O centro comercial e de entretenimento da Oceania em Kutuzovsky Prospekt foi inaugurado no outono passado, revivendo uma parte da Kutuzovsky Prospekt perto da estação de metrô Slavyansky Boulevard. Se antes, no contexto de uma série sombria de prédios altos com painéis, os transeuntes deviam admirar apenas as torres pseudo-góticas de um fragmento do “Novo Anel” não realizado de prédios altos - o complexo residencial “Edelweiss”, Agora não é tão ruim ficar preso perto dele em um engarrafamento perto de um prédio estendido de um novo shopping center. Transbordamentos de "escamas" de metal, enormes telas-aquários, complexas fachadas de plástico - tudo isso cria uma atração visual intrigante, um novo objeto icônico na principal rodovia do governo.
Há mais de um shopping em Moscou, mas este também é curioso porque sua construção foi fruto de um projeto que ganhou um dos primeiros concursos do conselho de arquitetura da cidade. Em 2013, o conselho inicialmente rejeitou o projeto proposto pelas empresas ASP, realizou um concurso, no qual foi selecionada a proposta da Mesa de A. Asadov, que herdou do projeto antecessor uma solução volumétrica e dimensões, incluindo uma estacionamento subterrâneo estratificado, bem como a ideia de colocar num dos átrios um luxuoso aquário cilíndrico de quatro pisos. A ideia foi do cliente, definiu o tema “oceânico” do shopping e contribuiu para sua renomeação: em 2013 o complexo passou a se chamar “Slavyanka” em homenagem ao boulevard vizinho, agora Oceania. “Os parâmetros de planejamento urbano já estavam acertados e nossa tarefa era fazer uma concha que fosse adequada ao local e ao entorno”, diz Andrei Asadov. “Não poderíamos influenciar o grande volume do edifício, mas podíamos neutralizá-lo o máximo possível, dando uma sensação de leveza e leveza.”
A principal ferramenta para resolver este problema foi a fachada - mas não "apenas uma fachada", mas uma concha volumétrica de duas camadas em um sistema de fechos de metal, em locais levados a uma profundidade de um e meio a - em alguns locais - dez metros da "caixa" do edifício, em certo sentido - uma escultura que envolve a si mesma O shopping, esculpindo sua forma, definindo acentos, controlando as imagens e impressões de pedestres e motoristas.
Uma larga faixa de alumínio perfurado é contínua em três lados, vista do lado da avenida. Uma faixa estendida da tela de mídia é sobreposta na fachada paralela à pista; os outros três são colocados em recessos e são circundados por uma espécie de molduras de perspectiva que os transformam em pinturas ou "televisores". Duas telas acima de um pequeno quadrado triangular em frente à entrada principal ainda parecem olhos grandes com vidros retangulares, olhando para as pessoas que viajam para a cidade. As superfícies aqui são viradas em um ângulo amplo, a linha é côncava, "envolvendo" a área; e ao mesmo tempo a tela do olho direito, a que é maior, é direcionada para as pessoas que saem da passagem subterrânea do metrô - "encontra" elas, atraindo-as para um shopping center ou pelo menos um café, cuja vitrine de vidro alta está localizado sob um console triangular.
Com a ajuda de uma concha de alumínio, os arquitetos corrigiram também o formato da fachada de carregamento posterior voltada para a praça e o complexo residencial Edelweiss: é aqui que a distância entre o volume principal e os painéis externos chega a 10 metros, e o enchimento técnico do edifício.
No entanto, o alumínio não é abrangente: na fachada posterior voltada para o Boulevard Slavyansky e frente a um edifício residencial de 12 andares, ele é dividido em quatro retângulos que se projetam do plano de fundo de vidro. Embora o vidro não seja uma janela, mas uma tela que cobre áreas técnicas - ainda estamos lidando com um shopping center, um edifício introvertido, como bem disse Andrei Asadov. Na parte superior da fachada lateral da avenida, aparecem também volumes separados de alumínio, como se "destacados" da mancha principal da mãe e deixados a flutuar livremente.
