O resultado da votação popular do ARCHIWOOD-2018 será anunciado no dia 18 de maio: neste dia, no prédio da Casa Central dos Artistas (Nova Galeria Tretyakov), será realizada a cerimônia de premiação - já a nona consecutiva.
Este ano, o prêmio recolheu novamente um número recorde de candidaturas - 180. Além disso, exatamente um terço (60 objetos) foram dados no total as nomeações "Country House" e "Small Object" - ou seja, exatamente aqueles de onde estamos falando sobre uma casa de madeira. No primeiro deles, 10 objetos foram pré-selecionados de uma vez (isso nunca aconteceu antes, então este também é um recorde) - o que indica um sério crescimento qualitativo dos projetos. A batalha principal ameaça se desenrolar entre as casas dos vencedores do prêmio no ano passado - o escritório de São Petersburgo HVOYA e a equipe de Vladivostok "Concrete Jungle". Construídas em diferentes extremos do país, essas duas casas são semelhantes: caixas baixas, escuro por fora, claro por dentro.
A casa de Evgeny Silin e Felix Mashkov é feita com alta qualidade, como se costuma dizer em tais casos - "mobília", pode até ser confundida com um armário. Ao mesmo tempo, a fachada deste "gabinete" é desenhada no estilo monumental dos palácios soviéticos: as superfícies internas suavemente arredondadas, passando para os lados e o telhado, e todo um "quadrado" aparece na frente do edifício - um enorme terraço aberto. A casa KhVOI é mais confortável e racional: sob uma encosta espetacular do telhado há um mezanino com quartos, e uma passagem divide a casa em uma parte residencial e uma oficina (que é iluminada pela luz correta do teto vinda do norte).
O tema de um passeio e um esquema de cores contrastantes é continuado pela casa ILL na Letônia (INT2Architecture bureau): somente aqui todas essas técnicas modernas são realçadas pelo telhado de duas inclinações usual, e as extremidades são acabadas com um antigo placa de celeiro (as traseiras são rentes e as frontais são recortadas). O complexo inclui um edifício-garagem, repetindo em miniatura todas as soluções principais, encenadas como que de forma acidental e pitoresca, mas criando uma espécie de logradouro com a casa principal.
A estética do "celeiro" também está sendo desenvolvida por seu principal ideólogo Alexander Ermolaev: o condomínio TAF em Balashikha foi construído como uma oficina para estudantes e associados, combinando áreas públicas e recantos para privacidade criativa. A aparência é, por assim dizer, simples, mas na verdade é definida com precisão pelo layout e é muito original. Alexey Rosenberg e Petr Kostelov adjacentes a este flanco, que construíram um grupo de eco-casas em Konakovo: novamente a cor cinza corporativa, uma sinfonia de janelas estreitas (verticais e horizontais), inclinações de telhado incomuns (em Art Nouveau eram chamadas de "hip "), o que, no geral, dá às casas uma imagem totalmente não russa. Por dentro, tudo, como sempre, não é apenas pensado com cuidado, mas também fascinante. Konakovo continua sendo o principal polígono da arquitetura moderna de madeira.
Mas também tem um concorrente nesta área - o ecoparque Yasno-Pole. Eles também amam a arquitetura moderna, bem como cavalos e gado. E no ano passado, esses dois amores se uniram: Vladimir Kuzmin trouxe toda uma “manada” para as extensões de Tula. Touro doméstico e duas vacas - casas de hóspedes, firmemente apoiadas em várias pernas, também com "focinhos" vidrados, "peles" pintadas, janelas de vigia e muitos outros sinais engraçados.
Muito mais severas são as casas dos recém-chegados ao prêmio - o Moscow Buro511. São quatro, todos negros, mas também ficam de pé e torcem o "focinho" em direções diferentes. E embora eles não tenham aquela destreza como nos animais Kuzmin, eles são mais contidos e elegantes, mas todos juntos esses objetos designam uma direção separada dentro da nomeação - vamos chamá-lo condicionalmente de “expressionista”. O mais modesto nesta linha é uma casa de verão perto de Novosibirsk (Galina Budnikova, Grigory Kuzhelev, Alexey Morzhakov). No entanto, não é destituída de expressão: uma imagem inusitada foi conseguida não só pelo espaço interno multinível, mas também pelo revestimento, cujas tábuas correm paralelas não ao solo, mas ao volume principal. Esse truque simples cria uma imagem vívida: como se a casa estivesse carregando um foguete prestes a ser lançado ao céu.
