“Tudo está claro com Mandelstam, mas não entendo o que Pasternak está fazendo”, disse Sergei no momento em que olhei para o corredor. O segundo dia do festival de leitura lenta "Pedra sobre Pedra", organizado pelo projeto educacional "Eshkolot" em uma casa de férias perto de Moscou, estava chegando ao fim. Após três palestras principais, os participantes, um dos quais era Sergei, foram convidados a participar do seminário noturno (o relógio marcava nove e cinco) "Projeção em uma folha". Sua apresentadora, a filóloga Azarya Roset, reuniu onze trechos de obras de arte que descrevem a arquitetura: ruas, templos, cidades, pedras. Foi proposto discutir o que os autores estavam tentando alcançar. Falando sobre a oposição das mesquitas de Samarcanda, Bukhara e Khiva às mesquitas de Istambul por Brodskys, a metáfora do “complexo de tendas” foi discutida como deprimente e prática. Lidou com a atitude de Bely em relação à linha política de Pedro e Catarina, a partir do exemplo de sua comparação das ruas de São Petersburgo, criadas com uma e outra.
O festival do décimo aniversário da série Slow Reading foi dedicado à arquitetura, daí o nome sobre as pedras. No anterior “Eshkolot” já conseguiu decifrar os textos não verbais de filmes, pinturas e sonhos, no verão de 2015 leram a cidade como mulher. Isso aconteceu com a partida para Jerusalém. Ou, por exemplo, eles organizaram uma leitura comparativa de textos clássicos judeus e não judeus. Explicando a própria abordagem da slow reading, os organizadores, via de regra, fazem uma analogia com o movimento slow food, slow food, que se contrapõe à abordagem industrial da produção de alimentos, fomentando uma atitude atenta à nutrição, tanto do ponto de vista dos benefícios como do ponto de vista do gosto. Além disso, os eventos Eshkolot, via de regra, são guiados pelas tradições dos judeus, e esta nação, como nenhuma outra, trabalhou no tema da leitura, percepção cuidadosa, interpretação e reinterpretação, de modo que o quadro geral não foi trivial.
No âmbito da leitura das pedras, propôs-se a escolha de uma das três vertentes: "Mundo Antigo", "Nova Jerusalém" ou "Memória e Utopia". Cada um incluiu palestras de dois pesquisadores, dez horas acadêmicas cada. Apenas quatro dias. Como complemento da programação, foram incluídas duas palestras plenárias: uma temática de abertura e uma de encerramento. A primeira, de Vladimir Kagansky, é sobre a leitura da paisagem cultural, a última - de Sergei Sitar, que fez malabarismos com as definições da linguagem da arquitetura e da arquitetura da linguagem literalizando a metáfora da leitura do festival.
Como eu regularmente acabo sendo um intérprete na oficina de arquitetura, ao escrever artigos sobre novos edifícios, em excursões, durante discussões loucas no Facebook “por que muitas pessoas desaprovam o Palácio do Triunfo”, a ideia me pareceu extremamente curiosa. Parecia que os professores, e a lista, devo dizer, era maravilhosa: o historiador da arquitetura Vadim Bass, o arqueólogo Mikhail Freikman, os críticos de arte Sergey Kravtsov e Lily Arad, os arquitetos Mikhail Bogomolny e Maxim Atayants - que cada um deles demonstrará seu próprio método de leitura de objetos arquitetônicos, e então se oferecerá para trabalhar da mesma maneira juntos. Aproximadamente da mesma forma que durante o seminário acima de Azarya Roset, as citações de Mandelstam, Bely, Wilde, Eco e outros foram interpretadas.
Imaginem que o povo da cidade aprenderá a interpretar a linguagem da arquitetura (Eco acaba de escrever em sua semiologia sobre sua existência, porém, com propriedades de caráter secundário). Pessoalmente, fico fascinado com a perspectiva de alcançar a harmonia na relação entre esse tipo de arte e os não especialistas condenados a conviver com ela. É claro que a impossibilidade de apreender as falas do autor é um dos principais motivos de irritação, principalmente quando você está presente em seu trabalho no dia a dia e luta pela sobrevivência: empurrando no metrô, parado no engarrafamento,indo na contramão do vento da rodovia de embarque, superando grandes áreas, esbarrando nas duras fachadas de pedra e ficando nervoso em busca da entrada principal para um bloco de concreto idêntico em todos os lados. Em qualquer caso, parece-me que, no entanto, pode ser atribuído a um desejo privado de controlar o meio ambiente. Pasternak, no entanto, conseguiu, de alguma forma à sua maneira, mas linda:
A laje estava quente, e as ruas da testa
Ele estava escuro e olhava para o céu por baixo de suas sobrancelhas
Paralelepípedo, e o vento, como um barqueiro, remou
Por rostos. E eram todas semelhanças.
- o mesmo trecho do "Marburg" de Parsnip, que causou algumas dificuldades em relação a ele fora do contexto da história contada no verso da aceitação da recusa da amada.
Como o festival mostrou, o conhecimento do contexto acaba sendo o principal problema. É impossível entender as práticas rituais do Neolítico sem conhecer as peculiaridades da imersão do xamã em um transe, o que significa que a palavra “templo”, que os pesquisadores daquela época usam em seu raciocínio, será mal interpretada, você encontrará aqueles “templos” semelhantes aos edifícios religiosos modernos - em suma, você não entenderá todo o arranjo da sua vida. E lá, afinal, as divindades não existiram por muito tempo, apenas a consciência e a natureza fugindo. “Bass ensina-nos a falar com pedras”, escreveu um dos participantes, etiquetado #eshkofest. “Transparência não é ver tudo. É muito mais interessante ver um pouco. Transparência é quando há uma dica e há um caminho para que você mesmo possa descobrir algo. Este é um tal erotismo da cidade”, citou outro Mikhail Bogomolny, que falou sobre as relações de desenvolvimento urbano entre Tel Aviv e o Mar Mediterrâneo. A abundância do contexto de percepção e conhecimento da arquitetura possibilitou excitar a imaginação, mas ao mesmo tempo impediu que os palestrantes o entregassem ao público a ser dilacerado, razão pela qual a forma de seminário quase não aconteceu. Três especialistas entrevistados, quase repetindo as palavras uns dos outros, disseram que para dar uma base de entendimento era importante dar informações o máximo possível, porque entre os participantes, além de óbvios arquitetos e críticos de arte, havia filólogos., historiadores, psicólogos, engenheiros, gestores culturais, professores, químicos (a diversidade de especializações é uma felicidade separada do festival). Ou seja, todos eles tinham uma ideia muito diferente da arquitetura demonstrada, suas origens e linguagem. As discussões ficaram à margem, quando depois de duas duplas, perguntas e reflexões definitivamente se acumulavam. A mais bela foto desses quatro dias é Maxim Atayants, tentando almoçar antes de partir, rodeada pelos alunos do curso "Antigo Oriente", expressando apressadamente todas as suas considerações, esclarecendo os detalhes. Além disso, alguns estavam preocupados com a questão de descobrir o peso dos blocos de pedra gigantes que caíram na alvenaria de templos individuais, enquanto outros estavam preocupados com a combinação dos artefatos encontrados com fontes escritas, incluindo textos sagrados.
Eu gostaria de poder falar e pensar sobre arquitetura todas as semanas em algum lugar bom. Veja, ela teria melhorado. E você também pode ler os textos de teóricos, para uma maior imersão.
