"Não há nada mais permanente do que temporário!" - suspirou a mãe, mudando-se para outro apartamento alugado ou colocando um papelão dobrado sob a perna da mesa. Para o povo soviético, "temporário" era uma maldição terrível. Significava "má qualidade", "falso", "sem esperança". A vida teve que ser adiada o tempo todo para o futuro. E que não seja conosco! - mas nossos filhos! - neste futuro brilhante, tudo deveria ter dado certo. No presente, bastava "virar". E então veio a frase: "Não somos ricos o suficiente para comprar coisas baratas." Os caros tiveram que ser comprados, não porque sejam bonitos, mas justamente porque durarão muito.
Tudo mudou diante de nossos olhos. Valores bastante diferentes tornaram-se relevantes: flexibilidade, leveza, mobilidade, mobilidade, liquidez. É difícil para a arquitetura acompanhá-los: é, claro, música, mas ainda está congelada.
Mas há um gênero nele, em que a categoria do tempo aparece - e não como uma interpretação, mas como uma condição de existência. Isso é "arquitetura temporária": instalações para exposições, pavilhões de parques, cafés de verão, gazebos. Ou, em termos estritos, "uma espécie de estruturas não capitais destinadas a uso temporário, que, em regra, têm uma estrutura leve, tamanho reduzido, orçamento modesto e funcionalidade limitada: representação, alimentação, comunicação, entretenimento".
Mas é possível - com tudo isso - definir claramente os limites desse conceito? Afinal, existe uma arquitetura que foi construída por um tempo, mas que sobreviveu ao seu termo: a Torre Eiffel, o Atomium, os edifícios Khrushchev. Há uma arquitetura temporária que preserva a imagem, mas muda de material ou de lugar: o Palácio de Cristal, o Mausoléu de Lenin, o Pavilhão Misa em Barcelona. E há uma arquitetura que foi construída "para sempre", mas acabou por ser "temporária" por vários motivos: guerras, terremotos, incêndios, etc.
A conclusão é óbvia: o conceito de "arquitetura temporária" é bastante arbitrário. Em geral, toda arquitetura é temporária. Como a vida humana. Mas, por alguma razão, não chamamos nossa vida de "temporária". Em parte porque ela tende a se transformar em vapores, linhas e outras ações longas. A arquitetura parece ser o caminho mais conhecido para a imortalidade. Mas é precisamente esse pathos que confunde nosso mundo com estruturas absurdamente monumentais. Eles estão tão ansiosos para serem registrados na eternidade que pouco se importam com a adequação de tempo e lugar. "Feito para durar!" - o arquiteto se gaba, esperando que as colunas e o mármore o ajudem a pular na locomotiva da história como um clandestino.
Mas hoje a relação do homem com a eternidade também está mudando. Monumentos equestres, museus memoriais, nomes de ruas - tudo isso não funciona mais. A eternidade não é mais motivação. Ninguém mais vai ler nossas memórias, cartas, diários. Sim, nós não os escrevemos mais, nos limitando a postagens no Facebook. O futuro está se tornando cada vez mais problemático. É difícil adivinhar, para não dizer - assustador. Mas o presente está ficando mais denso e rápido. O carro é trocado a cada três anos, o telefone, o computador - com ainda mais frequência. Até mesmo uma profissão - e não é mais "para toda a vida". O culto às viagens, o boom dos empréstimos - tudo isso indica que a atitude interna está mudando: não para adiar para o futuro, mas para viver o presente o mais intensamente possível. Não foi à toa que os filósofos começaram a falar sobre a "sociedade das experiências".
O apartamento, a casa não fica longe dessa corrida. Nossos filhos (muito menos netos) não precisarão de nossas mansões, adquiridas por um trabalho tão árduo. Eles se espalharão, se dispersarão e talvez até vivam no espaço. E já somos cada vez menos dependentes do lugar (e cada vez mais - da disponibilidade da Internet). As fronteiras entre casa e escritório, trabalho e lazer, realidade e virtualidade estão se confundindo. Arte - o cata-vento mais sensível - há muito tempo é móvel e interativo: acontecimentos, performances, flash mobs.
