As exposições mundiais, em geral, há muito se tornaram um anacronismo. Outrora uma importante plataforma de intercâmbio de bens e tecnologias, um instrumento de promoção de estilos e ideologias, tendo desempenhado um papel na formação do globalismo. Todos esses processos há muito se deslocaram para outros espaços e estão utilizando diferentes mecanismos, e o significado da Expo foi reduzido a uma atração turística e uma feira de vaidades de estados. A Milan Expo 2015 foi concebida como uma tentativa de repensar um formato dilapidado. O tema “Alimente o Planeta - Energia para a Vida” foi promissor: você não pode experimentar comida online, e os problemas de combate à fome em regiões pobres, nutrição saudável e diversificada da população de países prósperos e uso cuidadoso dos recursos realmente necessários a ser discutido em uma escala global. Stefano Boeri, Ricky Burdett, Jacques Herzog, que desenvolveram o conceito inicial da Expo 2015, partiram do pressuposto de que é um absurdo gastar recursos na autopromoção de países e empresas que podem ser direcionados para soluções reais para problemas urgentes. Propuseram a criação de um "jardim botânico mundial" ou, mais precisamente, de uma "horta planetária" nos arredores de Milão: ali cada país receberia uma parcela onde mostraria como se cultivam seus produtos alimentícios característicos. As instalações cobertas, destinadas principalmente a restaurantes de cozinha nacional, deveriam ser as mais simples, baratas e ecológicas possíveis.
Introduzido em 2011, o plano mestre (com Boerie, Burdett e Herzog & de Meuron unidos pelos especialistas em construção de eficiência energética William McDonagh e Mark Rylander) exigia que a seção alongada da exposição fosse transformada em uma ilha rodeada de água, desenhada em um grade retangular. Em memória do traçado tradicional do acampamento romano, foi atravessado por duas estradas rectas e largas, o cardo e o decumanum, cujo cruzamento forma o fórum. Nas laterais do eixo longitudinal do decumano, estreitas parcelas estendiam-se em direção à barreira de água, destinadas a exposições de países. Algumas dessas parcelas deveriam ser cobertas com tampas de vidro com clima controlado, algumas abertas e outras protegidas do sol com toldos, como a passagem principal para visitantes - decumanum. No entanto, este conceito não encontrou entendimento entre os países participantes, e os organizadores, que provavelmente foram influenciados pelo exemplo da Exposição Mundial 2010 em Xangai (Archi.ru falou sobre isso aqui e aqui), preferiram o modelo tradicional com o nacional pavilhões.
Todos os autores do conceito se recusaram a participar do desenvolvimento do projeto, embora em 2014 Herzog & de Meuron cedeu e projetou um pavilhão "Slow Food" na extremidade do site, de onde você pode ter uma idéia de Como eles imaginaram originalmente a arquitetura da exposição. Jacques Herzog deu uma entrevista à revista Uncube na qual expressou seu profundo desapontamento com o fracasso do plano original. Ela se espalhou amplamente pela rede e, de muitas maneiras, influenciou a percepção da Expo na comunidade profissional. A indignação dos arquitetos, especialmente de Milão, é agravada pelo fato de que dinheiro público foi usado para criar infraestrutura para o território, que após o final da Expo permanecerá em mãos privadas. A exposição é considerada uma fraude escandalosa e está indignada com sua banalidade.
