O conjunto do Kulturforum, o centro cultural mais importante da primeira Berlim Ocidental e depois unificada, pode parecer completo, mas na realidade não é. O espaço entre a Nova Galeria Nacional de Ludwig Mies van der Rohe, a Filarmônica de Hans Scharoun e o complexo Hilmer & Sattler und Albrecht também foi planejado para o desenvolvimento, mas por várias razões permaneceu vazio por décadas.
No entanto, as ideias de preencher este local em frente à Biblioteca Estadual (outro prédio de Sharun) surgiram de tempos em tempos, e agora outra rodada dessa história está se desenrolando. A Prussian Cultural Heritage Foundation, que administra 17 museus de Berlim, uma biblioteca e outras instituições culturais e científicas, planeja construir um museu de arte do século 20 para complementar (e substituir parcialmente) a Nova Galeria Nacional de arte contemporânea.
42 equipas participaram no concurso internacional para a conceção do edifício e a sua integração no contexto. Destas, 19 passaram com sucesso na fase de qualificação e seleção, 13 agências foram convidadas diretamente e outras dez revelaram-se as melhores na sequência dos resultados do anterior concurso “real” de ideias.
Herzog & de Meuron em colaboração com o bureau paisagístico de Zurique Vogt conquistou o primeiro lugar no concurso para o projeto a ser executado, o segundo lugar foi ocupado por Lundgaard & Tranberg Arkitekter e os arquitetos paisagistas Schønherr de Copenhagen, o terceiro - pelos berlinenses Bruno Fioretti Marquez Architekten e capatti staubach. Quatro menções honrosas também foram concedidas, incluindo OMA e SANAA.
1 º lugar
Herzog & de Meuron e Vogt (Suíça)
Os arquitetos propõem construir uma estrutura lacônica sob um telhado de duas águas. Segundo eles, a "casa de arte do século XX" deveria parecer diferente, dependendo do ponto de vista. Pode ser um armazém, um celeiro, uma estação ferroviária ou mesmo um templo - afinal, as proporções da empena de seu telhado coincidem com o frontão da Antiga Galeria Nacional da Ilha dos Museus, obra de August Stühler em meados -século 19. Segundo Jacques Herzog e Pierre de Meuron, todas essas opções estão corretas: na verdade é um local de armazenamento, está ligado ao tema de alimentos e insumos, como um prédio agrícola, é um espaço de encontros e conexões, como um estação ferroviária e, como um templo, é um lugar de silêncio, reflexão, percepção da arte - e percepção de si mesmo.
No interior, o layout é definido por duas "ruas" que se cruzam dividindo o edifício em quatro quadrados; de sua “encruzilhada” é possível avistar toda a estrutura do museu, além de exibir obras de arte em grande escala. Uma das ruas, "boulevard", passa por baixo da cumeeira do telhado, por onde a luz penetra profundamente no interior.
Os arquitetos veem seu museu como um ponto de encontro para diferentes mundos e mentalidades, uma encruzilhada de diferentes estradas. Terá muitas entradas - em todos os lados do mundo. Além disso, servirá como uma espécie de porta de entrada para a Piazzetta em frente ao prédio da Galeria de Arte, que até então estava um pouco fora do caminho.
2 º lugar
Lundgaard & Tranberg Arkitekter e Schønherr (Dinamarca)
3º lugar
Bruno Fioretti Marquez Architekten e capatti staubach (Alemanha)
Menção honrosa
OMA e Inside Outside (Holanda)
Menção honrosa
SANAA (Japão) e Bureau Bas Smets (Bélgica)
Menção honrosa
Staab Architekten e Levin Monsigny (Alemanha)
Menção honrosa
Aires Mateus e Associados e PROAP (Portugal)
