É difícil construir em Ostozhenka. Por um lado, o local é histórico, impõe sérias restrições à altura, estilo e até mesmo à forma dos edifícios. Por outro lado, este é um dos mais prestigiosos e populares entre a atual geração de arquitetos, o bairro da antiga Moscou, e há muitos edifícios modernos de alta qualidade que colocam a fasquia alta, como em nenhum outro lugar. No entanto, o período "estelar" de Ostozhenka, em que críticos e defensores do patrimônio apenas falavam sobre ele, passou em algum ponto do século dois mil. A casa com relevos, projetada e construída pelo bureau de Nikita Biryukov - concluída pouco antes da crise, em 2008. Talvez seja por isso que não causou uma ressonância séria - e foi completamente em vão.
O cliente, a corporação Barkley, era dono de um pequeno terreno em uma rua tranquila de Khilkov, que vai de Ostozhenka ao rio Moscou. Havia dois objetos da chamada "construção do ambiente" no local. Uma casa de madeira de um andar e um prédio de tijolos de dois andares do século 19 não pertenciam à categoria de monumentos, estavam em um estado bastante deplorável e ao mesmo tempo ocupavam quase todo o local, então não havia como preservá-los.
O desenvolvimento histórico da área determinou tanto a planta quanto o volume do edifício: as restrições específicas e de insolação ditaram o baixo número de andares e uma planta em Z incomum. O resultado é um pequeno quadrado de canto em frente à entrada principal e um pátio tranquilo no lado oposto. Você pode entrar passando pelo hall de entrada. O edifício é camarim: no rés-do-chão, para além do átrio, existem dois escritórios (cerca de 200 m2 cada), e no piso superior existem apenas 27 apartamentos com uma área total de 3200 m2..m.
No entanto, os arquitetos do Grupo ABV queriam muito preservar pelo menos uma memória visual do patrimônio perdido com alguma dica. Este desejo, assim como o estudo da experiência europeia, os levou a criar uma fachada escultural complexa. “Decidimos fazer fragmentos esculturais de decoração clássica em nosso prédio”, diz o arquiteto-chefe do projeto, Pavel Zheleznov. - Nas velhas cidades europeias, muitas vezes é possível encontrar casas em que em momentos diferentes cortam novas janelas, colocam velhas, mudando assim o padrão e até as proporções da fachada. Também nos envolvemos nesse “jogo” de tempos e estilos diferentes."
No geral, a fachada é bastante moderna. Os planos lisos da chamada "pedra jurássica" são cortados por uma grade regular de grandes janelas. As janelas são dispostas em fileiras verticais, que se alternam com janelas de vidro bem definidas estendidas até a altura total das paredes. Essas fachadas moderadamente leves e moderadamente respeitáveis podem parecer muito restritas, se não pelos relevos feitos de cerâmica fireclay (exatamente da mesma cor fulvo da pedra), construídos no plano da fachada à direita ou à esquerda de cada janela.
Os relevos foram moldados e feitos à mão, sendo cada fragmento composto por várias partes. “Passamos muito tempo escolhendo o material certo, experimentando concreto artificial, várias misturas compostas”, continua Pavel Zheleznov, “mas ainda assim optamos por um material natural - a cerâmica, embora nunca tivéssemos trabalhado com isso antes”.
Os fragmentos do relevo são rebaixados em relação aos planos das paredes e, assim, formam uma segunda "camada" mais fina da fachada. No entanto, a camada não é tão fina - os relevos são altos, cuidadosamente moldados e lindamente pintados, e seus topos até se projetam além do plano da fachada principal de pedra. No entanto, é mais importante que a base do enredo de todos os relevos não fossem figuras humanas ou ornamentos (o que normalmente acontece), mas fragmentos da fachada de um edifício clássico. Afastando-nos da casa para melhor visualizá-la em sua totalidade, podemos ter certeza de que não se trata de uma coleção aleatória de belos detalhes arquitetônicos. Os elementos de decoração são organizados de forma muito lógica - como se a casa fosse um palácio romano do século 17, então a fachada foi repintada para uma plana, a altura dos pisos foi alterada, novas janelas foram perfuradas nas paredes, mas por algum motivo, algum dos relevos sobreviveram e foram até limpos por restauradores.
Da mesma forma, nos pátios romanos, fragmentos de relevos antigos surgem sob o gesso; em Veneza, novas janelas quebram o ritmo dos arcos góticos abertos e dos relevos bizantinos fracionados. E em Moscou, os restauradores, limpando algumas asas comuns de camadas de gesso, encontram as "caudas" aparadas de platibandas ornamentadas da época do czar Alexei Mikhailovich.
