dervishv escreve, por exemplo: “Mas e as cidades científicas na Rússia central - Dubna, Zelenograd, Korolev, por que elas não se encaixavam? Não houve necessidade de importar e construir nada lá. " “Os concorrentes pretendem fazer do nosso Skolkovo uma espécie de supercidade do futuro. Pessoalmente, parecia-me que sim - empurrar todo o futuro para nós. Não somos contra, pelo contrário. Mas muito do futuro não agrada aos olhos”, diz idika_nah.
Ilya Varlamov também cobriu outros eventos importantes de planejamento urbano nas últimas semanas em seu blog. Em particular, ele publicou uma reportagem fotográfica do Parque Gorky reconstruído - este tópico também coletou algumas centenas de comentários. Varlamov começa com um pano de fundo histórico e maravilhosas fotografias de arquivo do parque com a famosa torre de paraquedas, casais caminhando e passeando de barco e até mesmo uma exposição de equipamento militar capturado em 1943, e termina com um relatório recente sobre como os trabalhadores esmagam barracas enferrujadas e atrações. Surpreendentemente, desta vez o público de comentaristas estava dividido de forma mais radical - o parque no estilo dos anos 1990 tinha muitos fãs que não queriam voltar ao seu aspecto histórico dos anos 1930-50. Escreve vivjen_smitsmit: “Por que restaurar algo que morreu e não corresponde ao espírito da época? Outra hora, outras tarefas! Agora ninguém precisa estar imbuído de qualquer propaganda. Pra mim o Gorky Park é a década de 90, isso é Wind of Change, por que não preservar os melhores momentos desse lugar? Trazer de volta os primeiros kebabs cooperativos e coisas do gênero? Isso será legal se feito corretamente. " Eleeiin expressou a opinião de muitos insatisfeitos com o desmonte dos carrosséis antigos: “Parece que a sua reportagem é geralmente ordenada. Tudo no parque sempre foi bem cuidado e bonito … Antigamente o parque era visitado principalmente pela classe média, mas agora haverá um patamar para os mais ricos … Estão retirando atrativos, que não têm analogia em Rússia ainda."
Entre os visitantes do blog de Ilya Varlamov, não havia apoiadores da reconstrução do parque no espírito da pompa stalinista, mas é claro que eles estão nos espaços abertos da rede. Por exemplo, o blogueiro dubrovsky2009 coletou material sobre aqueles que estavam no parque na década de 1930. cópias de estátuas antigas e variações esculturais sobre o tema, de Ivan Shadr, Matvey Manizer e outros. “É uma pena que eram em sua maioria feitas de gesso e durassem (como dizem) no máximo dez anos”, lamenta o autor. "E a própria atmosfera dos anos 30 com os desfiles de atletas (que inspiravam pensamentos sobre o culto grego ao esporte, à beleza e à força) também se foi." O dma100 acredita que não foi sem a influência da Alemanha totalitária. Mas dubrovsky2009 discorda: “Foi criado de forma independente e até ANTES do surgimento da escultura e da estética nazista, antes de Brecker. Assim como os desfiles soviéticos dos atletas do Komsomol (semelhante ao mostrado nas Olimpíadas de 1936 por Lenny Riefenstahl) estavam na década de 1920."
Aliás, o tema do uso de símbolos totalitários pela Alemanha nazista repentinamente veio à tona em discussões online e graças ao portal Openspace.ru, que publicou recentemente um material escandaloso analisando o estilo de cartazes publicitários do Sochi "Gorki-Gorod" publicado o dia anterior. O jornalista Gleb Napreyenko, lembramos, encontrou nesses pôsteres muita arte alemã das décadas de 1930 e 1940 e revelou um novo estilo que surgiu durante a campanha de Sochi - “o estilo Putin”. O autor chama a imagem do pôster e a arquitetura de "Gorki-Gorod" de coloniais - isto é, os atuais "aristocratas" vêm a Sochi e criam um resort para si mesmos, absolutamente estranho à cultura local. O artigo saiu estranho, mas ruidoso - os blogueiros unanimemente o consideraram comprometedor.
