Dois dos festivais de cinema independente mais influentes do mundo, Sundance e Slamdance, terminaram no mês passado. Ambos acontecem tradicionalmente na cidade americana de Park City, Utah. Desta vez, entre outras, foram exibidos filmes, de uma forma ou de outra relacionados com o tema da arquitetura e da cidade. Falemos dos filmes mais notáveis: nove longas-metragens e três projetos documentais.
Columbus, dir. Cogonade
/ “Colombo”, Kogonada
O nome do filme foi dado pela cidade de mesmo nome em Indiana, onde se desenrola a trama. Nos últimos 60 anos, Colombo, com uma população de aproximadamente 45.000 habitantes, tornou-se um local de peregrinação para os amantes da arquitetura moderna. Aqui estão concentrados tantos edifícios do século XX, construídos por arquitetos eminentes, que dificilmente se orgulham de qualquer outra cidade dos Estados Unidos, e possivelmente do mundo, de tamanho comparável. Entre eles estão Ero Saarinen, Kevin Roach, I. M. Pei, R. M. Stern e outros. O crédito vai para a Cummins Engine Company. É ela quem freqüentemente financia projetos de prédios públicos para sua terra natal, Colombo, e paga royalties aos arquitetos.
Essa circunstância tornou-se o ponto de partida para o desenvolvimento da trama. O personagem principal chamado Gene vai a Columbus para visitar seu pai, que está em coma. Meu pai, por sua vez, tinha vindo da Coréia para Indiana muitos anos antes para estudar arquitetura local. Na cidade de Jin, ele conhece uma garota que trabalha em uma biblioteca, mas é apaixonada por arquitetura. Casey mostra ao jovem a cidade e seus pontos turísticos, discute o poder curativo dos edifícios e fala sobre o encontro com Deborah Burke, reitora da Escola de Arquitetura de Yale e fundadora de sua própria oficina em Nova York, que inspirou Casey a estudar arquitetura. No filme dirigido por Kogonada, a arquitetura se torna um personagem de pleno direito do filme e simboliza a esperança para o futuro, sua versão utópica.
Crítica: The Art of Design, dir. Morgan Neville
/ "Abstract: The Art of Design", Morgan Neville
No dia 10 de fevereiro, o cinema online Netflix lançou uma nova série dedicada a designers modernos. Cada um dos oito episódios dura em média 45 minutos e conta a história de um personagem. O primeiro episódio do ilustrador Christophe Niemann foi exibido no festival de Sundance. Há também minifilmes sobre o chefe do bureau do BIG, o arquiteto Bjark Ingels, sobre o designer com um passado arquitetônico, Tinker Hatdild, que cria tênis Nike desde 1985, sobre o fotógrafo Platão (autor deste retrato de Vladimir Putin) e outros.
Aerotropolis, dir. e o roteirista Li Zheng-neng
/ “Aerotropolis”, Li Jheng-neng
Aerotropolis é um ambicioso projeto de desenvolvimento para o Aeroporto de Taoyuan, uma cidade no noroeste de Taiwan. Em vários milhares de hectares de terra, foi planejada a construção de um centro de transporte gigante para aeronaves e navios. Mas hoje existe apenas uma linha de metrô inacabada, quilômetros de terrenos não urbanizados, terras a preços exorbitantes e milhares de moradores deslocados. A história é acompanhada por conflitos incessantes e escândalos de corrupção envolvendo funcionários que supervisionaram a implementação do projeto.
O protagonista do filme, na esperança de capitalizar a bolha econômica gerada por Aerotrópolis, investiu todas as suas economias na compra de imóveis de luxo. Mas o plano de enriquecimento falha: Allen não consegue encontrar compradores, mas também não pode se mudar para um apartamento de luxo, caso contrário, a habitação perderá sua "apresentação". Allen efetivamente se transforma em um sem-teto - ele dorme no carro e usa o banheiro público do aeroporto.
Os cavalheiros, dir. Marvin Lemus
/ “Gente-fied”, Marvin Lemus
A série de comédia se passa em Boyle Heights, uma área de Los Angeles que é predominantemente povoada por hispânicos, representantes da classe trabalhadora. No entanto, após a gentrificação, os americanos brancos ricos começaram a se mudar para cá. Os veteranos do bairro, em sua maioria mexicanos de etnia, estão lutando para lidar com as mudanças e problemas que surgiram com seus novos vizinhos.
"Pop-ah", dir. e a roteirista Kirsten Tan
/ “Pop Aye”, Kirsten Tan
Um arquiteto chamado Tana construiu o arranha-céu Gardenia Square em Bangkok na década de 1990 e ganhou respeito por ele. Mas os tempos mudam, e o novo chefe da empresa, filho do chefe anterior, decide substituir o prédio desatualizado por um novo arranha-céu. A empresa não precisa mais dos serviços da já de meia-idade Tana, e ele também não é bem-vindo em casa. O arquiteto sai espontaneamente em uma viagem à fazenda onde passou a infância; um elefante o acompanha até lá. No final da viagem, uma triste descoberta os espera: sua casa foi vendida e em seu lugar agora está um prédio residencial comum. O filme ganhou um Prêmio Especial do Júri no Festival de Sundance por seu roteiro.