Parece que a arquitetura não deveria estar envolvida neste rebuliço - correr atrás da moda, se transformar em design, ser como dispositivos. Ela criaria o pólo oposto - estabilidade, confiabilidade, confiança no futuro. Isso é ainda mais relevante no nosso país, onde já “tudo é vão e tudo é frágil”. Mas, ao mesmo tempo, a arquitetura certamente se revela um instrumento de escravidão, controle e manipulação (o melhor estudo da política habitacional da URSS se chama “Castigo pela Moradia”). O atual governo está interessado no mercado imobiliário de outra forma (como uma incorporadora afiliada), e não pode oferecer ao seu cidadão nenhuma outra estabilidade (nem na política, nem nos negócios). Mas para fazer câmaras de pedra, sabe-se quão justo deve ser o trabalho. Nada estraga mais os moscovitas do que a questão da habitação - e não é de admirar que os valores éticos na arquitetura russa moderna tenham sido irremediavelmente reduzidos. Portanto, é impossível se identificar com ele e não traz alegria. Esta arquitetura não é nossa, não é para nós e não é sobre nós.
A arquitetura temporária é o único gênero capaz de responder às novas demandas da sociedade, refletindo nossos humores e aspirações. A existência temporária limitada do objeto dá liberdade ao arquiteto. Liberta-o dos ditames do cliente, da inércia e da ganância dos funcionários, dos caprichos dos compradores. Isso o tira do mercado, bem como remove a questão de entrar na eternidade. É claro que qualquer arquiteto lhe dirá que as limitações são uma bênção, que estimulam a imaginação e que, em geral, a arquitetura não vive em um espaço sem ar. Mas nosso ar está muito viciado.
Talvez falte a esta arquitetura o que é habitualmente associado à palavra "liberdade" - formas fantásticas, linhas futuristas. O que, é claro, o distingue da arquitetura temporária da Exposição Agrícola de Toda a Rússia de 1923. Então, uma forma completamente nova entrou na arte, designando os mesmos significados novos - revolucionários. Ainda não tivemos uma revolução, mas parece que o boom do verão na arquitetura dos pavilhões refletiu precisamente esse clima de protesto de inverno. Quando, pela primeira vez, vocês querem ficar juntos e fazer algo juntos. No entanto, o feedback também é visível: o Parque da Cultura, reformado no verão passado, deu às pessoas a sensação de que pode haver algo na cidade. E, nesse sentido, a arquitetura temporária acaba sendo muito mais importante, significativa e baseada em princípios para nós do que em qualquer país do mundo.
E se nos EUA as comunidades urbanas há muito se tornaram um novo sujeito da arquitetura (e já existem milhares de "intervenções espontâneas" lá - o pavilhão americano da última Bienal de Veneza foi dedicado a elas), então na Rússia esse processo começou bem recentemente. Tudo começou, naturalmente, fora da cidade, onde a natureza e a liberdade (e não as abóbadas de palácios tentadoras). Estes são Nikola-Lenivets, a pensão Klyazminsky (Pirogovo), o ArchFerma, o festival das cidades, o BukhArt siberiano. Então, literalmente dois anos atrás, a arquitetura temporária apareceu nos parques da cidade: primeiro no Parque Gorky, este ano - em Muzeon, o Bauman. Penetrou nos antigos territórios industriais (Flacon, New Holland), lentamente dominando os aterros, ravinas e avenidas: Samara-NEXT, Ativação Vologda, Arquitetura do Movimento Yaroslavl, Nizhny Novgorod O! Gorod, Sretenka Design Week em Moscou. E tal como na natureza estes objectos fundem-se com a paisagem, também na cidade, a arquitectura temporária não se opõe ao ambiente histórico existente (como a capital), mas, pelo contrário, provoca em todos os sentidos um diálogo.