Os conhecedores de arte contemporânea que se juntaram à discussão, por sua vez, sentiram que muito era rebuscado neste texto. Prussak escreve: “O que há de errado com a colonização, isto é, o desenvolvimento e cultivo de seu próprio território? Por alguma razão, você não gosta do fato de que todos nos rolos são de pele branca e do fato de que os circassianos não dançam lá com pandeiros? A tentativa, por meio de Filippov e ilustradores, de chegar ao "estilo Putin" é grandiosa. Aparentemente, você não sabe que Filippov está longe de ser um arquiteto de São Petersburgo, e que o neotradicionalismo, que você apóstrofe apenas como sinônimo de fascismo, é mais difundido, digamos, nos EUA ou na Grã-Bretanha. " Vitaliy Kalashnik observa: “As analogias são apropriadas aqui e isso é óbvio, mas sim com o agit-realismo soviético do pós-guerra, e não com a estética visual nazista. Também há muito mais antiguidade nisso do que Leni Riefenstahl … "O arquiteto Efim Freidin também está perplexo:" Realmente importa que tipo de realismo eles são guiados quando encomendam uma empresa promocional para "designers profissionais", mesmo com " convicções neo-acadêmicas "? Freidin está convencido de que “os clássicos são tão internacionais quanto o racionalismo. A oposição pode ser os estilos nacionais, que, provavelmente nesta fase da globalização, estão quase ausentes em Sochi. Como você conseguiu o contexto fascista lá fora - eu não entendo.” Enquanto isso, Marat Gelman, a quem os autores dos cartazes pediram para proteger do "atropelo" do editor-chefe da Openspace.ru Ekaterina Degot "pelo fascismo", permaneceu neutro: "Em geral, há tão poucos grandes estilos, e parece-me que com o passar do tempo o designer pode utilizá-los sem se preocupar com o seu significado anterior”. Gelman foi apoiado pela maioria, escreve landsknecht83: “Imagens agradáveis normais. E fascismos e outros totalitarismos estão agora sendo sugados do dedo em todos os lugares. Essa é a moda hoje em dia."
Perm, como sempre, agrada com novas discussões na rede: porém, desta vez os blogueiros continuaram a argumentar já offline, nomeadamente no tribunal. Na véspera, o jornal Kommersant publicou um artigo sobre o julgamento entre o ativista de direitos humanos de Perm Denis Galitsky e as autoridades locais: o ativista exige que Marat Gelman remova o grafite com que o Museu de Arte Contemporânea PERMM pintou os muros de contenção perto da legislatura regional seis meses atrás. Galitsky tem apoiadores, é o que escreve nos comentários em seu blog andrei_mex: “O graffiti é uma arma fraca na luta pela beleza do espaço urbano. Muitos líderes fracos, uma cortina para encobrir problemas, imitação. andrei_mex acrescenta: “As autoridades estão preenchendo o vácuo da verdadeira política de transformação da cidade. Não faz sentido projetar a imagem da cidade ou teorizar sobre como dar a ela uma aparência agradável e ordenada, sem entender sua ordem interna e funcional inerente. " O próprio Denis Galitsky admite que nem toda arte de parede é tão feia quanto a pintura de Khokhloma perto da Casa dos Soviéticos, só que esta última “bastante chicoteia os adolescentes, demonstra claramente que não existem lugares proibidos”. Como exemplo de arte de parede adequada, o ativista cita grafite na parede do ginásio Diaghilev - "longe da" linha vermelha ", visível de uma das principais ruas de Perm (rua Sibirskaya)". O desenho, que lembra imagens antigas, também combina com o estilo do edifício pré-revolucionário.
Finalmente - uma visão geral do estado das praças de Moscou, publicado no blog do já mencionado Ilya Varlamov. A postagem é precedida por uma excursão histórica, cujo pathos é bastante anti-histórico: “o fogo contribuiu muito para sua decoração”, cita o autor Griboyedov. Varlamov escreve sobre o pré-incêndio de Moscou como "uma cidade abertamente lixo", o que até levou a um comentário do conhecido ativista da cidade Alexander Mozhaev: "Você sabe, mesmo os guias soviéticos não se permitiam tal tom." No entanto, a postagem de Varlamov não é valiosa para a precisão histórica, mas para fotos muito expressivas que contam como a capital sob Yuri Luzhkov perdeu várias praças importantes - Manezhnaya, estação ferroviária Kursk, Paveletsky, etc. É curioso que quem lê e comenta o blogueiro apoie principalmente o desafio anti-histórico do autor: “A cidade tem que se desenvolver! Novas belas casas devem ser construídas e dilapidadas e desnecessárias para serem demolidas. Moscou em geral sempre reviveu após incêndios, conflitos políticos e outros problemas."