Na candidatura a Small Object (bem como na candidatura Urban Environment Design), o principal objeto de atenção dos arquitetos foi a água. Esta é uma reconstrução de superqualidade dos lagos Krasnogvardeisky (Wowhaus bureau) e do arranjo do aterro Yenisei em Divnogorsk (Alexey Myakota): objetos espetaculares que lembram pássaros ou flores contra o fundo de montanhas épicas (e esta é outra novidade lugar no mapa de prêmios e um novo nome na lista de nossos heróis).
Imediatamente, há dois objetos no aterro do Volga em Samara: "Volzhsky Stork" (lim_architects) - redes feitas de lençóis amarrados às barras, e o balanço de observação de Anton Kochurkin: uma espécie de designer infantil modernista, que, além disso, se move. Os pavilhões "Dir" de Yegor Solovyov também vivem na água: são enganosamente familiares, são muito mais astutos do que parecem. As casas são dobradas em dir, ou seja, com grandes vãos entre as toras (antigamente eram derrubados campanários e outras estruturas econômicas que não envolviam a permanência de uma pessoa), e os vãos são preenchidos com vidros fumê (a razão para isso foram os fortes ventos soprando na Ilha Drakino, que será o nome de todo este grandioso complexo). Menos pragmático, mas não menos eficaz é o "Paradoxo da jangada" em Vyksa de Anastasia Izmakova e Bella Filatova: ele não apenas se referiu aos jogos óticos de Maurits Escher, mas também acrescentou estranheza a eles, enviando um design já bizarro para navegar. Finalmente, a coisa "água" mais poderosa no design é a "Casa com um lustre" do HVOI de São Petersburgo, uma jangada que arou as extensões do "ArchStation" no verão passado. A caixa de madeira com duas camas não tem janelas, mas uma lanterna está embutida no teto, na qual está fixado um lustre. Durante o dia, o interior é iluminado por uma lanterna, à noite - por um lustre, enquanto a própria casa brilha para todos ao seu redor. Um edifício incrivelmente mágico, caloroso e espirituoso, que é difícil não prever a vitória.
Mais uma coisa sobre a água - "Chá Tília" em Sukhanovo: dois berços em duas margens opostas do lago; simbolizam o diálogo entre Ranevskaya e Lopakhin; ao mesmo tempo, ambos caem suavemente na água: a Rússia não precisava de um nem do outro.
Esta já é a nomeação "Objecto de Arte", cuja longa lista esteve mais do que nunca cheia de animais: lebre, urso, alce, cavalo (vermelho) … O principal fornecedor desta fauna foi Tyumen, que participou no prêmio pela primeira vez (e escultor Oleg Epifanov). É verdade que os animais não entraram na lista: o excesso de ilustratividade evitado. Embora seja desonesto dizer que a conceitualidade se tornou a chave para chegar à final. Todos os objetos que foram selecionados são bons não apenas no design, mas também na execução - como, por exemplo, o obelisco em Sukhanovo. Esta é uma desconstrução sutil do arquétipo da pedra familiar: tornou-se leve, transparente, fantasmagórica, e isso não é por acaso: porque surgiu aqui em memória da antiga grandeza da propriedade. Não é por acaso que o ponto é o único de onde a casa principal e o lago são visíveis (o beco que os conecta está coberto de vegetação há muito tempo). Um objeto muito mais maligno no mesmo tópico (todos eles foram feitos no âmbito do festival Drevolyutsiya) é um banheiro de balanço “Pro [srali] Sukhanovo”. Aqui não é mais a tristeza elegíaca, como no obelisco, mas uma sátira maligna ao infantilismo de tios e tias adultos, que, de fato, trouxe a propriedade ao seu estado atual. E, novamente, o arquétipo está sendo repensado, ou melhor, dois ao mesmo tempo: uma cadeira de balanço infantil e um banheiro rural. Mas, ao mesmo tempo, eles são habilmente combinados em um objeto paradoxal, que, além disso, é firme e bem feito (como, a propósito, é o obelisco).
Não menos sarcástico é o "Zern" de Vlad Kisel: a cúpula inclinada de uma igreja ortodoxa, e até despojada, onde em vez de uma torre há um shanyrak (um buraco redondo para luz no teto da yurt). Os convidados da exposição EXPO e objeto da oficina de Totan Kuzembaev em Astana foram aceitos como yurt. Mas era "Shoshala" - o armário tradicional dos nômades, projetado, porém, em uma escala gigantesca, mas ao mesmo tempo montado em paletes europeias. A ideologia Reduce Reuse Recycle, que simbolizava o pavilhão, parecia especialmente nítida na esplanada da capital do Cazaquistão, construída com arranha-céus de vidro e palácios com babados nacionais. Na mesma esplanada, o mesmo cometa de madeira ilegal, "Mobile coworking" de "Megabudka" brilhou: uma casa de madeira sobre rodas de madeira, cujas paredes são crivadas de lacunas triangulares (já referindo-se à mashrabiya - esta é uma treliça de madeira padronizada que cobre janelas e varandas na arquitetura do antigo Oriente).
