No momento, no primeiro andar da Casa Central dos Artistas, estão expostas vinte e quatro obras de jovens arquitetos, selecionadas pelo curador do programa ‘Next’ do Arch Moscow, Bart Goldhorn. Ao mesmo tempo, vinte e quatro autores estão sentados no terceiro andar da Casa Central dos Artistas e, na companhia de computadores, cavaletes e uma máquina de café, pegam belas idéias arquitetônicas pelo rabo. Amanhã, o júri selecionará os quatro melhores dos trabalhos acertados na exposição - os seus autores irão a Roterdão para se apresentarem ao júri internacional. O júri escolherá um em quatro - ele receberá um cartão pessoal no próximo "Arch Moscou".
Enquanto a exposição está aberta e os jovens arquitetos estão ocupados, pedimos a Bart Goldhorn, curador do programa ‘Next’, que nos mostrasse as obras de que gostava pessoalmente. Aquelas que o curador tinha em mente ao se referir aos engenhosos projetos enviados para o concurso Novos Nomes. A seguir tentarei transmitir a conversa ocorrida, bem como mostrar e descrever resumidamente os projetos que o curador observou. Havia seis deles no total.
Archi.ru:
Então, você realmente acha que entre as obras de jovens arquitetos selecionados para participar do programa “Novos Nomes” há algumas geniais?
Bart Golhorn:
Nem tudo, claro. Existem apenas bons. Existem alguns brilhantes. Raramente encontrados, mas são.
[Nikita Asadov, Moscou. Arranha-céus. Desenhado com caneta hidrográfica, um por página. Cada "arranha-céu" consiste em uma base - um retângulo vertical projetado para indicar seu arranha-céu e um detalhe característico. O primeiro é um "arranha-céu com entrada frontal", ou seja, com pórtico, então - "com torre" (semelhante a um foguete de brinquedo no telhado), com escada de incêndio, com sótão, com subsolo, com garagens, etc. Todos juntos, eles parodiam os principais complexos de Moscou, sejam arquitetos, ou desenvolvedores, ou residentes, ou a vida em geral.]
Bart Golhorn:
Gosto muito dessa peça de Nikita Asadov. É artístico e relevante ao mesmo tempo. O significado é captado com muita precisão. Super coisa. Aliás, eu a vi pela primeira vez aqui na exposição.
Archi.ru:
Nikita enviou isso para a competição?
Bart Golhorn:
Pedi que enviassem os melhores trabalhos e pessoas selecionadas, que pudessem expor o que quisessem. Alguém colocou a mesma coisa que mandou para o concurso, alguém mostrou outro projeto. Os próprios autores decidiam o que mostrar a eles.
Archi.ru:
O que mais você gostou especialmente da exposição?
[Rustam Kerimov e Natalia Zaichenko. Bureau "A-GA", Moscou. Edifício residencial "Patriot" para um pequeno albergue familiar de 300 m². para os militares, região de Moscou
Edifício de tijolo vermelho com varandas triangulares. As varandas da fileira são brancas e azuis, todas juntas: vermelho-azul-branco, formando as cores da bandeira russa]
Bart Golhorn:
Eu gosto de simplicidade aqui. Edifício muito pobre, sem orçamento. Os autores encontraram uma saída inteligente da situação - pegaram tinta, pintaram de acordo com o propósito nas cores da bandeira. Isso também é arquitetura! É importante entender que a arquitetura nem sempre é uma decisão cara e difícil, às vezes a participação da arte na abordagem de um edifício pode mudar muito mesmo com um orçamento mínimo.
Com desempenho, no entanto, pior … A cor azul em um tijolo de silicato é de alguma forma difícil de ler.
[Sasha Filimonov, Olga Filimonova. Capitão Holland. Instalação arquitetônica e artística na área do porto de Heijplaat. Rotterdam. Países Baixos. Vencedor do projeto do concurso internacional Folly Dock IFCR Euromast Prize. Primeiro Prêmio de Originalidade.
A torre triangular deve funcionar como uma torre de água. Acima - um barco, um símbolo de salvação. Um pouco abaixo está a marca zero (a torre deve ser instalada na Holanda, onde o nível do solo está abaixo do nível do oceano). Bem no fundo fica o “pavilhão da água”, uma sala tradicionalmente mobiliada em uma seção, ao longo de cujas paredes a água flui constantemente. Aconchego, inundado por uma inundação. A água é fornecida a partir de um reservatório no topo da torre]
Bart Golhorn:
Este projeto ganhou um concurso na Holanda, e eles até conseguiram construí-lo na Dinamarca. Havia um layout disso no festival. Eu acredito que ele reflete brilhantemente as idéias da escola Samara de Malakhov. Aqueles. essa coisa é brilhante no contexto.
Isso é algo diferente de Nikita Asadov, que está sozinho. Embora haja algo de japonês nele, e algum tipo de conexão com Brodsky, embora não direta, já que ele não estudou com Brodsky.
