Regras do jogo
Não há necessidade de falar sobre o que são o parque de arte Nikola-Lenivets e o festival Archstoyanie. A menos, talvez, para pessoas que nunca se interessaram pela arquitetura e arte russas modernas, mas definitivamente não existem tais pessoas entre nossos leitores.
Todos que estão de alguma forma envolvidos na vida criativa de Moscou, da região de Moscou e de outras regiões da Rússia e do mundo, incluindo Japão e Holanda, conhecem e amam este lugar, vivendo sua incrível vida nas selvas da região de Kaluga, próximo ao vila com o nome desumano de Zvizzhi, protegida de forma confiável contra a invasão de estranhos por estradas esburacadas. E todos os anos, todas as pessoas dedicadas visitam o parque com prazer, uma ou duas vezes, e verdadeiros fãs e com mais frequência, para jogar o carro na relva picada e na neve profunda, e ir ao encontro de surpresas e novas descobertas.
As surpresas obrigatórias fazem parte da magia ou, se preferir, do "grande jogo" de Nikola-Lenivets. Mesmo que você saiba bem como ir de Nikolina Ukha para a Razão Universal, e daí para o Escritório Remoto, não espere evitar a alegria do descobridor. O clima e a natureza aqui conspiram com a arte e a arquitetura para que nenhuma pintura ou paisagem se repita. Enquanto as árvores crescem e os campos florescem, os objetos de arte vivem suas próprias vidas, algo aparece, algo muda, algo desaparece. É para essas novas impressões que as pessoas vêm aqui, para que cada vez, como se pela primeira vez, descubram Nikola-Lenivets e vivenciem essa sensação inspiradora ao tocar um fenômeno único, um verdadeiro tesouro da cultura russa.
Brincando com a arte
O Festival Archstoyanie é um dos principais fornecedores de exposições do acervo do parque de arte. E todos os anos, os visitantes do festival anseiam por ver novos objetos, seguido por uma discussão sobre suas chances de se tornarem não um convidado, mas um habitante de pleno direito do parque. Mas a especialização dos ideólogos do parque e dos curadores do festival Archstoyania é quebrar até mesmo os estereótipos mais agradáveis, e de vez em quando eles preparam uma surpresa para conhecedores sofisticados de land art e pequena arquitetura, segurando o que a produtora do festival Yulia Bychkova chama de “desintoxicação arquitetônica” - festivais em que a maioria dos eventos e objetos pertencem não tanto a gêneros monumentais quanto ao campo da ação teatral interativa com todas as suas variações da moda na forma de acontecimentos, instalações e performances que ocorrem no cenário natural e arquitetônico do parque. Este ano é hora de nos livrarmos da dolorosa dependência da arquitetura com a ajuda de um amor igualmente abrangente pela arte contemporânea.
O curador do festival, Anton Kochurkin, na continuação e desenvolvimento do festival de 2017 dedicado ao estudo da questão sacramental "Como viver", propôs um excelente lema "Co-construção", como deveria ser para um tema curatorial, que inclui muitos sub-significados e associações. Este conceito é de grande importância para os antigos moradores de Nikola-Lenivets. Nikolay Polissky diz: “Muitos anos atrás, juntamente com meu amigo Alexander Panov, formulamos o que este parque deveria consistir -“Co-edifícios”e“Co-criações”. "Co-building" - são objetos com uma função, remotamente semelhante a um edifício arquitetônico. "Co-criação" - tudo o que não é arquitetura, bonito, significativo, mas não funcional, que é criado pelo artista."
