O programa temporário do pavilhão de verão da Serpentine Gallery começou em 2000, e por muito tempo em Kensington Gardens, no centro de Londres, atuou como um análogo espacial do Prêmio Pritzker: as mesmas estrelas de primeiro nível que fizeram a lista de laureados participaram dele.
O objetivo desta tarefa da ex-diretora da galeria, Julia Peyton-Jones, era mostrar ao público as obras de arquitetos notáveis que ainda não construíram nada na Inglaterra - para expressar uma espécie de repreensão aos clientes locais que não convidam esses mestres para cooperar. Mas o apoio a Frank Gehry, Jean Nouvel, Oscar Niemeyer, Rem Koolhaas e outros quase não foi necessário - como Zaha Hadid, com quem o projeto começou em 2000: ela estava então no limiar de sua fama global.
Vários anos atrás, o programa, que naquela época gerou "imitadores" em todo o mundo, mudou o foco para arquitetos jovens e talentosos, embora entre os nomes que deveriam ser "descobertos" para o público em geral, houvesse bastante "estelar ", e tão conhecido - Bjarke Ingels, So Fujimoto, Junya Ishigami.
Foi Ishigami quem trouxe alguns problemas para o Serpentine no ano passado, quando descobriu que estagiários não remunerados também estavam trabalhando em seu projeto em Londres - uma prática comum no Japão, fortemente condenada no mundo ocidental - e em geral em seu escritório a situação está longe de humano. Ao mesmo tempo, a sucessora de Peyton-Jones, Yana Peel, renunciou com urgência ao cargo de diretora, que foi responsabilizada pela receita da venda de programas de espionagem de programas indesejados para regimes não democráticos.
Por isso, em 2019, foi amplamente discutido como tornar a programação dos pavilhões de verão verdadeiramente relevante, em linha com a agenda que mudou muito desde 2000. Seu orçamento de patrocínio não é grande, mas não pequeno, e a atenção da imprensa e do público em geral é enorme, então as estruturas temporárias em Kensington Garden poderiam ajudar a espalhar idéias progressistas - arquitetônicas e públicas.
Aparentemente, a direção da galeria ouviu os críticos muito bem: o volume de "progresso" no projeto para o verão de 2020 é incrível - assim como a virada acentuada dos clientes para todos os tópicos relevantes de uma vez.
Sem dúvida, é muito importante apoiar jovens arquitetos, e também mulheres arquitetas, mas convidar três nativos da África do Sul, de 29 anos e com uma formação multicultural, o Counterspace em Joanesburgo beira a paródia. Seu projeto é uma reminiscência de preocupações ambientais - será feito de blocos K-Briq, 90% de resíduos de construção e produzidos sem queima, o que torna sua pegada de carbono 10 vezes menor do que a de tijolos (esta é uma invenção de uma empresa escocesa
Kenoteq). Também será utilizada a cortiça natural, que lembra o Pavilhão 2012 de Jacques Herzog, Pierre de Meuron e Ai Weiwei.
Segundo a intenção socialmente responsável dos autores, a construção de 2020 será um reflexo, uma marca de lugares de Londres, intimamente ligados aos migrantes que aí vivem e a outras comunidades "periféricas". Essa "colagem" vai tomando forma aos poucos: várias pequenas partes dela serão colocadas em diferentes bairros de Londres e alguns eventos para moradores locais serão realizados lá, e só então eles serão conectados ao pavilhão. Todas as peças serão diferentes em cor e textura, haverá “pausas” entre elas: tudo isso ajudará a descobrir que local na capital britânica representa este ou aquele componente.
O pavilhão pode ser visitado de 11 de junho a 11 de outubro de 2020 em Kensington Gardens próximo ao prédio principal da Serpentine Gallery. Durante o dia, à semelhança dos anos anteriores, funcionará como espaço público e café, e à noite haverá concertos, debates, espectáculos. Após o final da temporada, será desmontada e vendida em leilão, o dinheiro arrecadado irá para o desenvolvimento da galeria (o mesmo foi o destino dos pavilhões anteriores).
