Como será o seu projeto especial de Paisagem Digital?
S. K.: No festival, apresentaremos dez trabalhos de alunos da Escola de Design do Instituto de Ciências Sociais da RANEPA. Todos os objetos podem ser visualizados usando óculos VR fornecidos por Next.space. Estas serão interpretações espaciais tridimensionais de protótipos bidimensionais - as obras de um dos grandes artistas do século XX, que vão de Wassily Kandinsky e Piet Mondrian a James Rosenquist e Roy Lichtenstein.
Como isso se relaciona com o tema principal do festival deste ano - “Transparência”?
S. K.: Na realidade virtual, na verdade, não há nada. Isso é transparência real e absoluta.
Como surgiu a ideia do projeto? Qual é a sua singularidade?
N. V.: A ideia do projeto é educacional. Este é um exercício formal que visa lembrar aos alunos que a arquitetura e o design são principalmente uma área da arte. Projetando um espaço de fantasia desprovido de qualquer tipo de funcionalidade, os alunos criam uma obra de arte de cavalete, enquanto permanecem no campo da solução de problemas arquitetônicos padrão. Desta forma, lembramos que o objetivo principal da nossa atividade é a programação da impressão, e a arquitetura é o teatro imersivo. O objetivo do projeto é proporcionar aos alunos a experiência de vivenciar o espaço com o drama do movimento nele, trabalhando com a escala da cena geral e todos os seus detalhes, sem estar vinculado a formas e significados familiares. Inserido no campo da pintura abstrata, tendo analisado detalhadamente o protótipo original, o aluno atua como co-autor da obra, criando a sua obra, que está intimamente ligada às qualidades estéticas da obra do mestre. Foi importante para nós que os alunos vissem o espaço em uma imagem bidimensional, entendessem que absolutamente tudo pode se tornar um ponto de partida para a criação de arquitetura e design.
Por que foram escolhidos exemplos de pintura não figurativa para Paisagem Digital?
S. K.: Obras de pintura não figurativa foram escolhidas como protótipos precisamente para que a presença de personagens antropomórficos e entourage reconhecível não direcione os alunos para o caminho errado de traduzir literalmente o espaço da pintura em realidade virtual. A tarefa era se distanciar do protótipo e criar sua própria obra de autoria. A interpretação foi importante para nós, a criação do nosso próprio espaço por associação com o protótipo, na sua lógica espacial e plástica. Isso é muito mais difícil de fazer com imagens concretas e realistas à sua frente. Esses exercícios são feitos por alunos em muitas das principais escolas de arquitetura do mundo: SCI-Arch, SAC, AA, Bartlett, Pratt.
Por que vale a pena ver paisagens digitais com seus próprios olhos?
N. V.: É importante ver as obras em exposição porque só aí será possível mergulhar completamente nos espaços criados e explorá-los. Acredite em mim, a experiência é muito diferente de uma renderização estática e até mesmo de um vídeo na tela.
XX VII Festival Internacional "Zodchest'19" será realizado de 17 a 19 de outubro em Gostiny Dvor. Você pode encontrar informações detalhadas sobre o evento e se inscrever no festival como convidado no site oficial www. zodchestvo. com
