O Museu Estadual de Arquitetura em homenagem a A. V. Shchusev hospeda um programa em grande escala dedicado à arquitetura de madeira da velha e da nova Rússia. Três exposições sobre o tema ocuparam de uma só vez todo o espaço do museu. A suíte principal instalou o projeto “Russian Wooden. Um olhar do século XXI”. Mostra maquetes e maquetes de igrejas, estruturas da arquitetura civil dos séculos XV a XX, bem como detalhes estruturais e peças de design. Na ala "Ruína" existe uma exposição "Renascença. Igrejas de madeira do Norte da Rússia”. A curadora Maria Utkina coletou documentação viva sobre as igrejas moribundas e renascidas, capelas das regiões de Arkhangelsk, Vologda, Leningrado e Carélia.
A ordem farmacêutica foi concedida ao projeto 3x3. Três arquitetos contemporâneos, Svetlana Golovina, Nikolay Belousov, Totan Kuzembaev, mostraram sua arquitetura ecológica principalmente para fins de lazer em um labirinto de folheado de madeira fina.
A exposição como um todo é muito convincente como uma instalação espetacular. As peças expostas na Ruína e na suíte principal estão alojadas em finas pranchas de madeira que formam sebes através das quais as perspectivas são construídas. Fotos e layouts se comunicam entre si. A partir de paletes de madeira - os paletes da suite principal são construídos em pedestais, sobre os quais são colocados objetos, fotografias e modelos. Os paletes de madeira foram introduzidos há muito tempo na prática do design de exposições. E, neste caso, os expositores herdam o estilo do famoso arquitecto Yuri Avvakumov, que cria galerias-museus inteiros a partir de redes de madeira. Um labirinto de verniz na Ordem Farmacêutica distingue três "cabanas" convencionais, que contêm fotografias e documentação de projeto de três edifícios de cada um dos três autores declarados.
O que mais responde aos sentimentos do espectador, não deixando indiferente, é claro, é o projeto “Revival. Igrejas de madeira do Norte da Rússia”. Os representantes da dinastia do arquiteto Ilya Utkin, chefiados por sua filha Masha, fizeram em Ruin algo semelhante ao storyboard de um documentário sobre a terrível situação das igrejas e capelas moribundas de Arkhangelsk, Karelian e outras regiões do norte. Cúpulas caindo, órbitas vazias de iconóstases, "céus" meio apagados - pinturas de tendas … Todas essas evidências materiais podem deprimir e ainda mais odiar a hipocrisia política da Rússia moderna com seu renascimento da propaganda da tríade nacionalista "Ortodoxia, autocracia, nacionalidade. " No entanto, fatos isolados de tempos recentes e os rostos jovens olhando nas fotos daqueles que se ofereceram para salvar os tesouros do norte da Rússia da destruição são salvos do desânimo. A jovem geração de Utkins está envolvida no crescente movimento de voluntários a cada ano, viajando para as províncias do norte por conta própria e organizando equipes de resgate gratuitamente. Alunos conservando, curando construções, não permitindo que igrejas desabem diante de nossos olhos. Em alguns casos, o trabalho de restauração é realizado sob a orientação de especialistas. Segundo as estatísticas, cerca de cem obras de conservação foram realizadas nos últimos anos. Vários templos e capelas foram totalmente restaurados. A missão social da exposição renascentista é muito importante. Graças a excursões, programas educacionais, demonstrações de filmes sobre as igrejas do Norte da Rússia, há esperança de interessar e envolver muitos que não acreditam mais nos poderes constituídos, mas confiam em suas próprias forças - as suas próprias e as de seus semelhantes amigos - para criar uma vida normal.