Anton Kochurkin expandiu a interpretação de "Co-construção", incluindo um componente de pesquisa e desafiando os participantes do festival em potencial no "Open-call" anunciado em abril de 2018 para investigar estereótipos e tradições, fenômenos recorrentes da vida humana, rotina diária, como bem como emoções inalienáveis inerentes a eles: a alegria de aniversários e casamentos, tristeza pela morte e doença de entes queridos,raiva e desespero pela traição; e tentar encontrar analogias para eles em ciclos naturais: a mudança do dia e da noite, sazonalidade, fases da lua … 270 projetos foram inscritos a concurso, dos quais apenas 16 foram selecionados. “Cada um dos projetos implementados este ano em Archstoyania é uma interpretação pessoal de rituais cotidianos, estados característicos e sua identidade natural. Para nós, curadores do festival, esta se tornou uma nova experiência e um novo tipo de expressão artística, que não tem tanto cunho arquitetônico, mas teatral, que exigiu nossas habilidades de direção para criar uma performance grandiosa que conecta dezenas de performances em diferentes. partes do parque em um único todo”- comenta Anton Kochurkin sobre a complexidade da preparação do festival de 2018.
Arte dentro da arquitetura
Mas se enganarmos as expectativas e quebrarmos estereótipos, faremos isso em tudo. É por isso que o principal objeto do festival “sem arquitetura” acabou sendo definitivamente um objeto arquitetônico - “Villa PO-2” de Alexander Brodsky, escondido em um denso arbusto de faia da agitação, peculiarmente reinando perto da lagoa com o café “Ugra”. Demorou quase dois anos para o esboço capturar a imagem de uma bela villa construída com os elementos mais controversos e simbólicos da indústria da construção da era soviética - lajes de painel de concreto do tipo "PO-2" (para a história da criação projeto da laje, leia
aqui), primeiro transformado em um objeto de arte, e então, um ano depois, em um edifício residencial completo, capaz de abrigar pelo menos 10 pessoas.
A villa deveria aparecer no Art Park em 2017. Mas as constantes chuvas e neve derretida não permitiram que o processo de construção fosse concluído e, na última Archstoyania, os organizadores, sabiamente sem revelar os detalhes do processo de produção, apresentaram ao público uma versão light da villa em forma de 6 -perímetro de laje em torno de um aglomerado de árvores, cujas copas serviam como uma espécie de telhado …
E o público, deve-se notar, ficou encantado com a versão encaixada. O contraste entre lajes geométricas brutais e árvores vivas era muito forte e deu origem a um número infinito de interpretações: tanto a oposição da beleza natural da natureza à miséria do mundo tecnogênico criado por nossa civilização, quanto a piada pós-modernista sobre o tema da interpretação concreta do peristilo, e a visão profética do inevitável futuro apocalíptico da humanidade. Mas tudo acabou sendo mais prosaico - era um treinamento antes da encarnação real da imagem.
A villa do ano passado caiu no esquecimento, deixando para trás a sua versão melhorada, que vai ao encontro da intenção do autor. E como costuma acontecer com Alexander Brodsky, o próprio autor não está muito interessado em revestir sua ideia com frases bonitas e conceituais, acreditando acertadamente que a obra fala por si. “Há muitos anos, percebi nossas típicas cercas de concreto. E até os admirava. E em algum momento surgiu o pensamento de que se poderia fazer uma casa com eles. Não há filosofia por trás disso. Só que o que vemos todos os dias e a que não prestamos atenção a vida inteira, por ser feio, pode se transformar em algo muito bonito, - é assim que o próprio Brodsky explica o nascimento da ideia de "Villa PO -2 ", - As lajes de concreto são decoração em torno de uma casa de madeira interna. Extremamente compacto, mas dentro do qual você encontra tudo o que você precisa. Esta casa é minha resposta à pergunta "Como viver?"
Simplicidade frágil
A solução construtiva para uma “casa simples” não é tão simples. Uma estrutura de metal, instalada em estacas de 1,8 metros de profundidade, sustenta um sistema externo articulado de lajes de concreto, cada uma das quais foi encontrada em instalações abandonadas na região de Moscou e tem sua própria história, o que é evidenciado por várias inscrições cuidadosamente preservadas para quem gosta para ler "ensaios de cerca" … Lajes antigas provaram ser materiais de construção inesperadamente impraticáveis. Durante a construção do perímetro externo, a brigada teve que fazer esforços especiais para manter cada "raridade" intacta e protegê-la de se dividir. No interior, por trás da "armadura frágil" e de uma camada de isolamento, existe realmente uma casa de madeira com um espaço central de pé-direito duplo cheio de luz que penetra através de uma longa clarabóia. Ao longo do perímetro de ambos os níveis, encontram-se camas que são igualmente confortáveis tanto para um banquete em frente a uma verdadeira lareira como para dormir. Para os futuros hóspedes - e a "Villa PO-2" irá reabastecer o número de quartos do parque - uma confortável casa de banho e uma cozinha serão feitas na casa.
