Infelizmente, Astrid Klein e Mark Dayham não puderam vir a Moscou e se comunicar com nosso público ao vivo, e o público ouviu a palestra pela Internet. O Bureau Klein & Dytham é um exemplo atípico da integração dos arquitetos europeus na cultura japonesa. Quando Klein e Daitham vieram pela primeira vez à terra do sol nascente, há 20 anos, para trabalhar no bureau de Toyo Ito, eles, em suas próprias palavras, nem contavam com a criação de seu próprio bureau aqui. Klein e Daytem se formaram então no Royal College of Art de Londres e ficaram fascinados com a ousada busca por arquitetos japoneses, eles queriam vir e ver tudo com seus próprios olhos. Mas após a cooperação com o escritório de Toyo Ito, os britânicos, no entanto, mudaram para sua própria prática, assumiram quaisquer projetos, arquitetura, design, exposição… É difícil dizer como Klein e Daitham conquistaram os japoneses, talvez pela qualidade do ambiente que criaram. Mesmo nos menores projetos, ela está sempre confortável para uma pessoa e pensada nos detalhes.
Astrid Klein e Mark Daitham deram palestras sobre vários projetos arquitetônicos e de interiores que fizeram, principalmente para Tóquio, mas também para Londres. Começamos com a capela de cerimônia de casamento mais romântica (capela da folha) na cidade turística de Kobuchizawa no território do hotel Risonare. A forma invulgar da capela está associada à acção que se desenrola no seu interior, como se repetisse a sensação do ligeiro véu de renda da noiva. A forma é formada por duas metades - "folhas", aço e vidro, que parecem flutuar acima do solo. Uma folha de vidro com um padrão de renda fina em sua superfície imita uma pérgula. A estrutura metálica que sustenta a estrutura lembra as veias dessa "folha", que se estreitam do caule central até as bordas. A "folha" de aço branco é perfurada com vários orifícios, cada um com uma lente. A luz entra lá e "projeta" a imagem da renda na superfície branca do interior da capela. Isso dá origem à sensação de um "tecido" como um véu. No final da cerimónia, quando o noivo levanta o véu do rosto da noiva, as duas metades da capela são separadas, retirando-se a “cortina de aço”, e abrem-se para a albufeira e a magnífica paisagem montanhosa.
Neste local fértil, Klein e Dayham construíram outros edifícios, como um salão de recepção. Uma forma alongada, absolutamente transparente, usando apenas vidro, metal e espelhos, como um estojo de lápis, cobre uma mesa de banquete estendida. Colocado no meio da floresta, ele literalmente se dissolve no meio ambiente e a fronteira entre o interno e o externo torna-se quase arbitrária. Klein e Daitham levaram essas idéias para o projeto Moku Moku Yu - banheiros compartilhados no mesmo hotel. Esse banho conjunto entre os japoneses é uma tradição antiga e venerável. Astrid Klein e Mark Daytem queriam construir este espaço evitando repetir a estrutura tradicional, mas mantendo o sentido correto do local para o ritual. E eles surgiram com uma imagem: nadando juntos, em uma "piscina" de madeira, sob as árvores, na neve! Poderia ser realizado com a ajuda de duas metades do edifício, dois círculos interpenetrantes, que, segundo os arquitetos, permitiriam “borrar” as diferenças externas entre o interior e o exterior, entre homens e mulheres. Os visitantes são separados imediatamente após a entrada, cada um em sua própria metade, mas então, eles podem se reunir em uma piscina externa compartilhada.
De acordo com Klein e Dayham, uma "resposta" funcionalista linear dificilmente seria apropriada para tal local de ritual. Ao contrário, cruzando espaços arredondados com centros locais, sem a hierarquia tradicional, eixos retos e planos lineares são capazes de criar um sentido sutil de movimento, uma série de certos estados de ser.
