Selvas da taiga de conto de fadas
O terem do século 19 em Astashovo parece uma ilustração colorida de um livro de contos de fadas russos. E parece ainda mais surreal porque das aldeias mais próximas e aldeias localizadas a várias dezenas de quilômetros de distância, uma estrada leva até aqui, ao longo da qual nem todos os transportes passam com chuva ou neve. Os habitantes locais preferem ATVs: você está se sacudindo aos solavancos, entrando fundo no matagal da floresta e, de repente, ele está na clareira. Com vitrais e janelas novas e coloridas, paredes restauradas e decoração em madeira, quartos como em um hotel cinco estrelas, cozinha em nível de restaurante e um museu de antiguidades de vilas russas. Milagres e nada mais. Além disso, há seis anos havia apenas uma ruína neste lugar, tão grande que Andrei e Olga, que tinham vindo especialmente para procurar a casa de um camponês abastado Sazonov, nem perceberam imediatamente. Mas aí não puderam sair - e fizeram um trabalho colossal, merecidamente apreciado pelos profissionais, que em 2017 presentearam a torre com o Grande Prémio do Prémio ARCHIWOOD. Assim, o encontro com o "Drevolution" foi uma conclusão precipitada: objetos de madeira, que nascem como resultado do festival, iniciado pelo arquiteto Nikolai Belousov, tornam-se regularmente os vencedores do único prêmio na Rússia para arquitetura em madeira. Além disso, o primeiro "Drevolution" 15 anos atrás aconteceu nas proximidades, em Galich, onde hoje está localizada a fábrica de Belousov para a produção de cabanas de madeira de design "Projeto OBLO".
Tudo para o abrigo?
Apesar da escolha óbvia do local (e do tema que inspirou - "Abrigo"), ele foi ousado. Porque quase imediatamente após a soleira da torre, a floresta original fica mais densa ao redor. Quase nada resta das aldeias e aldeias que costumavam estar aqui. A principal rota de caminhada - um circuito de caminhos preservados ao longo do qual os camponeses saíram para trabalhar - se transforma em um pântano em alguns lugares após as chuvas.
O menino Sasha veio para o festival de São Petersburgo e foi forçado a interromper sua estadia, impulsionado por uma alergia que o cortou. A garota Ira acidentalmente pisou em um ninho de vespas e teve que verificar em sua própria pele o método tradicional de tratamento - esfregar com lama. As mutucas deveriam desaparecer na segunda quinzena de julho, mas aparentemente sentindo que outra chance não se apresentaria, ficaram até agosto e, junto com os mosquitos, tentaram escurecer qualquer caminhada - sem falar nas horas intensas de trabalho. uma altura de dez metros na chuva ou carregue em seus próprios ombros mastros de 9 metros sob o sol escaldante. Os rapazes foram convidados a escolher locais para objetos mais próximos e designs mais simples - mas eles se recusaram. “Assim como nós, eles não procuram caminhos fáceis”, riram os donos da mansão.
E é por isso que tudo parece ter acontecido.
Engula borboletas ou voe em direção à felicidade e liberdade
O Grande Prêmio
Equipe "House of Poros" / APIL PILA: Ksenia Dudina, Nastasya Ivanova, Dmitry Mukhin - São Petersburgo; Yan Posadsky, Voronezh
“Este objeto é sobre o que aconteceu. Sobre o que se tornou. Sobre o que resta depois de nós. Sobre o poder do tempo e o poder da natureza. Sobre abandonado e reaberto”. Depois de superar 6 quilômetros da "rota turística" ao redor da cidade, um campo com asas de madeira se eleva acima dele se abre. Após um exame mais detalhado, descobriu-se que as asas "cresceram" dos restos de cabanas de madeira. “Era uma vez uma aldeia. E agora só faltam duas casas. E essas casas quase desapareceram, enquanto outras desapareceram completamente. O tempo os escondeu. É muito difícil vê-los se você não os conhece. E decidimos mostrar a eles. Reabrir”, a equipe Apil Saw explica sua ideia na anotação para o objeto.
