O aparecimento do pavilhão da Rússia no programa Zodchestvo-2009 foi acompanhado por uma intriga séria. O fato é que o conceito de competição é formulado no comunicado de imprensa do festival, para dizer o mínimo, de forma ambígua. Ele diz que os vencedores do concurso serão "os primeiros candidatos aos cargos de emissários russos das bienais de arquitetura em Veneza ou Rotterdam." E, ao mesmo tempo, não quer dizer que eles se tornarão eles. Essa ambigüidade é embaraçosa, portanto, como em todos os tipos de intrigas, resta esperar o resultado. Até agora, uma coisa é certa - o vencedor é o projeto curatorial de Sergei Tchoban e Irina Shipova, que foi implementado no pavilhão da Rússia em Zodchestvo.
A "reserva de emergência" é, na verdade, instalações industriais. A lógica dos autores da exposição é simples e clara: inúmeras fábricas e fábricas, em primeiro lugar, tradicionalmente ocupam uma grande área e, em segundo lugar, sempre foram construídas com solidez e alta qualidade. Talvez tenha até se tornado comum a ideia de que, com o amplo desenvolvimento das megalópoles, as antigas periferias das zonas fabris ficavam praticamente no próprio centro das cidades e, após a retirada das indústrias não ecológicas, esses territórios também se tornaram livres. Claro, eles podem ser arrasados - e a partícula "não" entre colchetes no título da exposição mostra claramente que isso é feito com frequência na Rússia - mas você também pode devolvê-los à vida ativa da cidade, preservando a arquitetura original e dotando os conjuntos de uma nova função - residencial, comercial, comercial ou cultural e de lazer. A exposição de Choban e Shipova acaba de reunir todos os exemplos dessa conversão, mostrando que, em primeiro lugar, a indústria se presta à restauração com gratidão e, em segundo lugar, é realmente capaz de se reorientar para uma variedade de funções.
A maioria dos edifícios em exibição - por exemplo, o Museu da Água de São Petersburgo, o centro de negócios da Fábrica Stanislavsky, Winzavod, a fábrica Krasnaya Roza, a Casa Benois e outros - são bem conhecidos da comunidade profissional, mas juntos, eles tornam isso possível avaliar o sucesso deste até agora, infelizmente, não é o gênero arquitetônico mais difundido em nosso país. A exposição em si também é curiosamente construída - fotografias de edifícios antigos em um estado dilapidado e abandonado são fixadas na parede e filmes translúcidos pendurados na frente delas, retratando o andamento dos trabalhos de restauração e a aparência moderna do edifício. Sobrepostas umas às outras, formam uma imagem multidimensional do objeto e, em qualquer outro ângulo, exceto o frontal, parecem revelar sua dualidade. A passagem de objeto em objeto é feita ao longo de largas pontes de madeira, que formam um ornamento geométrico simples com várias ranhuras retangulares no centro preenchidas com seixos cinzentos. No início, os autores da exposição iam enchê-los de água, mas depois abandonaram essa ideia devido à complexidade de implementação nas condições de Manege. Em vez disso, os seixos são regularmente levemente umedecidos a fim de obter uma tonalidade negra da pedra, criando uma sensação de "piscina escura" que inevitavelmente ameaça edifícios industriais com atitude indiferente para com eles por parte dos funcionários e da sociedade.
Tendo mostrado, com vários exemplos, como uma ponte pode ser construída entre o passado e o futuro com a ajuda de uma restauração cuidadosa e delicada redefinição de perfil de um objeto, os autores de (Non) Touch Stock realmente deram sua resposta ao tema Arquitetura 2009, formulado como Índice de Sustentabilidade. A versão ocidental da decodificação do conceito de "sustentabilidade", mais conhecida como sustentabilidade, foi demonstrada no pavilhão da Green House pelo curador Vladimir Belogolovsky.
Relaciona-se com a "Rússia" pela intimidade e aconchego do design - resolvido de formas completamente diferentes, ambas, no entanto, se tornaram os únicos cantos do Zodchestvo-2009 onde você pode mergulhar em um ambiente calmo e sem pressa, relaxar e apenas ter um pequeno descanso.
Em particular, Green House (o autor do conceito artístico também é Vladimir Belogolovsky) é um gramado, embora artificial, mas macio e verde, sobre o qual existem eco-bancos feitos de densos tubos de papel que imitam o bambu. Os mesmos plafonds de "bambu" estão pendurados nos cantos do pavilhão e dentro de cada um deles há fotos de 12 dos projetos "verdes" mais recentes e interessantes do mundo. As ilustrações se alternam com citações dos Grandes, que nos convencem de que os problemas ambientais não começaram a preocupar os arquitetos ocidentais ontem.
Todos os projetos - alguns deles já em implantação, outros serão construídos em trinta anos - estão divididos em quatro grupos: paisagens, ecocidades, ecomateriais e ecotecnologias. Os videoclipes dos projetos são reproduzidos alternadamente nas quatro paredes do pavilhão ao som da perturbadora música minimalista de Philip Glass, escrita no devido tempo para o documentário Godfrey Reggio, que é dedicado à influência destrutiva da civilização sobre a natureza. E, nesse sentido, a escolha de um tema musical para a mostra é mais do que previsível e, portanto, é percebida quase como um clichê. Porém, por outro lado, isso é apenas para os americanos (e Vladimir Belogolovsky mora nos Estados Unidos há muitos anos), os problemas da ecologia, formulados na linguagem da música, soam exatamente assim, mas para nós aquela música, que as questões do aquecimento global resolvidas com a ajuda da arquitetura, em geral, então, embora igualmente novas. Portanto, não é surpreendente que a coleção de projetos "verdes" montada por Vladimir Belogolovsky pareça aos arquitetos russos futurista demais e longe da prática real. Mas, como já mencionado, neste caso há outro cenário para a construção de um futuro brilhante - com a ajuda de um tratamento cuidadoso do passado.
Vladimir Belogolovsky, curador do pavilhão da Casa Verde:
A exposição do pavilhão apresenta 12 projetos "verdes" nos quais uma variedade de tecnologias de economia de energia e materiais ecológicos são usados. No entanto, o principal critério para selecionar meu TOP-12 não foram as tecnologias em si, mas como os problemas de arquitetura são resolvidos em combinação com elas.
O problema é que a conversa sobre edifícios com eficiência energética hoje, via de regra, termina com economia de energia. Eu queria apresentar ao público russo objetos que, apesar de todo o seu "verde", permanecem arquitetônicos - inovadores, intrigantes, simplesmente bonitos.
Em geral, estou convencido de que em um futuro muito próximo, primeiro no Ocidente e depois na Rússia, as tecnologias de economia de energia deixarão de estar na moda. Não, é claro que eles não desaparecerão, mas se tornarão parte integrante dos edifícios como fiação elétrica e esgoto, e então ficará óbvio para todos que um edifício é algo mais do que apenas uma geladeira ou um ar condicionado. Assim, mostro, usando o exemplo de objetos que são diferentes em tamanho e finalidade, que o respeito ao meio ambiente pode ser não apenas uma característica técnica importante, mas também uma qualidade estética interessante, organicamente incorporada ao “código artístico” do projeto.
