Um centro de música pop deve ser construído em uma das zonas industriais de Taipei, que estão sujeitas a revitalização em um futuro muito próximo. O complexo foi projetado para ser de grande porte (mais de 50 mil metros quadrados) e foi projetado para combinar as mais diversas funções - desde entretenimento e cultura até escritório, compras, esportes e serviços. No entanto, apesar da grandiosidade do plano, o lote destinado à construção é um lote de terreno trapezoidal muito modesto em termos de área, adjacente ao leito da ferrovia. De forma a aumentar de alguma forma a área da mancha de construção, o concurso previa a possibilidade de aproveitamento do espaço por cima da via férrea, desde que os arquitectos pensassem num sistema de vias sobrepostas que fosse conveniente para uma dada zona urbana. Se necessário, durante o desenvolvimento do projecto, foi também autorizada a utilização de mais um troço junto à via férrea - futuramente poderá ser cedido ao Centro de Música Pop - no entanto, a TPO “Reserva” tomou uma decisão fundamental para permanecer dentro dos limites do TZ principal. Ainda mais difícil foi a tarefa dos arquitetos - criar um volume muito amplo e icônico, no qual haverá espaço para todas as inúmeras funções e que, externamente, será imediatamente reconhecido como um complexo de música e entretenimento. Mas a equipe liderada por Vladimir Plotkin lidou com isso de maneira brilhante.
O terreno fica perpendicular à linha férrea e, por mais que se organize o volume do complexo sobre ele, verifica-se que pelo menos uma de suas fachadas ficará de frente para o Centro de Música Pop perto dos trens que circulam de um lado para o outro. Portanto, a questão de bloquear a ferrovia ou não nem foi levantada antes dos arquitetos - eles entenderam desde o início que sem isso seria impossível criar uma estrutura de planejamento urbano completa e independente. No entanto, ao contrário da maioria dos outros participantes na competição, o TPO "Reserva" bloqueou os trilhos não com uma ponte larga, como se "estendendo" o trecho para o outro lado da artéria de transporte, mas com uma longa rampa verde. Este projeto não apenas disfarça a ferrovia nos acessos distantes do local, mas também possibilita conectar as plataformas das estações existentes na área ao novo complexo. Um dos edifícios do novo complexo repousa diretamente sobre uma plataforma verde que está sendo construída, da qual duas elegantes rampas conduzem até ele.
Como já foi mencionado, uma das características distintivas do complexo projetado foi a sua versatilidade - a necessidade de combinar no quadro de um objeto espaços de vários fins, como resultado, e levou os arquitetos à ideia composicional principal. Os autores, em primeiro lugar, dividiram as funções “funcionais” e “não funcionais”. As instalações destinadas a escritórios estão dispostas em um volume, salas de concerto, estúdios e cafés em outro, e um palco aberto para vários milhares de pessoas é logicamente colocado entre eles. Os edifícios são projetados como placas verticais flanqueando o salão dançante, mas este não fica no chão, como se poderia supor, mas é elevado a uma altura bastante decente - em outras palavras, este não é o teto do estilóbato, mas uma ponte jogada de uma torre para outra. Tal solução não só permitiu aos arquitectos conferir à impressionante estrutura uma certa leveza visual, mas também não fez do novo volume um obstáculo intransponível no caminho dos habitantes da zona.
O bloco de escritórios é voltado para o palco com uma fachada monótona, que na verdade serve de "pano de fundo", uma tela gigante onde várias imagens podem ser projetadas durante as apresentações. O espaço comercial e de entretenimento, ou, como os próprios arquitetos chamam em seu projeto, "Live House", ao contrário, torna-se o mais transparente possível - pode ser comparado a uma tribuna verticalmente orientada, já que de qualquer andar deste edifício pode-se observar o que está acontecendo no palco e nas arquibancadas. Auditórios especialmente equipados estão localizados em consoles multicoloridos que adornam a fachada de vidro. Um centro comercial e um estacionamento estão "escondidos" sob o palco, e uma grande praça de pedestres ("praça") com fontes, paisagismo e paisagismo "temático" se divide ao nível do solo em frente à entrada principal.
Exteriormente, o complexo se assemelha a um colchete gigante, elevado acima do solo. Esta geometria lacônica é uma técnica favorita do arquiteto Plotkin. Talvez o análogo mais próximo seja seu projeto do terminal marítimo de São Petersburgo, só que lá o suporte foi coberto por outra barra transversal de cima e se transformou em uma moldura retangular que simbolizava uma janela para a Europa. Vladimir Plotkin, aliás, lembra que para Taipei ele e seus colegas primeiro projetaram exatamente esse quadro, "engrossado" nas laterais à custa de escritórios e corredores, mas depois decidiram não repeti-lo e introduziram no projeto um mais frívola e, portanto, sem dúvida, muito a imagem de uma cama, semelhante à música popular, cujas "costas" são blocos de escritórios e concertos, e na "cama" nascem novas estrelas pop.
