A inauguração prometia ser grandiosa e solene desde o início - considerando que o projeto da galeria foi desenvolvido pelo famoso escritório italiano Metrogramma Milano, e as curadoras da primeira exposição intitulada "Reprodução" foram pessoalmente Yulia Burdova e Olga Aleksakova de Buromoscow. Aparentemente, ninguém esperava tal afluxo de convidados, que aconteceu na cerimônia de 19 de fevereiro: o ambiente no salão, repleto de exibições, lembrava a hora do rush no anel circular do metrô de Moscou. Enquanto isso, o clima da plateia era mais do que positivo - os DJs tocavam ritmos ardentes e os garçons continuamente ofereciam comidas e bebidas com o mesmo sabor da Itália.
A Galeria de Arte Contemporânea de Moscou foi criada por iniciativa do grupo industrial italiano IRIS Group, um importante fabricante de cerâmica. O primeiro showroom desse tipo - SpazioFMG, projetado para promover realizações no campo do design e da arquitetura, foi inaugurado em Milão há mais de sete anos e desde então se tornou amplamente conhecido nos círculos profissionais. Agora a direção do consórcio começou a falar em expandir suas fronteiras, e depois da galeria de Moscou, cujo surgimento, entre outras coisas, está associada à construção de uma nova fábrica de cerâmica na Rússia, mais duas galerias IRIS aparecerão este ano: em Hong Kong e Berlim.
Como explicam os organizadores da exposição, o espaço de exposição transformável destina-se a uma ampla variedade de eventos culturais - desde exposições tradicionais a eventos públicos e debates profissionais. O objetivo principal é atrair arquitetos, designers, pesquisadores - enfim, todos que estão próximos do tema revestimentos cerâmicos.
Se as inovações foram obra de um artesão que fabricava produtos cerâmicos à mão, agora, nas condições de produção das esteiras, os designers são, sem dúvida, o motor do progresso. Por isso, a empresa acompanha de perto o desenvolvimento e as conquistas do design mundial, participando ativamente desse processo e auxiliando jovens artistas e arquitetos.
O protagonista do espaço expositivo, independentemente da mudança no preenchimento das exposições, será a cerâmica - os azulejos maxi-formato que deram nome a toda a galeria (“superfície” significa “superfície”, “cobertura”). O conceito geral do projeto foi desenvolvido pelo arquiteto italiano Andrea Boschetti. “Meu objetivo era criar uma solução espacial simples, mas complexa, que iludisse a visão, mas permanecesse firmemente gravada na mente, refinada como a cerâmica e áspera como o concreto”, diz Boschetti. “Esta é uma ilusão teatral com uma essência verdadeira. É um espaço que envolve a cidade e é percebido como público.”
O espaço da nova galeria é um hall ampliado de 25 x 8 m, cujas paredes de tijolo são pintadas de preto. As janelas são emolduradas por pesadas cortinas vermelhas, exatamente os mesmos tecidos cobrem a parede oposta com belas ondas suaves, criando a ilusão de estar nos bastidores do teatro. Os autores do projeto destacam que na concepção arquitetônica se apoiaram justamente na teatralidade e na transformação virtuose do espaço, que deveria se tornar uma espécie de palco urbano para manifestações culturais e artísticas. As extremidades espelhadas do corredor são uma técnica bem conhecida que visa expandir visualmente seus limites ao infinito. Os tetos altos são densamente pendurados com focos multicoloridos, criando transbordamentos de luz colorida dentro do corredor. Uma das paredes espelhadas também serve como tela: todo o seu plano se transforma em uma exposição dinâmica em constante mudança.
A parte central do salão é ocupada por uma enorme estrutura transformável de palco, que parece uma mesa estreita e longa pendurada no ar. É formado por três plataformas de elevação separadas sobre uma estrutura de aço, revestidas com cerâmica no topo. Essa incrível estrutura móvel serve de base para uma ampla variedade de exposições. No programa da exposição apresentada, ele foi recolhido em uma única superfície de mais de 20 metros de comprimento com numerosas curvas, reentrâncias e reentrâncias sensuais e aerodinâmicas. Mas ao mudar uma exposição, a configuração da estrutura não será difícil de mudar: por exemplo, para eventos de massa, as plataformas podem ser elevadas ao próprio teto, transformando-as em uma moldura para uma instalação de luz, ou, pelo contrário, abaixou-se e se transformou em um pódio.
A primeira exposição da nova galeria em Moscou - "Reprodução"; suas curadoras, as arquitetas de Buromoscow Yulia Burdova e Olga Aleksakova, tentaram usar o exemplo de uma cadeira comum para contar sobre a evolução de um produto artesanal de design, que gradualmente se transformou em um objeto de produção em massa e, em seguida, em um item de design estreitamente individual. Os arquitetos planejam realizar mais quatro exposições no SuperSurfaceSpace durante o ano, unidas por um conceito comum.
Os organizadores prometem que o showroom se tornará uma plataforma não apenas para o conhecimento dos produtos da empresa, mas também para a demonstração das últimas novidades no campo do design e das tecnologias modernas.
A exposição "Reprodução" estará aberta no SuperSurfaceSpace até 11 de março inclusive, de segunda a sexta-feira - das 18h00 às 21h00, aos sábados e domingos - das 12h00 às 20h00.