Não muito prático, mas totalmente original na sua construção de aparência, que só pode ser comparada com uma sanita em forma de bola da artel “Danila, Makar e Irmãos”. O Artel, participando pela primeira vez da premiação, olhou com tristeza para o arquivo da premiação e declarou sobriamente: "Bem, com as nossas casas, provavelmente não vamos conseguir nada aqui, mas temos algo para vocês." E ela não estava enganada.
Não menos paradoxal (embora apenas devido a uma mudança na escala usual) é a "Biblioteca de Plantas" de MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE: diante de nossos olhos o catálogo da biblioteca, que está se tornando arcaísmo, está espalhado por 3 metros de altura e em vez de cartões está cheio de plantas vivas: para nos sugerir que elas podem se tornar arcaísmo. Da mesma forma - em escala - pega o Sandbox do Yeltsin Center em Yekaterinburg: não é hora de entrar no Livro dos Recordes?
"Drevolyutsiya" recuperou as suas posições de liderança, rendeu-se ligeiramente no ano passado, chegando à final com 4 objetos, aos quais se pode adicionar o objeto "Znak" feito sob sua própria marca (mas não em Sukhanovo): um indicador para a exposição imobiliária, um arranha-céu na forma empilhados uns sobre os outros molduras de casas térreas, cujo penúltimo também funcionava como uma lâmpada. Uma referência bastante adequada à famosa Vitra Haus de Herzog e de Meuron. Entre os edifícios públicos, vale a pena observar o mercado de fazendeiros de Anton Kochurkin perto de Tula e o motel Boomerang de Nikolai Lyzlov; na indicação "Interior" - o espirituoso quarto redondo de Totan Kuzembaev e, como sempre, uma mistura dura, mas linda de madeira e concreto no apartamento de Alexei Rosenberg.
Finalmente, a nomeação "Restauração" apresenta três objetos muito diferentes, três assuntos diferentes. A Igreja de Intercessão (Sretenskaya) em Zaostrovye (Rikasovo) é uma história dramática que remonta aos tempos soviéticos, sobre como um monumento absolutamente único, cuja cobertura imita os zakomars de uma igreja de pedra, tentou salvar, mas falhou: as cúpulas caíram, quebraram, a velha relha de arado, que ainda podiam ser salvas, não podiam ser salvas, e assim por diante. A Capela de São Jorge em Sume é, ao contrário, quase um conto de fadas, e mesmo com um final feliz. A jovem restauradora Olga Zinina descobriu quase uma ruína no distrito de Shenkurskiy, reuniu voluntários do fundo Verenitsa, abriu uma arrecadação de fundos na plataforma de iniciação e, em três anos, separou completamente o monumento com uma rara extremidade em forma de cunha. Que, no entanto, não foi oficialmente tombada como monumento, o que possibilitou sua elevação com a ajuda de voluntários.
Finalmente, a Capela da Assunção em Kizhi é o primeiro precedente de como o objeto, do qual o calçadão foi removido na época soviética (como parte do curso de Alexander Opolovnikov para devolver os templos à sua aparência original), teve que ser costurado novamente: o monumento não resistiu ao teste da precipitação e começou a apodrecer rapidamente … Agora, claro, não parece tão apetitoso, mas não precisou ser retocado, perdendo o marco histórico: viverá sob um novo caso. A decisão é controversa, mas metodologicamente extremamente importante.
A votação pública na Internet começa hoje e termina em 16 de maio. Em seguida, um júri profissional escolherá seus vencedores. Este ano, incluiu Nikita Tokarev (diretor da escola MARSH), Anna Martovitskaya (editora-chefe da revista SPEECH), Alexey Bavykin (chefe do workshop Alexey Bavykin & Partners), Stanislav Gorshunov (chefe do escritório Gorshunova / GORA, Nizhny Novgorod), vários vencedores do prêmio ARCHIWOOD Daria Butakhina e Alexander Kudimov (escritório RueTemple), Vitaly Gorelov (gerente de projeto do escritório de representação da HONKA em Moscou).
A cerimónia solene de premiação dos vencedores terá lugar no edifício 10 Krymsky Val (Casa Central dos Artistas / Nova Galeria Tretyakov) no dia 18 de maio às 19h00.
O patrocinador geral e organizador do prêmio é Rossa Rakenne SPb (HONKA).