O invólucro de alumínio é feito de painéis de alumínio de grau marítimo Novalis, que são não corrosivos e sem riscos, e são cortados com orifícios redondos de três diâmetros diferentes, formando um padrão ondulado. A perfuração é volumétrica: os elementos em relevo são preservados dentro dos orifícios, mas são implantados estritamente perpendicularmente e se assemelham a escamas de peixe franzidas. O revestimento madrepérola do metal muda de cor durante o dia dependendo do ângulo de incidência dos raios solares - do bege e cinza ao esverdeado e azul. À noite, os orifícios brilham, cintilando em cores diferentes graças aos LEDs coloridos dinâmicos escondidos no interior.
Para o olho destreinado, o metal, que muitas vezes fica azul claro, com um padrão que forma grandes listras onduladas, parecerá uma metáfora para as ondas de água. Enquanto isso, eles nada têm a ver com o oceano, mas representam, segundo o arquiteto Andrei Asadov, "madeira metafísica - o material mais eslavo, uma homenagem ao antigo nome da SEC [Slavyanka]". Este é um fragmento de uma textura de madeira real em hiperescala, digitalizado e sobreposto por modelagem paramétrica em toda a superfície do alumínio. Embora no final tenhamos descoberto que duas ideias - lenhosa e "aquosa" - se encontram e se interpenetram, permitindo ao observador ambas as opções de interpretação: desde um desenho de árvore até "escamas de peixe". O principal é que a textura em relevo em constante mudança do metal dá base para o olhar, serve como uma "pegadinha" para o olhar.
A decisão foi em grande parte inspirada por um diálogo com a vizinha galeria comercial Vremena Goda, construída por Vladimir Plotkin no lado oposto da avenida, a menos de um quilômetro da Oceania. Andrei Asadov o chama de “o padrão da arquitetura estética estilosa” e admite que procurou “opor esse objeto a algo diferente. Na medida em que ele é racional, queríamos criar algo irracional. Por mais claro e geométrico que seja, queríamos tanto conseguir algo macio, plástico e indefinido."
Uma perfuração semelhante foi usada por Herzog & de Meuron para o de Young Museum em San Francisco, mas lá é mais simples: não tem volume e os próprios painéis são de cobre. “Me inspiro nas obras de Herzog & de Meuron”, admite Andrey Asadov. "Eles têm cada objeto feito com uma técnica brilhante."
O segundo elemento depois do alumínio perfurado das "roupas para um introvertido", como Andrei Asadov apropriadamente chama a casca de um shopping center, é o vidro. Do lado de fora, parece que o volume de vidro do shopping traz projeções de alumínio, que por sua vez carregam telas de mídia. Na verdade, é claro que não é esse o caso. A faixa de vidro superior forma as janelas panorâmicas dos restaurantes, enquanto a superior serve como um fundo neutro para os logotipos dos inquilinos. E se a vidraça da parte superior é estrutural, então no primeiro andar, mais perto do público, há vidros aranha com vidros curvos nos cantos. Dois cantos frontais significativos são ocupados pelo café - suas altas janelas panorâmicas permitem a entrada de muita luz natural.
Caso contrário, o desenvolvimento de espaços públicos em torno de Slavyanka-Oceania, no qual o Conselho do Arco insistiu em 2013, acabou sendo mais difícil. Os arquitetos propuseram toda uma série de terrenos que transformam o shopping em uma mini-cidade não só por dentro, mas também por fora, mas nem todas conseguiram se realizar e ganhar dinheiro - interesses do centro comercial e de entretenimento que buscam obter um comprador dentro e, se possível, "confundir", fazê-los vagar entre as vitrines, acabou sendo mais forte. Mas os traços dos espaços urbanos deixados pelos arquitetos permanecem e, teoricamente, ainda podem funcionar.