A maior "borboleta" tem uma altura de asa de 9 metros e um trapézio na base, as outras duas têm uma altura de asa de 6 metros e um triângulo escuro na base. Todos os três são feitos de placa de 18 x 92 mm.
Os caras se conheceram aqui no festival. Eles estavam procurando pelos vestígios da civilização - e acidentalmente tropeçaram em um enorme serrote antigo, que se tornou o primeiro troféu e um motivo para nomear o time. Os restos mortais da aldeia também foram descobertos por acidente - a princípio eles olharam para outra direção. Mas agora seus erros não podem ser repetidos. “Agora tudo virou de cabeça para baixo aqui. Agora há uma floresta na casa. E em vez de um telhado, o céu. Ela apenas se abriu e deu um caminho para a floresta."
Tendo instalado uma estrutura de vigas conectadas na parte inferior sobre cada fundação remanescente da casa (e o método de fixação em todos os casos é diferente, dependendo da configuração da base e do relevo), os arquitetos, segundo eles, liberam o almas daqueles que viveram nele, trancados na ruína. … O terceiro par de "asas" foi adicionado propositalmente - como um ponteiro, por um lado, claramente visível da estrada, e por outro, como um elemento, ao olhar para o campo da colina, alinhando-se com o outros dois em uma composição espetacular.
No entanto, os membros do júri viram nesses objetos a alma elevada da própria arquitetura: como se tivesse jogado fora a quitina dura e pesada do passado, ela subiu rapidamente em uma silhueta leve e graciosa. E embora os autores afirmem que se inspiraram nas andorinhas que nidificam na varanda da torre, uma nova - "Borboletas" foi imediatamente entrincheirada por trás desta obra, chamada "A Casa dos Porcos". As próprias borboletas também se fixaram nele: esvoaçavam pelo campo e pousavam em vigas de madeira como pétalas de flores.
A ideia do voo cativou tanto o "APIL PILO" que a equipa fez mais um objecto, pelo qual, juntamente com a anterior "Casa de Poros", recebeu o Grande Prémio. "NAD" está localizado muito mais perto da torre e oferece o caminho mais direto para a Felicidade - para o topo do abeto, para uma pequena casa de pássaros vermelha, onde vive de acordo com a lenda (que eles próprios inventaram). “Para chegar lá, você tem que decolar. E para decolar, você só precisa se levantar do chão e fechar os olhos. " E embora de fato seja impossível balançar um balanço em fundas gigantes a tal ponto que seja mais alto do que as coroas, há uma sensação de vôo e aspiração a uma "casa ideal" fantasmagórica, e caindo em uma completamente diferente espaço - isso não é arquitetura? “E eles verão o céu. Eles se tornarão nós. Eles se tornarão pássaros."
Atordoado pelo deserto, impulsionado por dívidas
Prêmio do Júri
"Atordoado" / equipe RIVER NEVA: Anna Azarova, Nikolay Gagin, Sofya Gorshkova, Olesya Nelaeva - Tyumen; Alexandra Oreshkina, Irina Pavlova - São Petersburgo.
O segundo objeto, que imediatamente se tornou o favorito do júri do festival, estava de certa forma fadado ao sucesso, estando relacionado com a história do patrimônio cultural: a equipe do NEVA RIVER encontrou na selva de Kostroma a ruína não apenas de uma cabana de aldeia, mas a Igreja da Deposição do Manto, remanescente de um dos quatro mosteiros fundados no final do século XIV por Abraham Chukhlomsky, um raro espécime do gótico sulista para esses lugares. Mas se não fosse pelo objeto "Atordoado", que faz desviar o olhar da estrada escavada e virar de lado, o viajante teria passado ainda melhor do que o resto da torre sineira preservada: a floresta é tão denso aqui e por isso cresceu junto com ele. No entanto, vale a pena parar - e você se torna um ouvinte involuntário de um sermão silencioso, que parece ser ouvido das profundezas da ruína. “O problema da perda do patrimônio histórico e cultural, o desaparecimento de quaisquer lembretes de vida diante de nós realmente nos assusta e nos faz pensar. Igrejas destruídas, aldeias extintas - tudo isso é o resultado da indiferença humana …"
Todos os elementos estão dispostos em um sistema de eixos visuais que convergem no centro do cubo. Ele, por sua vez, é um ponto de observação único a partir do qual se percebe por completo o espaço do pátio interno da igreja. Existem três tipos de bancos em altura, mas não pode sentar-se em nenhum deles - apenas incline-se ligeiramente.
