Este ano, o arquiteto Sergei Tchoban é um visitante frequente do Milan. Como chefe da equipe do pavilhão russo na exposição mundial EXPO-2015, ele tem feito várias apresentações deste projeto em Milão, e a ideia da exposição partiu dos curadores da galeria SpazioFMG para revelar outros aspectos do trabalho do arquiteto. Sergei Tchoban se propôs a fazer uma exposição de seus desenhos - reflexões sobre a interação contrastante da arquitetura histórica e moderna, que é tão curiosamente traçada apenas pelo exemplo do desenvolvimento urbano de Milão. Os curadores - Luca Molinari, Alessandro Benetti e Valeria Kashirin selecionaram 60 desenhos do arquiteto, ambos feitos a partir da natureza e esboços de futuras construções e fantasias arquitetônicas, e batizaram a exposição - "Realtà e Fantasia".
A exposição está dividida em duas seções principais: a primeira é dedicada à arquitetura da Itália, que por muitos anos foi a fonte de inspiração mais importante para o arquiteto, a segunda apresenta suas próprias pesquisas e experiências. Tomemos, por exemplo, a série "Camadas da Cidade", "Dois Mundos" ou "Pontes do Futuro", em que a arquitetura dos tempos modernos é mostrada na forma de galerias quebradas transparentes e "tubos" preenchendo o espaço entre e acima de monumentos históricos. E embora esta esteja longe de ser a única forma de existência da arquitetura moderna, o contraste que surge entre ela e os edifícios históricos é, na opinião de Tchoban, sua qualidade integral e mais importante. “Agora que edifícios escultóricos expressivos podem aparecer na velha praça europeia convencional, a sensação de“harmonia contrastante”nos acompanha constantemente”, explica o arquiteto. - Muito do que antes era inimaginável agora é reconhecido como tendo o direito de existir. E, pessoalmente, não estou inclinado a criticar imediatamente quaisquer novas formas arquitetônicas que contrastem claramente com o ambiente histórico predominante - muito mais eu quero descobrir quais impulsos levaram ao seu surgimento, por que as camadas arquitetônicas são constantemente sobrepostas umas às outras e qual é esse processo tem, existem padrões."
A galeria SpazioFMG é ideal para esse tipo de pesquisa. Luminoso, amplo, com vidros panorâmicos e colunas lacônicas que não atrapalham a percepção da exposição da rua. Como diz Sergei Tchoban, a decisão da exposição foi em grande parte motivada por este próprio espaço - ele se parece tanto com uma folha em branco, que se quer preencher com desenhos, esboços e manuscritos. Além disso, a palavra-chave aqui é justamente "preencher" - o princípio do "enforcamento de Petersburgo" escolhido pelos curadores, quando as obras são colocadas praticamente sem lacunas entre si, possibilitou colocar esses mesmos sessenta desenhos em duas paredes. Já as janelas são cobertas por uma película translúcida, sobre a qual foi aplicado um dos primeiros esboços do Museu de Desenho Arquitetônico. Este desenho, que representa, por um lado, quimeras que irrompem da fachada da catedral gótica e, por outro, um edifício absolutamente moderno com consolas dinâmicas distribuídas em diferentes direcções, foi escolhido pelos curadores como cartaz de toda a exposição. Além disso, espaçado por duas janelas, ele na verdade se transformou em um díptico dramático dedicado à mesma união contrastante do antigo e do novo.
As colunas quadradas também são batidas com elegância. Curadores dos quatro lados os cercaram com prateleiras de vidro com bolsos para cartões postais com desenhos de Sergei Tchoban e vistas de edifícios (principalmente o pavilhão russo na EXPO). Para diversificar a geometria demasiadamente rígida do espaço, esses elementos receberam a forma de marcas de verificação, cuja parte superior foi espelhada. Como o próprio Sergei Tchoban admite, os espelhos surgiram simplesmente para diversificar o espaço lacônico da galeria. Mas o resultado no seu significado revelou-se muito mais profundo: parando nos postais, o visitante vê tanto os edifícios do arquitecto como os reflexos dos esboços, ou seja, os próprios protótipos a partir dos quais se iniciaram os trabalhos de cada um destes edifícios. O aparecimento de espelhos na exposição também pode ser considerado uma homenagem a uma das técnicas preferidas de Tchoban como arquiteto, que usa superfícies reflexivas em objetos de várias escalas e finalidades. Por outras palavras, as secções “realidade” e “fantasia”, embora formalmente e separadas ao longo de paredes diferentes, no espaço da galeria - bem como na obra do próprio Sergei Tchoban - estão inextricavelmente e organicamente ligadas. A exposição Realtà e Fantasia vai até 11 de setembro.