Mais frequentemente, porém, nossos cidadãos (ao contrário dos americanos) se levantam para o diálogo a fim de rejeitar algo (por exemplo, o muro da esplanada de Perm), mas foi a arquitetura capital que os ensinou a fazer isso, cuspindo neles do torre do sino de seus raspadores Gazprom.
Sim, esta arquitetura não é sobre forma, mas sobre espaço, sobre pessoas, sobre auto-organização. E a beleza aqui deve ser buscada não em como a trave fica no balcão, mas em como esses objetos se inscrevem no ambiente, como os arquitetos construíram tudo com as próprias mãos em três dias, como esses objetos vivem … Não é assim muito mais um resultado como um processo, e este é outro componente importante da categoria "tempo". Mas no final, podemos ver por trás da arquitetura temporária muitos significados importantes que nossa arquitetura "adulta" não é capaz de transmitir. A detecção de qual é a tarefa da exposição.
Por exemplo, “transparência” é tão popular no nosso léxico como “democracia”, “eleições justas”, “tribunal independente”. Gosta de tudo o que você realmente deseja, mas não pode alcançar. É por isso que a arquitetura “grande” reflete essa intenção de forma puramente simbólica - com paredes de vidro dos escritórios. E na Holanda, mesmo os apartamentos são desprovidos de cortinas: a ética protestante dita a transparência da vida privada; se você não fizer nada de errado, não terá nada a esconder. Nossos corretores de imóveis há muito entenderam que “vidros sólidos” não são nada que possam seduzir o comprador de um apartamento. A comunalidade primordial do povo russo foi levada ao ponto do absurdo pelo regime soviético; Bulgakov anseia por "cortinas creme" como um símbolo de conforto e privacidade. Hoje, esse trauma do coletivismo é felizmente superado pelo culto da privacidade burguesa. "Sua casa é sua fortaleza!" - A propaganda imobiliária grita de todos os ângulos. E quanto mais grossas as paredes e mais alta a cerca, mais forte ela é. Mas o que está acontecendo por trás dessa cerca, por trás dessas cortinas de cor creme - só Deus sabe. E não se trata apenas da casa, trata-se também da cidade. Qualquer cerca provoca fazer xixi, jogar uma bituca de cigarro, uma garrafa vazia. Bem como qualquer gazebo da cidade. Os gazebos de Marfino, um café em Novosibirsk e um clube de xadrez do Parque da Cultura procuram superar esta realidade.
Outro tópico quente é "compactação". O herói da parábola de Leão Tolstói "De Quanta Terra o Homem Precisa?" perseguido (literalmente - correndo) por um aumento no espaço vital e caiu morto. E tudo o que ele precisava era de três arshins de terra. Na história "Groselha", Chekhov argumenta: "Três arshins - um homem morto precisa disso!" E cara - ele precisa do globo inteiro! " A disputa entre os clássicos parecia resolvida por si mesma: o globo tornou-se muito mais acessível e o progresso reduz metodicamente o tamanho das coisas de que precisamos e, consequentemente, a quantidade de espaço necessária. Mas na Rússia, um carro não é um meio de transporte e uma casa não é um meio de vida: ambos são uma demonstração de status. Portanto, apenas objetos destinados a uma estadia temporária podem ser verdadeiramente compactos: Sleepbox ou "hotel cápsula".
Outro tópico é “reciclabilidade”. De acordo com a intuição de Marina Tsvetaeva (“Ou talvez a melhor vitória sobre o tempo e a gravitação seja passar para não deixar rasto, passar para não deixar sombra”), a arquitectura temporária pensa honesta e responsavelmente na sua própria disposição.. Para ficar - e deixar uma área limpa para as próximas gerações. No entanto, você pode bater a porta e transformar seu próprio fim em uma performance: assim, em chamas, a torre de resfriamento em Nikola-Lenivets saiu. E a "barra de gelo" no reservatório Klyazminskoye derreteu silenciosa e imperceptivelmente, em completa harmonia com as leis da natureza. Também é lógico que o rinque de patinação do Parque da Cultura acabou com o gelo (para recomeçá-lo em um ano), mas o próprio Deus ordenou que Drovnik queimasse. É claro que as ruínas são lindas, mas os românticos, que as cantavam, sabiam que tipo de lixo o planeta se transformaria!
