Desde o início de sua existência, Arch Moscow apresentou certificados aos participantes. É o que faz qualquer grande exposição que se preze: quem quiser transformar seu estande em algo especial recebe diplomas. Deve ser dito que os prêmios do Arco de Moscou são bem cotados - em qualquer caso, muitos decoram as paredes com eles. E a qualidade das exposições premiadas também é, via de regra, bastante elevada - afinal, a exposição é arquitetônica. Os heróis dos prêmios, porém, são todos de alguma forma iguais, para alguns deles é hora não de pendurar cartas nas paredes, mas de colocá-las em uma pilha. Então Grigory Revzin tem razão quando disse que de acordo com a composição dos principais participantes habituais, a exposição não deve ser chamada de ‘próxima’, mas ‘anterior’.
No entanto, todo o programa especial de Bart Goldhorn (na verdade, ‘Next’) foi dedicado aos jovens e aos novos este ano. Sobre os seus vencedores e, em geral, sobre os laureados associados a este programa - um pouco mais tarde, mas por agora - sobre os laureados "tradicionais".
Este ano, a cerimónia de entrega de prémios decorreu no átrio da Casa Central dos Artistas, em frente à escada, que se revelou uma boa espécie de anfiteatro - muitos da próxima geração sentaram-se nos degraus. Correu tudo bem - os microfones foram virados nesta direção, e os habituais participantes-laureados do Arco de Moscou dirigiram todos os seus discursos para este auditório improvisado, humildemente se autodenominando velhos e geralmente garantindo aos outros que era hora de se retirarem. Não sem astúcia, devo admitir - depois de percorrer a mostra da nova geração e prestar atenção aos currículos dos jovens ali postados, é fácil ter certeza de que quase toda a 'próxima' geração trabalha no bureau daqueles muito humildes “velhos”, quarenta e cinquenta anos. Portanto, é difícil acreditar nas palavras de Alexandra Pavlova (“Megan”) disse na cerimônia que a geração mais jovem em breve “nocauteará” a antiga. Pelo contrário, tudo é lógico: jovens talentosos trabalham e aprendem com os líderes e, ao mesmo tempo, participam de concursos como o Next. Sinceramente, os clássicos do gênero não têm nada a temer.
Já dissemos que este ano, obviamente por conta da crise, a exposição ficou mais leve e concisa. A lista de diplomas também foi reduzida e foi levada ao denominador do início dos anos 2000. Nele permaneceram: estandes de oficinas de arquitetura, estandes comerciais e uma exposição não comercial.
O primeiro lugar para o estande arquitetônico do júri do Arco de Moscou foi concedido por Tsimailo Lyashenko & Partners. Ele nos encontra na entrada do saguão principal no segundo andar, à esquerda. Além do MAO, este estande é o mais amplo da parte arquitetônica. E muito, muito lacônico. Portanto, o primeiro pensamento que vem à mente hoje ao olhar para este estande é que seus autores demonstram que não temem a crise, já que compraram tanto espaço e o usaram em uma escala tão luxuosa.
Um projeto é exibido no estande, um centro de spa perto de Moscou com uma área de 21.000 m2. metros. Os centros de spa são diferentes, mas parece que esta é uma área muito grande para tal edifício. Seus antecessores distantes, os banhos romanos, foram construídos em tal escala, e talvez até um pouco menos.
Aparentemente, tendo em vista o parentesco com os termos, os autores fizeram do projeto um clássico contido. De acordo com a observação apropriada de Dmitry Fesenko, editor-chefe do Architectural Bulletin, parece uma simples colunata de David Chipperfield. Porém, o diploma foi dado não para o projeto, mas para o estande, ou seja, para a apresentação. Na maquete, os prédios estão enterrados em uma vasta paisagem de brinquedo de argila rachada. Se continuarmos com as analogias estrangeiras, é perceptível que os autores visitaram a Bienal de Veneza e, em todo o caso, viram uma instalação de Frank Gehry feita de argila semelhante. Geri mais Chipperfield. O júri gostou muito de tudo.