Desvendando as cifras
A aparente simplicidade da casa compacta oferece aos visitantes outro "jogo" - resolver charadas de arte. Como sempre, Brodsky usa as coisas e fenômenos mais comuns em seus projetos artísticos e arquitetônicos, com a ajuda dos quais consegue revelar um abismo de significados. Leia imediatamente o contraste do mundo externo e interno - simbolizando nossa vida com sua autodefesa eterna contra a crueldade e o pragmatismo da sociedade. Para o observador experiente, as associações com vilas Palladianas e a correspondência quase exata das proporções das lajes PO-2 com a proporção áurea serão uma surpresa agradável. E a mensagem mais significativa que o próprio Brodsky pode enviar ao público, ou talvez estejamos conjeturando para ele, é que com a ajuda da arte, mesmo cercas tristes e deprimentes podem se tornar algo cerca de mais, para encontrar seu próprio valor cultural e semântico.
Nikolay Polissky também expressou sua opinião sobre a Villa PO-2: “Esta instalação é extremamente importante para mim. Representa o padrão de "Co-building", no qual o arquiteto atua igualmente como artista, sendo impossível traçar uma linha entre eles. Sem o artista, essa arquitetura não existiria. Sem arquitetura, o artista não expressa toda a variedade de significados inerentes. Este objeto sempre será a referência. E todo aquele que quiser construir algo grande, significativo no parque da arte, terá que se orientar, em termos de expressão de significados, nesse brilhante trabalho.”
Arte versus rotina
No território de mais de 100 hectares durante os três dias do festival, de 27 a 29 de julho, uma ação artística aconteceu - cada objeto tornou-se um refúgio para vários projetos de arte, os bosques anunciavam o estrondo de risos e a brincadeira um acordeão, e um convidado que acidentalmente tropeçou no acampamento poderia se ver no meio da apresentação, em que o mau hábito de escutar é um elemento necessário do processo interativo. No ciclo de ações estranhas, sons e imagens significativas, com vários graus de chocante e humanismo tirando o público de sua zona de conforto, apenas as paisagens do parque deram uma breve trégua e, por assim dizer, um sopro de "realidade". Cinco minutos para admirar bétulas, nuvens e um campo coberto de mistura de ervilhaca e aveia, e você pode voltar à extravagância do carnaval do atual "Archstoyanie". Cada espectador era livre para decidir por si mesmo se adivinhava ou não as mensagens criptografadas nas performances, respondendo ao tema do festival e explorando a vida cíclica e cotidiana do mundo, ler ou não longas descrições de cada projeto, comunicar ou não com seus autores, ou simplesmente se render à confusão do processo criativo, dando à mente subconsciente o arranjo de avaliações e prioridades. Uma lista detalhada dos projetos implementados na Archstoyanie 2018 pode ser encontrada aqui, e nos limitaremos a uma pequena reportagem fotográfica.
Avance para o desconhecido
Outro Archstoyanie acabou e as férias de agosto chegaram, mas há novos festivais e novas competições pela frente para o papel do autor de objetos de arte imperecíveis (ou perecíveis) para Nikola-Lenivets. Após a "desintoxicação arquitetônica", a arquitetura no próximo ano retornará a Archstoyanie novamente e agora todos que desejam apresentar seu próprio projeto que pode superar a Villa PO-2 em arquetípico e simbolismo, o arco de Bernasconi em majestade e Fast Path em imprudência e poeticamente - Galpão "Meganoma".
E mesmo que você não planeje participar do Archstoyanie como autor do objeto, ainda venha lá, em qualquer época do ano, porque você sempre encontrará algo para se surpreender ali, pelo qual se desfará de estereótipos e faça outra viagem pela “floresta escura” e “campo florido” - então quem está mais perto de qual rota.
