A atual exposição foi preparada em conjunto pelo Instituto Politécnico de Milão e o artista plástico Marco Petrus; o curador russo da exposição foi Yuri Volchok, professor do Instituto de Arquitetura de Moscou. Como resultado, a exposição adquiriu três dimensões: a primeira são as biografias criativas dos mais famosos representantes da escola de Milão e uma conversa sobre o racionalismo italiano em geral.
A segunda é a interpretação artística da herança do racionalismo no projeto de Marco Petrus. Este é um enorme mapa de Milão, no qual o artista traçou seu próprio percurso, refletindo sua compreensão individual da cidade em uma perspectiva histórica relativamente curta. Em sua "caminhada", o artista incluiu os objetos icônicos de arquitetos milaneses de meados do século XX. Placas com biografias elaboradas pelo Instituto de Milão, nesse contexto, parecem uma base histórica para a reflexão do artista italiano e servem como uma espécie de “decodificação” do mapa.
Por fim, a terceira dimensão, resultante das duas primeiras, foi delineada na fala de abertura de Yuri Volchok. Vai além do racionalismo italiano e direciona a conversa para a questão do valor do patrimônio da arquitetura desse período como um todo. As obras-primas do racionalismo italiano foram criadas em meados do século, dos anos 1930 aos anos 60 - então a arquitetura soviética pega o "bastão" - muitas das pesquisas soviéticas da época de Khrushchev e Brezhnev foram inspiradas no exemplo do italiano racionalismo. Assim, uma coisa continua a outra, nosso modernismo do pós-guerra tirou muito do racionalismo italiano - esses dois fenômenos estão interligados.
Mas os italianos são muito sensíveis ao seu patrimônio - isso, em particular, é indicado pelo projeto de Marco Petrus. E ainda não podemos nos livrar da avaliação negativa do período das décadas de 1960-1970. - atrás da floresta de construção de casas de painel, não notamos obras únicas que devam ser preservadas. Em qualquer caso, os edifícios dos tempos de Khrushchev e Brezhnev, infelizmente, ainda estão longe do status de monumentos arquitetônicos, ao contrário, por exemplo, das obras da vanguarda russa clássica - aquelas apoiadas pela comunidade mundial agora são valorizadas por nosso país muito mais.
Yuri Volchok está convencido de que a exposição atual é importante precisamente do ponto de vista da preservação do patrimônio - apresentando aos russos um exemplo positivo da Itália. A ideia do curador era apresentar esta exposição em várias cidades russas com o objetivo de chamar a atenção para os edifícios da chamada "era Khrushchev" e refletir sobre o seu destino.
O racionalismo italiano foi, é claro, um dos movimentos arquitetônicos mais influentes do século 20, uma fonte poderosa de ideias de vanguarda, junto com o funcionalismo da Bauhaus alemã e o construtivismo soviético. Porém, como nos mostram os monumentos milaneses desse movimento, ele às vezes vai ao lado, e não ao contrário da tradição, o que geralmente não é característico da vanguarda como tal. Provavelmente, a própria terra italiana desempenhou um papel importante aqui, tendo absorvido tantos clássicos que os arquitetos italianos simplesmente não podem - mesmo que quisessem - escapar do diálogo entre modernidade e história.
Cada um dos artistas apresentados na exposição incorpora este tema à sua maneira. Ignazio Gardella, que veio do círculo da vanguarda italiana, agrupada em torno da revista Casabella, combina a vanguarda com o neoclassicismo e o estilo "rústico". Sua torre na Piazza del Duomo é uma reminiscência dos primeiros projetos construtivistas dos irmãos Vesnin, por exemplo, Leningradskaya Pravda. E o complexo do dispensário anti-tuberculose em Alessandria lembra os interiores de Vesninsky - em particular, o centro recreativo do bairro de Proletarsky - aliás, ambos os projetos datam da década de 1930. A paixão pelo racionalismo, no entanto, não impediu Gardella de criar casas absolutamente neoclássicas. O aluno de Adolphe Loos, Giuseppe De Finetti, volta-se para o estudo da história "clássica" em seu trabalho de reconstrução dos bairros de Milão. Giovanni Muzio interpreta o "componente metafísico" da sua arquitetura, lembrando a pintura de Giorgio de Chirico.
Quase todos os arquitetos apresentados na exposição vieram do Instituto Politécnico de Milão. Aliás, ele já demonstrou seus projetos para o Milan em uma exposição em Moscou, e também mostrou nossa vanguarda nos projetos de Melnikov e Leonidov em casa. Hoje chegou a hora de retribuir, e não apenas porque a experiência histórica da escola de arquitetura italiana do século 20 é valiosa para nós, mas também por causa da importância da experiência moderna dos italianos no campo da preservação dos monumentos do modernismo arquitetura.