O mesmo não pode ser dito sobre visitantes comuns. Em todos os dias da exposição, uma imagem curiosa foi observada na entrada do hall: em frente ao estande premiado com barro rachado - vazio, não uma pessoa, como se os visitantes tentassem especificamente passar o mais rápido possível. Por outro lado, há um pequeno estande supersaturado de Dmitry Pshenichnikov (quatro modelos em estilos diferentes com iluminação de fundo). Lá, os visitantes literalmente lotaram, algo os atraiu ali. Essa é a diferença entre a opinião do leigo e do júri.
O diploma de segundo grau foi corretamente recebido pelo estande de Meganom. A propósito, ele era quase tão grande quanto o estande de Tsimailo e Lyashenko, e também exibiu um projeto - um novo palco do teatro Taganka. Há dois anos, os autores o exibiram no Catálogo do Arco, mas em papel. Agora - o layout. Linda, laranja e brilha. Ele "segura" o centro do salão e atrai visitantes. É certo que esta é a melhor maneira de mostrar uma coisa - bastante lacônica e, ao mesmo tempo, emocionante, não repelindo os visitantes. As crianças estavam loucas pelas muitas figuras humanas e modelos de caminhões nas áreas subterrâneas. Como você sabe, Meganom é uma participante leal e ativa do Arco de Moscou. Em 2007 foram os “arquitectos do ano”, invariavelmente convidados para o “Catálogo do Arch” até ser substituído pela próxima geração, e a “Meganom” organizou constantemente as suas próprias arquibancadas e, via de regra, recebia alguns certificados por eles.
Vladislav Savinkin e Vladimir Kuzmin foram parabenizados pelo aniversário da Pole-design workshop (ela tem 10 anos) e receberam um diploma de terceiro grau para seu próprio stand Fields, composto por esculturas de plástico transparente com imagens de suas obras mais famosas: por exemplo, Ukha "de Nikolo-Lenivets" E o recente "enfeite". Esses autores são provavelmente os mais ativos no Arch Moscow. Agora eles são: os autores da ideia ‘next-a’ e os especialistas da exposição; membros do júri do programa ‘próximo’; assim como os autores de quatro, no total, fica no segundo andar - o seu próprio, o stand Arkh-Bab (na forma de três mulheres de cor, cujo topo está escondido em uma caixa com furos), o stand Koriana (há vários anos que o decoram) e, por último, o stand da empresa "Mundo do Parquet".
Este último, decorado com um globo de parquete totalmente natural, recebeu também um diploma de 2º grau na categoria de stands comerciais.
O primeiro lugar nesta nomeação foi atribuído ao “Jardim de Pedra” do Instituto Italiano de Comércio Exterior - uma exposição grande e altamente perfumada, que retrata de forma consistente todas as províncias do país. Juntos, ele anunciava a pedra italiana e parecia impressionante, embora um pouco pesado.
Mas havia três diplomas de terceiro grau: o estande da empresa Astarta, em que o projeto do designer Sergei Skachkov "Wandering City" foi construído a partir de divisórias de escritório, que pareciam um navio de algum filme romântico. Outros dois terceiros lugares foram divididos pelas arquibancadas vermelhas com fotos de óculos de natação da Expoproject - e o estande de Ante plantado com grama viva.
E por último, a partir de exposições não comerciais, toda a Dinamarca foi premiada, apresentando dois projetos: Momentos de Arquitetura, dedicado ao tema mais moderno mas difícil de traduzir da arquitetura sustentável. Esses momentos duradouros, como mencionei antes, foram encerrados dentro de um corredor de caixas de madeira compensada de maçã. A segunda exposição, que pareceu a muitos mais divertida, foi dedicada à introdução do ciclismo na cidade. Eu realmente gostaria que fosse "implementado" em Moscou algum dia … Assim, a Dinamarca veio nos ensinar, e a Itália - para ganhar um dinheiro extra aqui, para vender a pedra, levando em consideração o amor dos clientes russos por soluções sólidas. No entanto, esta é a primeira experiência do "Arco de Moscou" na organização de "dias" nacionais, anteriormente eram apenas temáticos.
Para além dos diplomas tradicionais, surgiram vários diplomas relacionados com o programa Next - no entanto, onde o júri premiou para além do concurso, preferiu premiar a todos e não destacar ninguém. Os diplomas foram atribuídos às três escolas de arquitetura representadas na exposição e aos autores de todas as obras diplomas expostas (pré-selecionadas para a exposição).