No entanto, se ignorarmos essas tristes circunstâncias e visitarmos a Expo Milão como um turista comum, há algo para ver. Os organizadores mantiveram a base do traçado, simplesmente alargaram as parcelas para que pudessem acolher pavilhões - nacionais, temáticos e puramente gastronómicos. As barracas oferecidas pela Herzog & de Meuron ficaram apenas acima do decumanum, que se estende por um quilômetro e meio. Eles cumprem seu papel de proteção do sol e da chuva, mas ao mesmo tempo bloqueiam a visão das fachadas dos pavilhões alinhados nas laterais. Conceitos mal colados de "velhos" e "novos" também são traídos pelo contraste entre áreas paisagísticas, decoradas, como agora é de praxe, com plantas selvagens e balcões gigantes incrivelmente arcaicos e kitsch com produtos italianos - queijos, frutas, iguarias de carne dispostas ao longo o eixo central. O ponto focal e símbolo da exposição - o cardo de 350 metros de fechamento “Árvore da Vida” (designer Marco Balik) - seria ética e esteticamente inadequado no “jardim planetário”, mas cumpre seu papel como um marco espetacular. Situados perpendicularmente ao decumano e uniformemente distribuídos ao longo de seu comprimento, os pavilhões que representam a culinária tradicional das regiões da Itália receberam lindas fachadas finais (a água flui continuamente em uma fina camada ao longo das paredes marrom-acinzentadas) e fachadas laterais neutras e internas a simplicidade às vezes atinge a miséria: aparentemente, no interior, tanto os governos regionais quanto os próprios donos de restaurante tiveram que investir. Na arquitetura de muitos pavilhões, traços de reflexos sobre o tema da horta planetária são perceptíveis: paredes feitas de caixas com várias plantas são freqüentemente encontradas, e uma das paredes do pavilhão de Israel é praticamente vertical, mas bem cultivada campo.
Existem alguns pavilhões nacionais muito interessantes. A era aparentemente passada de atrações arquitetônicas perdurou naqueles cantos do globo onde o gosto por espetáculos atraentes se combina com a disposição de gastar fundos significativos com eles. Não é surpreendente que um dos mais espetaculares desta Expo tenha sido
Pavilhão dos Emirados Árabes, projetado pelo insuperável mestre dos edifícios "icônicos", Norman Foster. A parte da entrada parece um desfiladeiro sinuoso entre as rochas de arenito vermelho: sulcos escaneados nas pedras de um verdadeiro deserto são aplicados na superfície do material de alta tecnologia voltado para as paredes, e suas curvas são calculadas de forma a proteger melhor os visitantes do sol e, ao mesmo tempo, garantir a circulação do ar. Métodos inteligentes de regulação do clima são encontrados em muitos pavilhões, mas neste caso eles adquirem um significado especial - no futuro, o pavilhão será transportado para os Emirados. Passando pelo desfiladeiro, onde se demonstram as mais importantes tecnologias de acumulação e uso cuidadoso dos recursos com a ajuda de hologramas interativos, os visitantes entram no tambor do cinema panorâmico revestido de ladrilhos dourados, e depois no hall onde se encontra uma performance 3D em larga escala tomando lugar. O arquitecto não prestou atenção aos interiores, bem como à parte do volume que conduz à parte posterior do terreno - não há necessidade.
O pavilhão do Azerbaijão adjacente aos Emirados é mantido na mesma tradição de meados dos anos 2000. Este país, participando pela primeira vez de forma independente na Exposição Mundial, confiou a sua representação arquitetônica aos jovens escritórios italianos Simmetrico Network, Arassociati Architecture e aos paisagistas AG&P. A imagem arquitetônica é definida pela esfera de vidro alinhada diagonalmente da estufa, projetando-se de uma forma levemente ondulada, mas na base do volume retangular. As ripas horizontais de madeira homenageiam o tema da conservação de energia.
Uma interpretação punk do tema de uma atração arquitetônica é representada pelo pavilhão da Bielo-Rússia, projetado por uma jovem equipe com o nome falante de Kolya Shizza (Igor Kozioulkov, Dzmitry Beliakovich, Aliaksandr Shypilau). Um monte em forma de ovo coberto de grama verde é cortado ao meio e uma roda gigante é inserida na abertura, aparentemente girando graças ao excesso de LEDs no aro. Para maior brutalidade, uma pedra de moinho e um trator de Belarus são instalados na frente da entrada. É impossível passar, mas a exposição, infelizmente, é decepcionante.
O pavilhão da Alemanha, desenhado pela empresa de Munique SCHMIDHUBER, está mais em linha com as tendências modernas: rampas de madeira ligam terraços parcialmente cobertos por toldos arredondados, em cujo tecido estão integradas fotocélulas, fornecendo energia à exposição. As dobras dos toldos coletam a umidade da atmosfera, que é usada para regar as plantas expostas. Abaixo de tudo, há um volume de duas camadas que abriga uma vitrine altamente informativa e apresentada de forma inteligente, criada pela empresa Milla & Partner, com sede em Stuttgart.
