O cinema Rossiya, construído em 1961, sobreviveu com sucesso ao boom do cinema das últimas décadas e só cresceu com a extensão do cassino Shangrila. O cinema ainda é uma sala de tela única com 2.056 lugares, e ainda não está claro se a empresa que o possui, a KARO Film, irá convertê-lo em um multiplex moderno. Mudar a face nem envolve tal retrabalho, pois é uma competição de conceitos e ideias, não de projetos. O objetivo do concurso, que é realizado regularmente pela DuPont, é demonstrar as possibilidades de transformação de um edifício conhecido com os materiais e soluções tecnológicas que esta empresa oferece. Até agora, essas competições não passaram do estágio de ideias, embora não se possa dizer que isso foi completamente incrível. Outrora a obra-prima experimental foi até o próprio Coliseu Romano, que naturalmente não começou a ser alterado (o que, francamente, é para melhor). Mas as autoridades locais gostaram das opções para a reconstrução da Torre Pireu no porto de Atenas - é possível que a torre seja a primeira implementação na história da “Mudança de face”.
O concurso atual revelou-se o mais concorrido de todos os anos anteriores: foram apresentadas mais de 1000 candidaturas de 62 países. A pequena lista inclui 70 projetos. O vencedor foi o arquiteto colombiano Juan Andrés Diaz Para com o projeto Frozen in Time. Ele foi inspirado pelas palavras “geada e sol, um dia maravilhoso”, que são comuns para os alunos russos. O prédio está vestido como um ouriço, envolto em finos tubos de metal. No inverno, a água deve escorrer e congelar deles, formando um halo de vários pingentes de gelo ao redor do cinema. No verão, a parede se transformava em uma fonte chorosa como a de Bakhchisarai e ainda envolvia o prédio com uma pequena nuvem, semelhante ao famoso pavilhão Diller e Scoffidio.
O segundo lugar ficou com o projeto Moving Light Palace, desenvolvido por uma equipe da Alemanha (Adrian Reinbrot, Franziska Betcher e Jenny Grossman). Os arquitetos tiveram a ideia de mudar a aparência do cinema com uma cortina de finos fios luminosos com iluminação interativa. Os fios brilham quando o vento sopra ou se alguém os toca - por isso os autores decidiram envolver os visitantes na modelagem da aparência do edifício. Esta cortina de teatro se reflete na nova fachada de vidro dourado e várias piscinas retangulares na frente dela.
Joseph Sung, da Coreia do Sul, comparou o cinema a joias e chamou o projeto de joia Pushkinsky. Ele propôs embalar o edifício em uma caixa de vidro, aumentando sua área e adicionando espaço público. O perímetro do edifício é alongado para formar uma galeria de passeio.
Mais três projetos também chegaram à final da competição. Assim, na obra intitulada "Todo o mundo é um palco" ("O mundo inteiro é um palco"), supõe-se que "cortina" as fachadas restauradas do cinema com uma "parede" branca dupla, que lembra cortinas verticais gigantes. A "parede" torna-se uma superfície para um espetacular jogo de luzes e imagens diferentes.
O projeto RECONNECTION se propõe a eliminar “acúmulos” temporários que dificultam a percepção do olhar autêntico de um cinema dos anos 1960. liberte as arcadas construídas do piso inferior e conecte a galeria principal com o espaço alterado da praça. Os arquitetos estão cobrindo a escadaria existente com uma nova "camada" do parque, de modo que o espaço em frente ao edifício flua literalmente para dentro. As fachadas do cinema são interativas com a possibilidade de organizar várias apresentações sobre elas.
E por fim, outro finalista do concurso, o projeto NESTING THEATERS, cobre o cinema e o espaço à sua frente com um material vermelho vivo de Corian, simbolizando o famoso tapete vermelho. Assim, os autores anunciaram sua intenção de transformar "Pushkinskiy" de um local de exibição individual de filmes em um espaço de atividade social e eventos sociais diversos.
Estes e outros projetos podem ser vistos na exposição recém inaugurada na Casa Central dos Arquitetos; os projetos incluídos na lista restrita do concurso são publicados aqui.
N. K.