O cubo de madeira entre o portão e a torre sineira, em cuja superfície se forma uma cruz, é a imagem de um monge escondido numa igreja. Fileiras de "bancos" contra os quais você só pode se inclinar ligeiramente (muitos membros do júri os consideraram um eco de uma analogia da igreja) - esses são os alunos que seguem o professor. Além disso, as fileiras de bancos são dispostas de forma que o pátio e o interior da igreja apareçam de ângulos diferentes - ou mesmo se escondam atrás das costas de outros "sentados". “Ao escolher um local, a pessoa responde à pergunta 'estou pronto para ver isso?' Aqueles que decidiram seguir em frente e mergulhar na atmosfera da igreja destruída, fazem a seguinte pergunta: "Estou pronto para aceitar isso?" Em resposta a isso, aos olhos das crianças havia um claro “não está pronto”.
“Milagre da criação florestal”
“Florestas na floresta” / equipe FORESOPOVAL: Yulia Vereshchagina, Voronezh; Daria Kristal, Moscou; Lev Naftulin, São Petersburgo; Arina Perevedentseva, Moscou; Leila Udimamedova, São Petersburgo.
Desta vez o júri decidiu não conceder mais lugares e prêmios (o que esconder - mais de uma vez houve a proposta de dar a vitória a todos os participantes), porém, o incrível romantismo da “rotunda” hexagonal na base, erguida longe do caminho principal em torno da árvore morta, foi unanimemente reconhecido. Como se essa estrutura, em diferentes níveis da qual, aliás, você pode se mover confortavelmente, sentar e deitar, acumulasse energia curativa em seu centro, graças à qual um pinheiro doente vai reviver.
Das "florestas" que circundavam a árvore, dois caminhos foram trilhados para dentro da floresta. Os poemas, impressos e pendurados no "andaime" no último dia de "Drevolution", escreveu Daria Krystal durante o festival, inspirada na natureza local.
Na verdade, os planos dos autores são ainda mais globais: em um ambiente tão nutritivo para lendas e lendas, eles construíram algo como um “berço da floresta”: “Esta é a oficina de um mestre sem rosto - o espírito da floresta que vive em si e em todos os lugares ao nosso redor, cuidando de seus descendentes da floresta. Em nossa oficina, quisemos refletir da forma mais clara possível o processo de criação de um pedaço de floresta como um processo de outro mundo, não habitado por pessoas; como uma parte separada do universo."
Um toque poético cercou a rotunda no sentido mais literal: um dos arquitetos escreveu um poema inteiro para a abertura do objeto - uma resposta ao poder de conto de fadas da floresta.
“Uma vez que havia uma floresta, E ele estava em si mesmo, E os espíritos da floresta eram seus filhos.
E as pessoas entraram
E o templo foi erguido com a aldeia, E os dons foram dados, e esses dons recebidos.
Querendo salvar as crianças
Silêncio e grito
A floresta foi colocada no farfalhar da folhagem - ninguém os ouviu …"
Aliás, foi após a discussão do júri de "Florestas na floresta" que se expressou a ideia de que os melhores objetos desta "evolução do Dr" ficariam dignos na exposição.
capelas na ilha de San Giorgio Margiore, iniciadas pelo Vaticano durante a Bienal de Arquitetura de Veneza - juntamente com obras de Norman Foster, Eduardo de Souto de Moura, Smiljan Radic e outros.