[Evgeny Zhabreev, Tyumen. Projeto para o concurso "Casa-autônoma". O autor caracteriza seu projeto como “um espaço universal de uso misto”. Trata-se de um espaço muito lacónico, encerrado numa simples concha de betão com um traçado tradicional de paredes e uma cobertura de duas águas. As fachadas finais são totalmente envidraçadas e transparentes, as fachadas laterais, pelo contrário, são surdas, sem janelas. Parece uma grande tenda de concreto. O fornecimento de eletricidade é embutido no chão; os aparelhos podem ser conectados a partir do chão em diferentes locais. Não há divisórias, os móveis podem ser organizados conforme necessário. É normal que o carro também entre na casa, por isso pode parecer que uma pessoa vive na garagem. O sentimento principal, além do laconicismo enfatizado da situação, é que o autor joga com a conhecida imagem da Sibéria como um lugar muito duro, bem como com o sentimento de segurança e insegurança: ou a casa é um bunker., ou não há nenhum e a pessoa está aberta a todos os ventos.]
Bart Golhorn:
Recebemos esse projeto para o concurso de autônomo da casa, e na minha opinião, é absolutamente maravilhoso, simplesmente super. Tem um conceito forte, até pesquisa até certo ponto. Tudo é pensado fundamentalmente.
Archi.ru:
No entanto, ele não venceu a competição Dom-autônoma?
Bart Golhorn:
Não. O vencedor foi escolhido por Norman Foster, que escolheu um projeto, na minha opinião, bastante fraco. É verdade que o projeto vencedor provavelmente expressa uma ideia simples melhor do que outras: como fazer chalés de verão que não estraguem a paisagem. Dugout - realmente não estraga a paisagem. Uma escolha pragmática, mas seu pensamento, eu entendo seu pensamento.
[Elena Deshinova, Dmitry Goldberg. São Petersburgo. Interação.
Segundo os autores, trata-se de "uma tentativa de acreditar na possibilidade de encontrar uma pessoa que fale a mesma língua com você …" e "uma tentativa de avaliar sua relação com a sociedade".
A ação que transforma o projeto em um acontecimento consiste no fato de dois participantes colocarem na cabeça construções de papelão com uma fenda de visualização estreita e diferente e, sem sucesso, tentarem se ver através dessas fendas. Uma ilustração bastante bem-sucedida de como a estreiteza da cosmovisão torna difícil entender outra pessoa.]
Archi.ru:
É mais um acontecimento do que uma arquitetura …
Bart Golhorn:
Aqui eu gosto que as pessoas estejam tentando se comunicar, explicar alguma coisa. Aqui, a arquitetura é apresentada como um processo, não apenas uma imagem.
Este projeto está vivo, novo, inesperado. Ele tem seu próprio gênio.
Archi.ru:
Você não acha que ele se parece um pouco com nossas últimas carteiras, o que Art-Bla e outros fizeram?
Bart Golhorn:
Talvez sim. Existem boas tradições na Rússia.
Acho que é uma questão de ter algum começo, uma espécie de talento e uma tendência para esse tipo de coisa. Se esse início está presente em uma pessoa, então mais tarde, trabalhando com objetos reais, ela o transferirá para lá também. E se esse começo não existe, então a prática dita rápida e persistentemente ao arquiteto suas banalidades e estruturas.
Embora se deva admitir que essa transferência nem sempre ocorre. Às vezes, as pessoas que fazem boas coisas conceituais voltando-se para a prática perdem essa habilidade. Como Dealer e Scorfidio: Eu gosto muito de suas coisas conceituais, mas se você olhar o que eles estão construindo - onde estão essas ideias, para onde elas foram?
Archi.ru:
Preciso entender que você escolheu os concorrentes com base no princípio da conceitualidade? Ou se você não usa essa palavra, da qual muitos não gostam - riqueza semântica, a presença de uma determinada mensagem?
Bart Golhorn:
Sim, esta é minha opinião, talvez minha posição pessoal.
Mas aqui não há obras de gênio, mas simplesmente executadas com maestria.
[como exemplo, olhamos para o estande de Yana Tsebruk (co-autores Olga Nesvetailo, Oleg Tkachuk, Victor Tsebruk. São Petersburgo. O estande apresenta projetos apresentados no concurso internacional de ideias Koivusaari. Ilha Koivusaari é um novo distrito de Helsinque na entrada ocidental da capital. No stand - vários estudos plásticos sobre o tema da arquitectura ornamental não linear europeia, recorda as imagens de várias "estrelas" ocidentais ao mesmo tempo.]
Bart Golhorn:
Eles não têm uma abordagem completamente nova para a arquitetura, mas seus autores desenvolvem com maestria uma certa direção. Eu também prestei atenção nessa qualidade, também é importante para mim.
Mas para mim, é claro, é mais importante e interessante o que o júri vai dizer.