A exposição central "Madeira Russa" é mais adequada para a definição de "casa modelo da história da arquitetura russa". À primeira vista, somos oferecidos para ver os detalhes do construtor e diagramas, modelos de montagem de vários edifícios a partir dele em vários estilos. Nos primeiros corredores, intercalados com modelos de igrejas de telhado de quatro águas com cúpulas em cebola e as medidas de Alexander Opolovnikov de igrejas na região de Murmansk, encontramos uma parte de uma enorme cúpula feita de uma relha de arado, um fragmento de uma cornija entalhada. Seguem-se os objetos nascidos nas oficinas da era Art Nouveau, Talashkino ou Abramtsevo: armários suspensos, cadeiras ao "estilo russo", bem como as litografias de Ropet de banhos campestres de sabor fabuloso.
Em seguida, coletamos mentalmente os artefatos da exposição industrial e de arte de Nizhny Novgorod de 1896 e aquela exposição de Moscou na qual a vanguarda arquitetônica experimentou pela primeira vez sua voz em grande escala: a All-Union Agricultural Exhibition de 1923, espalhada por toda a suíte. Os designs vanguardistas das banheiras de madeira de Ilya Golosov e Alexander Gegello com telhados diagonais parecem ser o chique do nosso design moderno. Na perspectiva cerimonial, há uma maquete de circo de madeira para três mil lugares para a cidade de Ivanov. O circo foi desenhado no início da década de 1930 pelo arquitecto S. A. Minofiev, engenheiro B. V. Lopatina. Este é um design absolutamente deslumbrante, antecipando o modernismo japonês em sua ousadia e beleza. Como os clubes de Melnikov, essa estrutura foi transformada, transformando-se em uma sala de cinema e depois em uma sala de música. Por negligência das autoridades soviéticas, a estrutura ficou em ruínas, não foi possível salvá-la. O circo de Ivanovo foi arrasado em 1975-1977.
Casas e clubes de cultura dos anos 1930-1940 pelos arquitetos G. M. Ludwig, A. N. Stelmashchuk, F. M. Ternavsky, N. Ya. Collies fornecem algum tipo de síntese inimaginável da arquitetura tradicional russa, Art Nouveau (isto é, Art Nouveau com sua fabulosa hipertrofia de formas) e Art Deco (com suas ambições de alta tecnologia e orientação para um grande estilo, grande arte). É então que você percebe que no desenho de madeira os artesãos se sentiam mais livres, mais liberados, eram mais sensíveis aos experimentos. O projeto do memorial de madeira "Fronteiras da Região de Moscou - Guardiões da Capital" parece absolutamente incrível. Foi projetado por um arquiteto desconhecido em 1942. Em estilo, esta é uma modificação estranha do "gosto gótico" do século 18: um templo de fantasia em forma de coluna em forma de lanceta é cercado por torres à maneira das antigas fortalezas russas e da cenografia da época de Bazhenov.
A exposição termina com um salão com maquetes e desenhos dimensionais de monumentos incluídos nos museus de arquitetura em madeira criados sob o domínio soviético: Kizhi, Kolomenskoye, Malye Korely. Mais uma vez, somos recebidos por materiais gráficos do pesquisador do Norte da Rússia, o fundador do Museu Kizhi, Alexander Opolovnikov, bem como por materiais sobre as atividades científicas de outros organizadores proeminentes de museus de arquitetura em madeira: V. A. Lapin, P. D. Baranovsky.
O próprio princípio do modelo de mostrar a arquitetura de madeira da Rússia com a saturação do espaço com módulos técnicos (pallets) e fragmentos individuais construtivos e decorativos se encaixa exatamente na divulgação das especificidades desta seção da história da arquitetura: a mais flexível para experimentos, desencadeando o pensamento criativo e ao mesmo tempo efêmero, vulnerável às ameaças de mudanças sociais, desastres naturais … A arquitetura de madeira pode proteger uma sociedade com um senso desenvolvido de identidade histórica e um gosto especial pela autenticidade da vida da época. A madeira russa é um depósito de idéias e uma testemunha da acusação de nossa sociedade de negligenciar seu próprio passado.