Em Tóquio, na principal rua turística de Okinawa, Kokusai Dori, com muitas lojas e galerias da moda adjacentes a edifícios tradicionais, um edifício luminoso e incomum, o chamado Ai Cafe, foi criado por Klein & Dytham. O café em si, no entanto, é apenas uma parte da casa, que consiste em quatro "unidades" com lojas no térreo voltadas para a rua. O elemento-chave do projeto foi uma tela de fachada de 25 metros pendurada em um volume de concreto. Atrás dela, estava escondida uma saliência da varanda ao nível do segundo andar e vários cabos ao longo da rua. A tela também evita que o sol direto entre na sala. Klein e Daytham o perfuraram com orifícios quadrados que permitem a passagem de luz e ar, resultando em uma fina treliça na fachada, sob a qual está uma imagem de orquídeas rosas. Essa estrutura celular da fachada, além da estética externa, também transformou o clima do café localizado atrás dela, que acabou sendo literalmente "pintado" com a luz que penetra por pequenos orifícios.
Um motivo semelhante de "pintar" a fachada e transformá-la em uma espécie de "membrana", criando um padrão caprichoso de luz e sombra no interior, Klein & Dytham usou em um minúsculo prédio da Billboard, também em Tóquio. Em geral, a cidade, segundo Astrid Klein e Mark Daytham, está literalmente repleta dessas estruturas em miniatura em áreas muito inconvenientes, que, seguindo o arquiteto de Tóquio Yoshiharu Tsukamoto, passaram a ser chamadas de "arquitetura pet", algo como casas para animais de estimação. E apenas a Billboard é um exemplo.
O prédio tem apenas 11 metros de comprimento e 2,5 metros de largura, mas em uma extremidade, na outra ele se afunila para 600 mm. Na verdade, este edifício é apenas uma fachada, ou, como os próprios arquitetos o chamam, "quadro de avisos residencial". Entretanto, é notável numa rua movimentada, graças à sua fachada invulgar com um bambuzal branco pintado. O verso do vidro foi pintado de verde brilhante, o que faz com que o desenho pareça "sombreamento" das sombras do sol forte durante o dia, e à noite a luz verde penetra no bambu e toda esta "plantação" começa a brilhar. Na verdade, aqui a fachada torna-se uma imagem pura e a imagem torna-se uma fachada.
Outra pequena casa em Tóquio projetada por Klein & Dytham é Sin Den - um salão de cabeleireiro e um apartamento acima dele. Os clientes eram uma jovem família com um filho, os proprietários deste salão, de acordo com Astrid Klein e Mark Daytham, pessoas com senso de estilo e visão própria da moda, o que determinou em grande parte a abordagem criativa para projetar sua futura casa. Em busca da habitação mais confortável, acomodando 50 m². m. de terreno livre, eles passaram por muitas formas diferentes de construção e finalmente encontraram uma opção bastante "duvidosa". Do lado de fora, parece uma "caixa preta" maciça com gráficos caprichosos em linhas brancas em toda a fachada. No centro está a cabeça de uma mulher com cabelos exuberantes que se transformam em flores e galhos, uma espécie de símbolo do cabeleireiro. E por dentro há uma sala bastante confortável, com grandes janelas.
O portfólio de Astrid Klein e Mark Dytham inclui não apenas projetos arquitetônicos e de interiores, mas também coisas de design que dificilmente podem ser categorizadas como, por exemplo, uma cerca ao redor de um canteiro de obras ou uma "tela verde". Isso, é claro, não é uma cerca comum, mas sem exagero, um objeto de arte. Um complexo multifuncional está sendo construído aqui, projetado por Tadao Ando, e os arquitetos Klein & Dytham foram convidados a criar uma cerca que esconderia a aparência feia do canteiro de obras. “Precisávamos de material”, diz Astrid Klein, “que não se deteriorasse com o tempo, mas apenas melhoraria. E isso pode ser uma cerca viva verde, uma estrutura viva e crescente. " Todos os 274 metros da "cerca", no entanto, não eram feitos de folhagem. Tiras verticais de sebe natural se misturavam com tiras de vidro verde com a imagem da grama. O projeto foi desenhado há apenas 3 anos, mas parece que querem abandoná-lo, de qualquer forma, já teria sido marcado em um dos concursos de design e os próprios moradores também gostam.