Caminho para a infância
"Floresta" / equipe "SAZONYCH": Evgeny Karmanov, Anton Purenkov, Anton Nikolaenkov, Yaroslav Razumovsky
A equipe, cujos membros "cantaram" no último "Drevolution" e este ano se reuniram (cantavam quase todo o tempo - principalmente com fervor, voltando do canteiro de obras no final do dia), apresentou, se não o mais poético, então o projeto mais romântico. A maioria dos arquitetos aproveitou a passagem pelo festival para aprender novas habilidades (carpintaria em grandes altitudes, uso de equipamento de escalada para troncos de escalada, etc.) e para realizar o sonho de infância - construir uma aconchegante casa na árvore. Nem mesmo assim: romper com a realidade e se esconder em uma altura inatingível. Tudo começou prosaicamente: “Eles esperam algo fabuloso desta floresta, mas encontram sujeira e um ambiente agressivo. Decidimos melhorá-lo um pouco e oferecer um caminho alternativo entre as árvores.”
Aliás, nem uma única árvore florestal foi danificada durante a construção do "caminho" de várias seções-transições: em vez de pregos e parafusos, foram usados apenas tirantes de crimpagem para fixação. E embora toda a estrutura flutue seriamente com o vento, de acordo com as estimativas, ela deve suportar um peso de até 500 quilos (os Sazonychs, que se batizaram em homenagem ao camponês Sazonov, que construiu a torre, organizaram uma discoteca séria junto com apresentações corais no “caminho” para teste).
A altura do terraço das casas acima do solo é de 12 metros. Para que no caixão embutido no chão da casa, você possa facilmente fazer um fogo, ele é isolado e preenchido com areia.
A casa-cubo de quatro esquadrias, recortada em quadro pintado de preto, é uma recompensa para quem chegou ao fim do percurso e já tem oportunidade de descansar. “Um ateliê de seis praças ao seu serviço”, dizem os arquitetos: a casa com terraço foi projetada para acomodar quatro pessoas. Do lado da "fachada principal" abre-se uma vista deslumbrante sobre a ribeira, ponte, floresta de abetos e pôr-do-sol - e ele obrigou a estabelecer o "caminho" ao longo deste grupo de árvores. E quando escurece, uma verdadeira fogueira pode ser feita no terraço.
Olhos para o céu
Equipe "Ways" / KORA: Anna Bormatova, Moscou; Christina Kazarnovskaya, São Petersburgo; Victor Markin, Voronezh; Alexander Sushchin, Voronezh; Alexey Ushakov, Voronezh; Maria Yakovleva, Voronezh.
Bem ao lado do caminho alternativo "celestial" está um objeto de arte, filosoficamente chamado de "Caminhos". Trata-se de uma escultura espacial, montada a partir de uma laje e tábua afiada, não só de diferentes tamanhos e alturas (os autores passaram um dia na marcenaria para selecionar cada elemento da peça), mas também com uma superfície diferente: em uma mão - um corte uniforme, por outro - casca "normal". Assim, quando você passa pelos "Caminhos" do lado da torre, a composição da madeira clara faz com que você diminua a velocidade e, seguindo os contornos piramidais ascendentes, erga os olhos para o céu. Na volta, pelo contrário, a escultura “disfarçada” pela casca dissolve-se na floresta circundante, e só a poderás ver se seguires um caminho paralelo.
Atinge 3 metros no ponto mais alto, na parte inferior a altura do objeto não ultrapassa 25 cm. O comprimento total da estrutura é de 7 m, a largura mínima é de 1 m e a máxima é de 3 m.
Os materiais utilizados são placas e painéis não cortados, geralmente considerados "resíduos". As ligações das peças são feitas com pregos e parafusos auto-roscantes.
“Era uma vez esta floresta um abrigo para os antigos povos da Merya. Tentamos manter uma conexão com a história e expressar o jeito dos Meryans com nosso objeto. A estrutura passa a fazer parte da floresta e ao mesmo tempo se destaca no ambiente existente. É assim que mostramos que os Meryans fizeram parte desta floresta, criaram sua própria cultura e modo de vida, mas com o tempo eles pareceram se dissolver nela.”
Portal para Astashovo
Anverso / reverso / equipe AMO: Irina Istomina, São Petersburgo; Anna Novikova, Moscou; Maria Khoreva, Moscou.