O Reino Unido continua a mesma linha que apresentou com tanto sucesso em 2010 em Xangai
O "ouriço" de Thomas Heatherwick. Para Milão, o artista Wolfgang Buttress criou uma instalação dedicada às abelhas. O visitante passa por uma fileira de árvores frutíferas, depois por um labirinto entre "prados" melíferos e se depara com uma "colmeia" - uma estrutura aberta que reproduz a estrutura de um ninho de abelha selvagem. A Beehive é construída com peças de metal, iluminada por LEDs que mudam de cor e tem vários alto-falantes que emitem sons suaves de abelha. Tudo isso parece absolutamente hipnotizante. Você pode apreciar totalmente o efeito subindo as escadas e entrando na "colmeia": graças ao piso de vidro, você pode ver como os favos de mel divergem em todas as direções. Recupere-se no bar adjacente com deck de madeira, que serve drinques britânicos e fish & chips casuais.
Menos estético, mas não menos emocionante, o Pavilhão Brasileiro oferece aos visitantes. Plantas (não apenas comestíveis) de diferentes zonas climáticas do país são apresentadas em um enorme recipiente alongado com paredes de madeira. Mas o truque é que os visitantes são convidados a conhecê-los, passando por uma trilha feita de uma rede esticada no ar. Como resultado, as sensações corporais influenciam fortemente as informações recebidas.
Meu favorito pessoal é o pavilhão austríaco. Não se pode dizer que foi completamente revolucionário: em alguns aspectos, segue a tradição do Hortus conclusus, ressuscitado por Peter Zumthor em 2011 em
o pavilhão de verão da Serpentine Gallery, em Londres. No entanto, a equipe interdisciplinar liderada pelo professor Klaus Lenhart criou algo inesperado. Uma verdadeira floresta está escondida atrás de altos muros de madeira. Colinas e planícies, árvores altas e poderosas e vegetação rasteira, musgo e samambaias - tudo está no lugar. Todas as plantas estão vivas, mas a artificialidade da paisagem não está oculta. Em alguns lugares, uma malha segurando o solo espreita através da grama, ventiladores e outros dispositivos se erguem entre os galhos, cuja finalidade nem sempre é clara sem explicação, e letras brancas são colocadas ao longo do caminho que leva às profundezas. Da entrada, somam-se ao slogan do pavilhão, RESPIRA A ÁUSTRIA ("respire Áustria"), e à medida que avançam derretem até que restem apenas três à vista: COMA ("coma"). Nesse momento, você se encontra em frente ao bar, onde pode comer de verdade. No entanto, o ar ainda é o principal aqui. De acordo com as inscrições e diagramas, como que desenhados com giz nas pranchas das paredes da galeria da segunda camada, o oxigênio é o principal nutriente de que nosso corpo necessita. As plantas do pavilhão austríaco produzem tanto oxigênio que seu conteúdo no ar dentro das paredes é duas vezes maior do que no exterior, e a temperatura é cerca de cinco graus mais baixa, o que é importante em climas quentes.
Claro, existem outros pavilhões que merecem atenção na Expo Milão. Os críticos de arquitetura elogiam o Pavilhão da Coreia, e o público está ansioso para ver exposições na China, Japão e, é claro, Itália. Eles ficaram fora do escopo deste artigo por um motivo simples: é completamente irreal andar pela exposição em um dia. Essa circunstância nos traz de volta à questão da adequação de tais eventos em nosso tempo. Cada vez mais as pessoas veem as Exposições Mundiais, como os Jogos Olímpicos, como empreendimentos completamente supérfluos, servindo principalmente para demonstrar as ambições dos Estados. Eles são caros e, como resultado, apenas levam ao enriquecimento de funcionários corruptos e dos empreiteiros mais inteligentes, muitas vezes resultando em grandes prejuízos para as cidades e países anfitriões. Jacques Herzog com um comentário sarcástico de que a próxima exposição sob o patrocínio do Bureau de Exposições Internacionais será realizada em locais onde os valores democráticos não recebem muita importância: em Antalya,
Astana e Dubai.