Como a Oceania está localizada em uma via de pedestres movimentada - ao sair do metrô, as pessoas mudam para os ônibus ou vão para o interior do bairro - os arquitetos traçaram inicialmente três vias, superando cada fachada, além de uma diferença considerável de altura: a o relevo aqui desce 8 m ao longo da avenida. O primeiro percurso, através, permitindo passar o shopping como uma passagem da praça triangular perto do metrô para a praça do lado oposto ao longo da esplanada, acima dos carros que saem do estacionamento, não foi implementado; embora o parque fosse paisagístico.
O segundo percurso é condicional - uma série de pseudo-vitrines no primeiro nível ao longo da avenida serve para organizar a fachada da rua como uma cidade; as lojas não usam essas vitrines, mas caminhar pela avenida não é muito conveniente - é barulhento, então uma série de vitrines em grandes molduras, ecoando as molduras ao redor das telas de mídia, retém apenas um significado plástico e composicional.
A terceira rota, ao longo do Boulevard Slavyansky, foi concluída. A fachada principal, para a qual, como recordamos, saem os passageiros do metro, os arquitectos não só organizaram em torno de um quadrado triangular, mas também acentuaram a sua parte direita - que serve de indicador discreto do caminho de saída para a cidade " " Se, sem entrar no centro comercial, o contornarmos pela direita, encontrar-nos-emos numa galeria com 3,5 metros de largura - aqui a rua tem uma ligeira inclinação, a galeria é horizontal e aos poucos vai se elevando do chão, transformando-se em varanda. Corre ao longo da fachada em dois terços da sua largura, permitindo a entrada para o estacionamento subterrâneo abaixo dela e oferecendo assim aos pedestres um caminho que não se cruza com o tráfego. No entanto, também pode ir por baixo - ao longo da parte de cave da fachada, que não é como as outras, mas é constituída por painéis triangulares nervurados de alumínio “rústico”. A galeria foi concebida como um lugar onde, pairando sobre o relativamente tranquilo Boulevard Slavyansky, ficarão os terraços dos cafés - para os quais foi feita espaçosa o suficiente, 3,5 m de largura; mas o café não apareceu. As áreas do rés-do-chão são as mais caras, é mais lucrativo colocar as lojas aí; no entanto, a galeria ainda serve como uma via de pedestres, tornando a rua em dois níveis, e o shopping um pouco mais aberto para a cidade, mas só um pouco.
Todos os espaços ao redor do shopping são unidos por um paisagismo - bastante contido, sem fontes, mas os ladrilhos de concreto do pavimento ecoam o tema principal das fachadas. “Procurámos difundir o tema da perfuração de fachadas para o espaço envolvente - utilizámos ladrilhos de betão para pavimentação, constituídos por dois elementos: um quadrado claro e um núcleo escuro. Eles também têm três diâmetros e repetem o padrão de estrias de madeira na fachada, mas em uma escala um pouco maior”, diz Andrei Asadov.
Como se pode ver, a tarefa dos autores do projeto, em primeiro lugar, os membros do Conselho do Arco - conciliar os dois antagonistas: um grande centro comercial e um espaço público urbano - acabou não sendo fácil. Nesse diálogo, vence o mais forte, no caso um shopping center, que, segundo as leis do marketing, passa a ser uma cidade fechada sobre si mesma, dobrando o espaço para dentro. É muito difícil abri-lo. No entanto, o projeto, é claro, não foi desenhado apenas para o espaço urbano; a principal tarefa do projeto de qualquer shopping é tornar o prédio brilhante, intrigante, digerir criativamente, interpretar a supertarefa publicitária de forma que pareça apropriada e não muito chata, ou talvez acrescente algo ao ambiente - essa tarefa foi resolvida. Parece até que o bureau de Asadov conseguiu usar a notória "transferência de Gruen" - um estado de ligeira desorientação no espaço que os comerciantes dentro dos shoppings estão tentando induzir entre os compradores - até mesmo no caminho para isso. O edifício revelou-se expressivo, evoca uma resposta emocional, lança uma cadeia de associações associadas ou não à água, excita a imaginação e ao mesmo tempo parece mais do que adequado.