No entanto, o palácio, representado por arquitetos nas fachadas em Khilkov Lane, não poderia ter surgido em Moscou: não no século 17, quando platibandas ornamentadas eram preferidas aqui, não no provincial XVIII ou no estrito XIX. E mesmo nas casas de Zholtovsky, em que tudo está evasivamente "errado" - não poderia. Em Roma ou em Vicenza, ao contrário, esse palácio é muito possível, mas essas metamorfoses nunca aconteceram com eles lá: os relevos luxuosos não foram pintados e as janelas não foram cortadas. Além disso, mesmo que alguém tivesse decidido agir tão cruelmente com a fachada palladiana, ainda assim pareceria diferente. (Pelo menos o teto do palácio do século 17 era definitivamente mais alto.)
Tudo isso é tão implausível que parece algum tipo de engano. Mas este é um movimento completamente deliberado, não houve reivindicação de confiabilidade desde o início. E, portanto, temos diante de nós não uma imitação, mas uma dramatização, uma performance sobre o tema da arquitetura, uma espécie de autorreflexão plástica de um edifício, uma reflexão detalhada sobre a história da arquitetura. Esta é uma performance fascinante e bela. Seria desejável examiná-lo com muito cuidado, para encontrar rostos de mascarões nos consoles, ao lado dele - fragmentos de "orelhas" de janela barroca ou guirlandas entrelaçadas com fitas no espírito do imperador Augusto. Por outro lado, tal movimento é muito correto e conveniente - permite decorar a fachada com maravilhosas molduras de estuque, sem recorrer à estilização direta ou a efeitos pós-modernos desgastados como uma "coluna em vidro".
Essa forma de museu-teatro de colocar formas clássicas em uma fachada moderna torna-a "sem moldura" e atraente - em Moscou, e mesmo no exterior, há poucos desses edifícios. Mas, ao mesmo tempo, a técnica deve ser reconhecida como um sinal dos tempos - pode ser reconhecida como característica da arquitetura "pensante" dos anos 2000. A tendência geral poderia ser condicionalmente designada como “construção de ruínas”, tanto Mikhail Filippov quanto Ilya Utkin conseguiram ter uma participação na década de 2000, e depois da crise de alguma forma secou, suplantada por ideias da moda de sustentabilidade e respeito ao meio ambiente. Mas a versão de Nikita Biryukov e Pavel Zheleznov, mesmo no quadro desta tendência, é mais do que incomum: via de regra, tratava-se de imitação de ruínas, mas Moscou não conhecia exatamente essa encenação de reconstrução múltipla de uma casa.
Os arquitectos pretendiam dar continuidade ao jogo iniciado nas fachadas dos interiores dos espaços públicos da casa: átrio de entrada, corredores dos elevadores e corredores dos pisos. Num interior totalmente moderno, fragmentos de pinturas "antigas" deveriam ter aparecido na superfície das paredes. Como se tivessem sido eliminados durante a restauração e colocados em uma moldura sob um vidro. Infelizmente, essas idéias de design nunca foram implementadas.
Mas o projeto de iluminação noturna do prédio, obrigatório para o centro da cidade, foi concluído. Na frente das fachadas foram instaladas "lâmpadas de piso" colunares e, no pavimento da base das fachadas, foi instalada iluminação inferior. Além disso, cada fragmento escultural recebeu sua própria fonte pontual de iluminação, o que complicou e aprimorou muito a solução plástica.
Há algum tempo, os apartamentos desta casa eram considerados quase os mais caros de Moscou. Claro, isso é uma consequência da situação econômica específica, mas o fato é óbvio: o cliente russo de um edifício de "classe premium" não pode mais imaginar o sucesso sem não apenas uma solução arquitetônica criativa de alta qualidade, mas uma solução individual e criativa, e está pronto para gastar "excessos" de esforço, tempo e dinheiro. E o resultado não tardará a chegar. Os edifícios modernos de Moscou, tanto novos quanto reconstruídos, têm uma desvantagem bem conhecida - muitas vezes parecem bem de longe, da janela de um ônibus ou carro, mas não resistem a um exame cuidadoso e minucioso: trabalhe com os detalhes estão ausentes ou, melhor dizendo, de baixa qualidade. E em frente a esta casa gostaria de parar e examinar cuidadosamente todas as pequenas coisas, para entender como é feita a fachada. Talvez a tradição de passeios noturnos de lazer em torno de sua amada cidade volte em breve?