Um grande projeto de interior foi feito pela Klein & Dytham para a conhecida rede de shopping centers Selfridges em Londres. Ao longo de quase um século de história, esta marca não mudou a sua política - sempre surpreender e encantar os clientes, mostrando-lhes aquilo que não encontram em mais lado nenhum. Aliás, se falamos de história, então a primeira demonstração pública da TV foi organizada bem no primeiro andar da loja da Selfridges. O projeto de Klein e Daytham chamava-se Quarto Maravilha - tem 1.800 m². m. O melhor espaço comercial de Londres no andar térreo da Selfridges na Oxford Street. Este é um hall de marcas que, como há cem anos, surpreendem os visitantes, só que agora são gadgets técnicos, como celulares dourados, etc.
O motivo principal no interior é uma graciosa "arcada" ou parede de painéis finos que percorre todo o perímetro da sala. Entre eles, vitrines cúbicas transparentes com joias são montadas e parecem flutuar no ar. Cada marca tem o seu espaço, e quando você está de frente para a loja, a fileira de painéis não impede que você olhe suas vitrines. Mas se você passar e olhar em um ângulo, os painéis se alinham em uma espécie de tela, atrás da qual marcas individuais desaparecem, e toda a atenção está voltada para o espaço central.
Outro interior original foi projetado por Klein & Dytham para o escritório conjunto da grande empresa de publicidade TBWA e a igualmente grande agência japonesa Hakudo. A primeira prioridade deles era encontrar um local adequado, e os arquitetos se estabeleceram em uma velha pista de boliche em um grande complexo de entretenimento de 8 andares no centro de Tóquio, que, aliás, ainda está em operação. Gostaram da inesperada localização da nova agência, literalmente entre o golfe e o boliche, que sempre será uma grande surpresa para os clientes. O escritório ocupa dois pisos, sendo que no inferior existe uma recepção, uma galeria, um espaço para reuniões de clientes e, acima, uma subida de ampla escadaria, um jardim interior, zonas de lazer e um café. Aliás, eles se sentam na escada quando esse espaço é usado como salão de apresentações. O projeto parecia tão bem-sucedido que agora o escritório costuma ser alugado por outras empresas para seus eventos.
Klein e Daytem em todos os seus projetos são um pouco irônicos, embora neguem sua pertença ao pós-modernismo ou a quaisquer outras direções e estilos. Cada vez encontram oportunidades, e relativamente baratas, de tornar o ambiente de vida muito mais agradável à percepção, e aqui o ornamento, segundo Klein e Daytham, apenas permite expandir o quadro de percepção do edifício. Parece que o principal para eles é não ficarem entediados, eles transformaram até mesmo coisas tão sérias como transações financeiras em um jogo no projeto Bloomberg ICE. Astrid Klein e Mark Dayham queriam que todas as faixas etárias de alguma forma se familiarizassem com esse mundo complexo de números e criaram uma tela interativa que coleta informações de todo o mundo e as processa de uma forma muito limpa e compreensível. Você se comunica com a tela pelo toque, pode nem tocar, os sensores vão sentir você à distância.
No final da palestra, Klein e Daitham relembraram o popular festival Pecha Kucha, que inventaram em 2003 para promover jovens designers que no Japão muitas vezes estão desempregados em um ambiente altamente competitivo. Cada um tem 20 segundos para que cada um dos 20 slides se apresente ao júri, e os vencedores são convidados a trabalhar para grandes empresas. O projeto Pecha Kucha, aliás, é absolutamente não comercial e, no entanto, Astrid Klein e Mark Daytem vêm trabalhando nele há vários anos, expandindo a geografia para 25 cidades; agora, esses mini-festivais, já sem a participação dos fundadores, são realizados regularmente em todo o mundo.