Copa dos Trabalhadores, dir. Adam Sobel
/ “The Workers Cup”, Adam Sobel
Outro exemplo do lado sombrio do desenvolvimento "glamoroso", mas já no Oriente Médio, é mostrado em um documentário do diretor americano Adam Sobel. Trabalhadores da Índia, Quênia, Gana, Nepal, Bangladesh e Filipinas estão construindo um estádio no Catar para o Campeonato de Futebol FIFA 2022. São mostrados dois mundos que dificilmente se cruzam. Um é o campo de trabalho onde os construtores vivem e seu trabalho árduo. Do outro lado, estão os centros comerciais de luxo, que surgem pelas forças destes árduos trabalhadores, mas onde não têm o direito de comparecer depois das 10 horas.
“Incidente no Hotel Neil Hilton, dir. Tariq Saleh
/ “Incidente no Nilo Hilton”, Tarik Saleh
O filme se passa no Cairo em meio à revolução de 2011 que depôs o presidente egípcio Hosni Mubarak. Poucos dias antes do levante na Praça Tahrir, um famoso cantor foi assassinado no vizinho Neil Hilton Hotel. As suspeitas recaem sobre o amante da vítima, um membro do parlamento e um magnata da construção (em particular, ele está envolvido na construção do "Novo Cairo"). O caso é confiado a um policial chamado Nordin - corrupto, como sempre, mas também tem vislumbres de consciência. Enquanto a investigação está em andamento, o espectador tem tempo de ver as paisagens conflitantes do Cairo novo e do velho: das favelas onde vivem refugiados sudaneses ilegais à luxuosa mansão de um influente desenvolvedor. O drama ganhou o Grande Prêmio de Sundance.
"Dave fez um labirinto", dir. e o roteirista Bill Watterson
/ “Dave Made a Maze”, Bill Watterson
O artista Dave, sem conseguir concluir nenhuma de suas obras, decide construir uma fortaleza de papelão no meio da sala. Sua namorada Annie, voltando para casa de uma longa viagem, não consegue ver Dave fora das paredes do labirinto, embora possa ouvir sua voz. Dave diz que está perdido por dentro. Annie liga para as amigas pedindo ajuda e, juntas, elas entram na estrutura de papelão. É aqui que começa a parte fantástica da história: o espaço do labirinto acaba por ser muito maior e mais complexo do que parece de fora. Lá, os caras descobrem uma série interminável de enigmas e armadilhas. Segundo os cineastas, o cenário do filme durou quase 3.000 m.2 cartão. O filme recebeu o Prêmio do Público no Festival Slamdance.
"Minha namorada é um monstro" *, dir. Nacho Vigalondo
/ “Colossal”, Nacho Vigalondo
A personagem principal Gloria (interpretada por Anne Hathaway), devido à sua própria embriaguez, perde o emprego e o namorado em Nova Iorque, após o que regressa à sua cidade natal. A garota descobre uma estranha conexão com um monstro que assola Seul. O lagarto gigante repete literalmente os movimentos que o personagem principal faz - como se fosse um controle remoto. Mais tarde, é revelado que a influência de Gloria no destino de uma cidade distante é o resultado do poder destrutivo do álcool.
Síndrome de Berlim, dir. Kate Shortland
/ “Síndrome de Berlim”, Cate Shortland
A fotógrafa australiana de arquitetura Claire virá a Berlim para fotografar edifícios da era da RDA. Aqui ela conhece um jovem e atraente berlinense Andy. Andy leva a garota um tour por Berlim, mostra os prédios nos arredores, moinhos de vento e pequenos parques verdes. À noite, um novo conhecido traz Claire para sua casa. Mas o que parecia o início do romance vira um thriller: na manhã seguinte, a garota se encontra trancada no apartamento de Andy.
"Recorded Memories", dir. Mark Palanski
/ "Rememory", Mark Palansky
Neste filme, o ator Peter Dinklage, conhecido do público da série de TV "Game of Thrones", interpretou o papel de um fabricante de modelos arquitetônicos que, pela vontade das circunstâncias, se transforma em detetive.
Em Busca de Corais, dir. Jeff Orlowski
/ “Chasing Coral”, Jeff Orlowski
O filme é dedicado ao problema global da extinção dos recifes de coral. A questão é analisada usando o exemplo da Grande Barreira de Corais australiana, que os cientistas chamam de "Manhattan do Oceano": os depósitos de cal são uma espécie de cidades subaquáticas e arranha-céus para a vida marinha. Infelizmente, as conclusões dos criadores da imagem são decepcionantes: os recifes de coral estão à beira da extinção devido ao aumento da temperatura do planeta. Então, em 2016, mais de dois terços dos corais morreram na parte norte da Grande Barreira de Corais. O documentarista de 33 anos recebeu o Prêmio do Público no Festival de Sundance.
* com este nome o filme é lançado na Rússia
