O atelier de Sergey Estrin desenvolveu o desenho do pavilhão interior e de entrada da estação de Terekhovo para um concurso aberto de arquitectura, cujos resultados foram recentemente anunciados. O projeto não foi incluído no número de finalistas, mas as ideias e soluções propostas são encantadoras o suficiente para contar sobre elas.
Até agora, a planície de inundação de Mnevnikovskaya não é exatamente um lugar de Moscou. Baixado, pantanoso em alguns lugares, mais natural do que desenvolvido, mas ainda assim não é um parque: campos, prados e duas aldeias. Terekhovo na parte central da ilha ainda existe, Nizhnie Mnevniki ao norte já foi abandonada. Selvagem, espaçoso e agora cheio de aterros sanitários, apesar do status de uma área especialmente protegida; mas lembra muito nostalgicamente, embora com um cheiro de ferrugem industrial, de um pastoral russo central úmido e nebuloso. Enquanto isso, de acordo com o projeto de planejamento de 2014, 150 dos 350 hectares do território estão previstos para serem construídos, entre outras coisas, com habitação em torno de duas estações de metrô, cujos nomes são herdados das aldeias. Em breve a paisagem mudará radicalmente e se tornará mais como uma metrópole, embora pelo menos metade dos enclaves naturais esteja planejada para ser preservada. Numa palavra, os arquitectos retomaram o projecto da estação Terekhovo, pensando simultaneamente no passado e no futuro do território.
“Queríamos fazer um projeto não trivial e memorável para este lugar”, diz Sergey Estrin, “para captar o humor dos residentes que descem para o metrô no início da manhã. Queríamos que uma pessoa fosse capaz de olhar para si mesma e para os outros de fora. Veja as ilhotas da paisagem, pense nos verdadeiros valores da sua vida e esqueça por um tempo o movimento sem fim”.
O fio condutor do projeto foi a lembrança do caráter do lugar em transformação. Nas terras baixas com algumas aldeias de meia-vida que estão prestes a se dissolver em uma grande cidade, é difícil reconhecer o padrão de beleza. Os lugares locais parecem contradizer deliberadamente os exemplos de bom humor: nevoeiro em vez de sol, pântano em vez de montanhas, outono em vez de primavera … No entanto, a sutil melancolia da região de Moscou é algo bastante tangível, querida; alguns lugares são mais bem revelados no outono, planícies pantanosas estão entre elas. No processo de trabalho na parte de rascunho do projeto, o tema "Hedgehog in the Fog" apareceu. O herói do desenho animado de Yuri Norshtein é “um personagem caloroso e reconhecível vagando por uma floresta misteriosa”, diz o arquiteto. A analogia do desenho animado ajudou a encontrar formas gráficas visualmente claras. O ouriço em si, no entanto, não veremos no conceito - seria muito literal.
Os temas principais, retirados da natureza e do desenho animado, são neblina fosforescente, grama e pássaros. As silhuetas reconhecíveis de inflorescências de taboa do pântano, que na região de Moscou são usadas para chamar juncos, cresciam em colunas da altura de juncos verdadeiros do sul, e talvez até um pouco mais. As amplas fusões das colunas foram planejadas para serem feitas de vidro fosco temperado, iluminado por diodos brancos por dentro. As hastes são de aço inoxidável cortado a laser. As mesmas silhuetas iluminadas de grama se sobrepõem às letras grandes do nome da estação, que seria difícil não perceber no vagão do trem.
Há apenas um trilho, no centro, e os arquitetos o entendem como o leito de um rio convencional: a fita do teto recortada com metal escuro acima dos trens reflete os reflexos dos trilhos, como uma superfície de água invertida. No centro está um riacho. Nas laterais de seu "canal" existem bancos-plataforma, onde uma taboa gigante "cresce" nas colunas luminosas. Um pouco mais adiante, bancos são colocados, as ondas de metal de suas bases lembram as saliências de um banco de argila levado pela água. O piso de granito cinza escuro une todos os espaços desde a entrada à plataforma, denotando a superfície da terra.
O tema da névoa nas paredes de colunas brilhantes e inscrições é captado pelo mármore claro com uma névoa de veios cinza. O nevoeiro não é muito realista, ele, como a terra, é apenas indicado. O tamanho hipertrofiado de desenho animado da grama realça a sensação do jogo, de cair na trama de uma trama fantástica - o que, aliás, provoca um olhar de fora para si: por que a grama cresceu tanto? Quem sou eu se sou menos grama? Quem não se escondeu em um campo de milho maduro quando criança podia sentir algo semelhante entre os gráficos "matagais" da estação do metrô.
Os pássaros, em contraste com a taboa facilmente reconhecível, são estilizados em silhuetas volumétricas com diferentes configurações de asas. Todas as lâmpadas, em um grau ou outro, se tornaram pássaros, seu protótipo é uma cunha de pato, como os autores nos explicam. Pássaros de diamante branco projetam-se apenas ligeiramente do teto, sendo embutidos no padrão diagonal de seus painéis; Triângulos de pássaros suspensos multicoloridos, painéis volumétricos semelhantes a asas-delta, agrupam-se em bandos e, ecoando o movimento da corrente humana, servem como elementos adicionais de navegação, definem a direção. As lanternas triangulares em escadas rolantes são semelhantes a bicos de pássaros, embora os autores ofereçam um protótipo diferente: a crista dos telhados, uma reminiscência de aldeias perdidas.
Outro pássaro está lá fora: uma grande asa de metal aerodinâmica cobre o pavilhão de vidro da entrada que brilha à noite. Grandes copas iluminadas se formam na frente das portas, e nas laterais entre o vidro das paredes e os apoios das pontas da asa existem amplos “seios” com bancos e estacionamento de bicicletas - espaços públicos para relaxamento e conversa.
Arquiteto e artista, Sergey Estrin conseguiu combinar os gráficos dos juncos e a plasticidade das asas em um enredo consistente, captar a ressonância entre o ritmo do movimento do metrô e a cunha das aves migratórias, alta tecnologia e melancolia outonal. Os construtores modernos estão explorando intensamente o conhecido clichê sobre os palácios subterrâneos do metrô de Moscou. No mesmo projeto, em vez de um palácio, há uma aparência de Kitezh, que se tornou subterrânea: com a memória do silêncio retumbante de uma manhã de outono, tão inesperada no fluxo do tráfego de uma grande cidade.