É fácil perceber que um novo conceito de arquitetura mundial moderna se baseia nesses postulados éticos, que são descritos pela ainda misteriosa palavra para nós sustentabilidade."Sustentável" não significa "eterno" de forma alguma. Em vez disso, é “apropriado”, “adequado”, “responsável”. Parece, é claro, enfadonho - como qualquer dieta, como sobriedade, como o "código moral do construtor do comunismo". Ou, como disse o poeta: "Em um corpo são - uma mente sã, na verdade, uma de duas coisas." Mas acontece que uma dieta é necessária com urgência. Porque além disso - um derrame. E para a arquitetura russa (e não apenas para a arquitetura) agora é precisamente esse momento. É constrangedor, claro, promover uma dieta alimentar em um país onde nem todos estão fartos. Mas alimentar as pessoas com veneno também é uma vergonha.
É verdade que, ao contrário dos arquitetos ocidentais, que estão seriamente envolvidos em experimentos dentro da estrutura da arquitetura temporária (com novas formas, materiais, tecnologias, sociedade), uma nota irônica sempre transparece nas obras de seus colegas russos. Isso é, em primeiro lugar, um profundo ceticismo em relação às realidades locais: de qualquer maneira, ninguém precisa de nada, tudo será roubado, quebrado e os chineses colocarão em funcionamento - como aconteceu com as caixas de corretivos. Mas essa também é uma visão sutil do reverso da questão: uma mudança vigorosa de tudo e de todos é consumismo trivial. O mercado incentiva o consumidor a comprar cada vez mais coisas novas. Cansado disso? - aqui está um novo brinquedo. E jogue fora os antigos, sem se esquecer de separá-los nas seções apropriadas do monte de lixo.
O infantilismo desse tipo é combatido pelos melhores projetos de arquitetos russos. É claro que a "Casa para os sem-teto" de Alexander Kuptsov não tem nada a ver com "transformabilidade", mas sobre o fato de as pessoas dormirem nas ruas. E o auditório ao ar livre em Vologda não tem nada a ver com "respeito ao meio ambiente", mas sim sobre como nossas universidades estão desatualizadas. E mesmo a imobiliária de Anton Mosin não se trata de "leveza", mas de comércio de mercadorias que ainda não foram construídas, na verdade, ar. E o "Pavilhão da Vodka" de Alexander Brodsky definitivamente não é sobre "reutilizar", embora qualquer japonês, vendo caixilhos de janelas antigas, acredite que sim. E isso é exatamente o oposto - sobre a misteriosa alma russa, que viu todos esses valores ambientais no túmulo. Que iria se esconder de olhos curiosos e aplaudir em companhia de perto.
A equipe do projeto ARCHIWOOD trabalhou na exposição "Temporário Contemporâneo": Yulia Zinkevich (produtora), Nikolay Malinin (curadora), Maria Fadeeva (co-curadora), bem como a agência de RP "Regras de Comunicação" e o escritório de design Golinelli & Zaks. A exposição foi criada com a assistência integral de CSK "Garage", o catálogo foi publicado com o apoio financeiro da empresa HONKA. A mesa redonda "A Arquitetura está Próxima" terá lugar no dia 22 de novembro pelas 20h00 no pavilhão Garagem do Parque da Cultura no âmbito do programa educativo "As Aventuras de uma Unidade Pedestre" da exposição "Arquitectura Temporária do Parque Gorky: de Melnikov para Ban ". Admissão grátis.