Este objeto é o mais próximo da torre e o único contextualmente associado a ela. Além disso, a conexão entre os dois mundos - a floresta selvagem e o território paisagístico da torre - é construída de forma tão sutil que alguns membros do júri insistiram na criação de um prêmio especial. Dualidade e unidade simultâneas se refletem no nome do projeto: anverso - frente da medalha, reverso - verso.
Estável e robusto - e ao mesmo tempo, aberturas e construção visualmente leve podem ser consideradas como uma ponte e como um portão e como um arco de entrada e como uma torre de observação. Além disso, de uma altura de 4 metros, um novo ponto de vista realmente se abre sobre a torre e a clareira ao seu redor. “Parece que neste local o matagal parece abrir as suas portas, convidando a todos a visitar a imensa floresta e a conhecer o seu bizarro mundo selvagem, a sentir toda a sua versatilidade. Ao mesmo tempo, o “Anverso / Reverso” serve como uma espécie de espaçador que ajuda a polpa de madeira a não mais fechar as fileiras e permanecer aberta para os convidados. A estrutura também pode ser percebida como uma barreira que aperta os limites da floresta, tornando o caminho sagrado e a intervenção humana na natureza ao mínimo.”
O projeto da ponte floresta a floresta é estável e confortável para os humanos. Madeira laminada colada e tábuas de várias seções serviram como materiais de construção para o objeto. A altura total da estrutura acima do solo é de 5,3 m, a altura do piso é de 4,37 m, a largura da estrutura de suporte é de 6 m, e devido às saliências em balanço da parte decorativa, o objeto atinge uma largura de 8,85 m.
O esquema de cores do objeto mereceu um elogio especial - principalmente tendo em vista que os participantes do festival possuíam tintas nas cores amarela, vermelha, azul, verde e branca. No entanto, a equipa AMO conseguiu obter deles a sombra de troncos de árvores cobertos de densa folhagem - nela foram pintadas as principais peças de suporte. Assim, os suportes tornaram-se invisíveis e, à distância, tornaram-se completamente invisíveis. A madeira e a estrutura se fundiram em uma só. Os triângulos de luz que sustentam as grades são um destaque brilhante e uma homenagem à torre: seu design é baseado no padrão das platibandas.
O arco da ponte também responde ao tema da festa do Abrigo: estando no topo, você se encontra ainda não no matagal, mas já longe da civilização. Não mais em solo argiloso lavado pela chuva, mas ainda não no céu. Como concebida pelos autores (aliás, foram eles que, por culpa de uma alergia, perderam o único lutador masculino da equipe), a ponte é o abrigo muito pessoal de onde se olha para o resto do mundo como imparcial e objetivo como sempre.
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Você vê a coisa fabulosamente importante que Nikolai Belousov está fazendo. Como, em apenas duas semanas, esses meninos e meninas, assim como as ruínas que encontraram e apesar dos ataques de doenças, insetos e chuvas, eles próprios brotaram na floresta local - tanto que andam descalços sobre ela e sentem borboletas e andorinhas em seus ombros. Como em duas semanas o processo de criação de um pensamento mal passado a um objeto construtivo complexo os tornou mais velhos e mais experientes. Como a comunicação com pessoas com ideias semelhantes trouxe uma nova fé à profissão. Como a vida lado a lado em condições extremas formava uma família. Como a existência na fronteira entre o natural e o artificial permitiu que eles finalmente sentissem os limites de suas capacidades e se afastassem de si mesmos. Protejam-se para se desdobrar. Como os enigmas e contos da floresta antiga fizeram um escrever poemas emocionantes, e o outro irromper em lágrimas com a memória da pátria abandonada, onde vilas e casas estão sendo destruídas da mesma forma agora. Como uma reflexão aprofundada de alguns deles, 29 jovens, neste minúsculo lugar na escala do planeta sobre os valores perdidos, se não restaurou o déficit global de sentimentos de culpa e responsabilidade, então abalou seriamente o equilíbrio.
E aqueles convidados da mansão - e há alguns deles aqui - que sairão pela trilha após o festival e se encontrarão com os objetos da "Drevolution" simplesmente não conseguirão passar.
E eles verão o céu. Eles se tornarão eles. Eles se tornarão pássaros.
