No sábado, 24 de novembro, dentro das paredes do Sindicato dos Arquitetos de São Petersburgo, aconteceu o quarto e aniversário do encontro de jovens arquitetos "Arch-Meeting". Há exatamente um ano, no mesmo local e quase na mesma hora, o Arch-meeting reuniu um salão cheio de pessoas atentas e interessadas. Este encontro demonstrou mais uma vez a importância do evento para a arquitetura e para a cidade como um todo.
Este ano, os organizadores escolheram um tema muito sério para discussão - “A ligação entre as gerações”. Os principais convidados foram os arquitetos Mikhail Kondiain e Sergey Oreshkin. Também foram feitas apresentações por Ilya Filimonov e Dmitry Potaralov, Anastasia Anisina e Maxim Tsybin, Anton Scriabin e Maxim Bataev.
Após a apresentação, Oleg Manov perguntou a cada um dos convidados o que significa a complicada frase “ligação de gerações” e se este conceito pode contar com uma resposta nas mentes dos arquitectos da nossa cidade.
E aqui um traço curioso, mas característico do tópico foi revelado. O fato é que no campo da continuidade das gerações há alguns e, talvez, nem mesmo "alguns", mas mais do que um sério eufemismo. Alguém trata a experiência das gerações passadas com muito respeito e quer aprender com ela, alguém considera sua geração não menos digna criadora da história. Alguém está próximo do passismo, e alguém aventureiro e sem medo olha para o novo e desconhecido. Essas palavras são ouvidas a cada passo, mas dificilmente podem dizer algo sobre seus autores. Como é normalmente o caso, nem todos os oradores se permitiram ser totalmente francos com o público, em particular, ao responder às perguntas. Isso é compreensível, mas aqui é necessário analisar a situação, tentar modificá-la, caso contrário o vetor de desenvolvimento das arquirreconomias corre o risco de ficar por revelar - e isso não adianta nada. Deve-se admitir que a maioria dos participantes desta vez também não conseguiu formular claramente o que estão prontos (e se estão prontos) para reviver na cidade.
Levando em consideração essas nuances, os organizadores decidiram focar na parte improvisada do evento - eles tentaram revelar a essência inspirando a liberação de energia criativa por meio de esboços sobre o tema "padrão" ou "ornamento".
Ornamento é algo eventualmente significativo e, após um exame mais detalhado, pode revelar muitos fatos interessantes para a compreensão. Os organizadores aproveitaram isso. Todo o segundo andar do edifício do Sindicato dos Arquitetos foi dividido em quatro zonas, cada uma das quais responsável por uma possível componente do ornamento. A base para a construção do significado de cada uma das zonas foi a colisão dos princípios de percepção e criação. Como resultado, cada um deles assumiu que o visitante deve fazer uma escolha ou pelo menos considerar a oferta. E aqui todo o significado simbólico foi expresso não em palavras, mas em várias formas alternativas de expressão - cinema, pintura, música. Em uma das salas, as sensações estavam ativamente envolvidas. Sob o piscar grotesco de um estroboscópio, os convidados enfiaram as mãos em caixas pretas e tentaram identificar seu conteúdo. Em outra sala, desfrutaram da solene reclusão e pacificação dos panos esvoaçantes, observando a impossibilidade de combinar o preto e o branco com a cor. Na terceira zona, a luz ultravioleta iluminou as conhecidas telas feitas de maneira inesperada, e na quarta, sob o céu escaldante do Bronze Hall da Mesmakher, um piano de cauda soou em paralelo com um triângulo musical.
Quer os convidados quisessem ou não, a escolha foi feita, as folhas foram divididas em quatro partes, e cada uma foi conscienciosamente preenchida com imagens, citações e símbolos distintos que surgiram aqui e ali. No final, todos os sinais de escolha foram combinados em um grande quadro. Cada participante pode ser fotografado com seu trabalho em frente a espelhos customizados, formando padrões completos a partir do que foi criado pelos convidados.
Então, o que prevalece nas mentes da geração mais jovem de arquitetos? Desejando geometria ou pitoresco, pelo uso de cores ou monocromáticas, por simplicidade ou complexidade? Talvez a micro-pesquisa conduzida ajude a entender pelo menos um pouco se seu fluxo de pensamentos está direcionado para o futuro ou para o passado. Talvez seja possível revelar a predominância de características de algumas épocas específicas, ou, ao contrário, descobrir a completa ausência de citações e imagens vistas. De uma forma ou de outra, o desenho ajudará a conectar gerações. E o que vai ficar fica por conta dos arquitetos.
Liza Brilliantova
