A quantidade de atenção dada à arquitetura soviética nas décadas de 1960 e 1980 aumentou dramaticamente nos últimos anos. Porém, o processo de reavaliação iniciado se expressa, antes de mais nada, em diversos tipos de projetos de popularização e coleta primária de material. As discussões que ocorrem de tempos em tempos mostram que ainda não foram desenvolvidos critérios claros de avaliação do patrimônio deste período, não foi desenvolvido o aparato conceitual para sua análise, não foi estabelecida a periodização, os fatores que influenciaram a mudança de etapas e determinou que as especificidades regionais do fenômeno sobre o qual acabamos de concordar não foram identificados, denominado modernismo soviético do pós-guerra. Olga Kazakova é uma das poucas pesquisadoras que o estuda dentro do paradigma acadêmico e, ao mesmo tempo, se distancia da tradição soviética de descrever a arquitetura pós-stalinista. Três de seus artigos, publicados em 2011–2014, são dedicados ao estágio inicial de "degelo" do modernismo soviético. Dois deles são análises dos mais importantes "casos" que orientaram o desenvolvimento da arquitetura nos anos 1960, e o terceiro é uma tentativa de definir os critérios estéticos da arquitetura do degelo.
O artigo "O conceito de" modernidade "na arquitetura do" degelo "- da ética à estética" [1] é baseado na análise de fontes textuais em relação às circunstâncias históricas e com exemplos da arquitetura e outras artes - de literatura à pintura. O autor mostra como a categoria de "veracidade" foi entendida e como ela se transformou de ética em estética (aproxima-se de "conveniência" e "real", opõe "falsidade" e "excessos") e, a seguir, faz o mesmo com " abertura "/" Liberdade "/" espaço "e" leveza ", o que significava não só liberdade da força da gravidade, mas também liberdade de movimento - tanto no espaço como no tempo, do presente para o futuro. O último traço, que aproximava os conceitos de "modernidade" e "futuro", é, segundo Kazakova, fundamental: no final da década de 1950, a arquitetura deixou de ser mimética ("para refletir em suas obras a grandeza do era da construção do comunismo ", citando as palavras de AG Mordvinov 1951) e tornou-se projetiva, o que por si só deveria aproximar o comunismo. A estética e o pathos da arquitetura do início dos anos 1960 são deduzidos de forma bastante convincente do contexto local, e é ainda mais curioso que não apenas o resultado, mas as próprias categorias, em grande medida, coincidem com contrapartes estrangeiras.
Em nenhum lugar as aspirações futurísticas da arquitetura da época do degelo foram tão claramente manifestadas como nos projetos competitivos da Exposição Mundial, que aconteceria em Moscou em 1967. Em um artigo dedicado a ela [2], Olga Kazakova examina os materiais das duas etapas da competição, que ocorreu em 1961-1962. A tarefa de projetar um complexo expositivo no território de 50 hectares, que mostrasse ao mundo todo o quanto a URSS caminhava em direção a um futuro feliz rumo ao 50º aniversário da Revolução de Outubro, privou completamente os arquitetos do senso de realidade, muitos dos quais em sua vida diária estavam envolvidos no design e na encadernação de objetos padrão. A euforia com o lançamento de uma pessoa no Espaço deu origem à crença nas possibilidades ilimitadas da ciência e da tecnologia, permitindo negligenciar até as leis da física. No projeto apresentado para a primeira fase da competição por Mikhail Posokhin, Vladimir Svirsky e Boris Tkhor, o pavilhão principal era uma esfera de três edifícios da Universidade Estadual de Moscou, pairando sobre um lago artificial por cabos fixados em um enorme anel de aço. As propostas dos outros participantes eram um pouco mais viáveis. Mas, embora o partido tenha prometido o advento do comunismo em 1980, o governo não conseguiu alocar um orçamento correspondente à escala de exibição definida pelo programa. Como resultado, Moscou simplesmente se recusou a sediar a Exposição Mundial: como você sabe, a Expo-67 foi realizada em Montreal, e os materiais da competição sofreram o destino usual para a arquitetura de papel - servir como uma fonte de idéias para projetos mais mundanos.
Finalmente, "Palace of Soviets: To Be Continued" [3] fala sobre a competição 1957-1959, que desempenhou papel não menos importante na formação da arquitetura pós-stalinista do que a competição 1931-1933 na formação da arquitetura stalinista, como bem como sobre o projeto pós-competição do centro governamental no sudoeste, interrompido em 1962 em conexão com a construção do Palácio dos Congressos no Kremlin. E se os materiais do concurso foram publicados e, em certa medida, entraram na narrativa da história da arquitetura soviética, então a história do design real do Palácio dos Soviéticos modernista aos pés da Universidade Estatal de Moscou é descrita por Kazakova pela primeira vez Tempo. Infelizmente, não foram encontrados os documentos do Gabinete sobre o projeto do Palácio dos Sovietes (UPDS), uma vez depositados no arquivo. As fontes utilizadas foram as histórias dos participantes vivos desta obra e os poucos materiais figurativos preservados em suas casas. Mas embora as sumptuosas folhas gráficas, de que todas as testemunhas se lembram, se tenham perdido, as restantes ainda causam uma forte impressão. Sob a liderança de Andrey Vlasov, todo um sistema de atualização da linguagem arquitetônica foi criado. Segundo Alexander Kudryavtsev, graduados do Instituto de Arquitetura de Moscou, que se distinguiam não só por suas habilidades criativas, mas também por um bom conhecimento de línguas estrangeiras, foram convidados a trabalhar na UPDS. Sua tarefa era estudar a mais recente literatura estrangeira, assinar uma biblioteca especialmente criada e compartilhar o conhecimento adquirido com os camaradas mais antigos. Paralelamente ao desenvolvimento da solução arquitectónica e das estruturas do Palácio, foram realizadas experiências no domínio da decoração de interiores; um grupo separado trabalhou na paisagem do parque - aberto ao público e contendo instalações administrativas e públicas. O parque modernista deveria se tornar o centro da região Sudoeste e o segundo centro de Moscou, abolindo a secular monocentricidade que impede o desenvolvimento da cidade e está fortemente associada à ideia de poder autoritário. Sobre essa ideia e quebrou. A pressão pela democratização da governança, que ainda era forte na época da competição, fracassou em 1962. Nikita Khrushchev escolheu o Palácio dos Congressos no Kremlin. Se isso não tivesse acontecido, teríamos morado em outra cidade e, provavelmente, em outro país.
[1] Kazakova O. V. “O conceito de“modernidade”na arquitetura do“degelo”- da ética à estética”. No livro: "Estética do degelo: novo na arquitetura, arte, cultura" / ed. O. V. Kazakova. - M.: Enciclopédia política russa (ROSSPEN), 2013. S. 161–173.
[2] Kazakova O. V. 1967 Exposição Mundial em Moscou // Projeto Rússia 60, 2011.
[3] Kazakova O. V. “Palácio dos Soviéticos. Para ser continuado”// Projeto Rússia 70, 2014. P. 221–228.
