Este concurso reuniu, provavelmente, o menor número de obras dos últimos anos. Todos os tablets cabem na Green Living Room e na Bay Window da antiga mansão Polovtsev, enquanto o White Hall e o Fireplace Hall costumavam estar envolvidos.
Ao mesmo tempo, mesmo uma pequena exposição foi apresentada de forma bastante aleatória: em qualquer caso, não consegui identificar qualquer sistema de exibição - nem por autores, nem por seções, nem por nomeações. Também não houve uniformidade na apresentação: nem todos os concorrentes se preocuparam em dar explicações legíveis aos seus trabalhos, situação do planejamento urbano, datas de projeto / construção, sem falar nas regras uniformes para o design gráfico dos tablets, que juntos tornavam muito mais difícil perceber. A este respeito, sugere-se involuntariamente uma comparação com os requisitos estritos de conceção de obras científicas para nós, teóricos da arquitetura. Se o viés crescente a favor dos indicadores quantitativos e da unificação formal por parte da Comissão Superior de Certificação parece claramente excessivo, então, entre os profissionais, nesse sentido, o lado disciplinar está claramente sofrendo.
Agora sobre a competição em si.
O Grande Prêmio:
Arco da Vitória em Krasnoe Selo
"LENNIIPROEKT", workshop No. 9
Atribuindo o Grande Prêmio à equipe liderada por V. V. Popov para o Arco da Vitória em Krasnoe Selo (JSC "LENNIIPROEKT", workshop nº 9) já era previsível em termos da escala do tema e do nome do mestre homenageado. O que, no entanto, não diminui os próprios méritos da obra. O apelo dos autores ao estilo típico de concursos de bloqueio de papel e estruturas temporárias parece ser um sucesso indiscutível. Depois da guerra, esse estilo heróico - uma continuação do estilo monumental dos anos 30 - deu lugar completamente ao estilo do Império Estalinista vitorioso, não tendo tempo para se corporificar na pedra. A perpetuação desta página única na obra dos arquitetos de Leningrado, de fato, preencheu a lacuna que faltava e restaurou a justiça histórica. Durante a guerra e após a vitória, o tema dos arcos triunfais foi desenvolvido por muitos arquitetos, incluindo A. S. Nikolsky, N. M. Nazaryin, M. Z. Taranovskaya, B. N. Zhuravlev e outros (Ver: Architects of sitieged Leningrado. Catálogo da exposição. Autores: Yu. Yu. Bakhareva, T. V. Kovaleva, T. G. Shishkina. - São Petersburgo, 2005). Em 1945, os heróis vencedores foram recebidos por três arcos de madeira projetados por D. S. Goldgor e I. I. Fomin na Avenida Obukhovskry Oborony, V. A. Kamensky na rua. Stachek e A. I. Gegello na Avenida Internacional. Foi este último que se tornou o protótipo do Arco da Vitória em Krasnoe Selo.
Em comparação com o protótipo, o novo arco - já feito de granito e bronze - é mais estável e monumental: os autores estreitaram ligeiramente o seu vão, fizeram uma parte frontal mais elevada e abandonaram a cornija maciça, utilizando o seu motivo escalonado na composição do sótão. As figuras em baixo-relevo foram transformadas em estátuas redondas de bronze em pedestais verticais; as imagens de espadas abaixadas no lado oposto refletem claramente a forma da cruz. De facto, a decoração permite-nos, em grande medida, identificar o arco como uma estrutura moderna: esculturas - com a sua estilística “angular” típica da escola soviética tardia, cruzes de espada - com um novo significado reconciliador, no qual o tema da a imortalidade retorna ao contexto cristão “eterno”.
Um conceito de sucesso, boas proporções, laconicismo solene de fachadas, clareza clássica da composição do planejamento urbano - todas essas qualidades trouxeram à equipe de autores não apenas o Grande Prêmio de Arquiteto, mas também o Sinal de Ouro de Zodchestvo. *** Ao contrário da bienal de primavera da arquitetura de São Petersburgo, praticamente não houve complexos residenciais em novos bairros apresentados para a competição, com exceção do projeto de investimento chinês "Baltic Pearl": obviamente, essas obras de "grãos" nem sempre permitem que os arquitetos mostrem seu melhor lado. Porém, no nosso tempo de crise, para além dos “sacos-cama” de 20 pisos, quase nada está a ser construído, pelo que apenas 4 obras foram anunciadas na candidatura “Edifícios públicos”, das quais duas foram atribuídas (decidiram não atribuir diploma prata), e um deles é um hotel, ou seja,.e.essencialmente a mesma habitação.
Complexo hoteleiro "Park inn" em Novosibirsk
PPF "A. Len"
Este é o complexo hoteleiro "Park inn" em Novosibirsk por Sergey Oreshkin (PPF "A. Len") com uma equipe, premiada com um diploma Gold. O edifício parece ser inspirado no estilo do edifício soviético adjacente de 9 andares, embora sua composição seja completamente diferente: estes são dois prismas verticais "fundidos" no lugar do bloco do elevador da escada com um corredor envidraçado de 2 andares e uma saliência triangular do café. O design modular monótono enfatizado das fachadas é moderadamente sombreado por duas listras cinza que lembram o concreto, as extremidades são acentuadas por linhas verticais ativas de vidro e grés porcelânico quase preto. Refinamento da monotonia, estética dos painéis, blocos e módulos. Tudo o que é lento e obrigado a estar presente em um vizinho soviético pouco atraente adquiriu o caráter de uma declaração de autor consciente e enérgica de Sergei Oreshkin. Esse bairro valia o apoio de estilo? Talvez, sim - para de alguma forma "coletar" um ambiente confuso e heterogêneo.
Apart-hotel em Kherson
PPF "A. Len"
A orientação contextual que parece dar origem a esta paráfrase moderna do modernismo soviético também está presente em outra obra premiada do mesmo autor: o projeto de um apart-hotel no cruzamento das ruas Alexander Nevsky e Kherson em São Petersburgo (Diploma de Bronze na seção Projetos). Nesse caso, o ambiente histórico ditou movimentos completamente diferentes. A composição na forma de um quadrado fechado relativamente baixo com dois "poços", a divisão das fachadas verticalmente, de acordo com o ritmo das casas antigas, o desejo de diversificar o padrão de aberturas das janelas como resultado, formaram uma versão do modernismo "humanizado", enquanto os autores não abandonaram seu amor pela geometria rígida.
A situação revela um fato curioso: o contexto histórico vinculante e vinculante acaba se tornando a garantia da qualidade da nova arquitetura: seu diapasão, se quiser, sua alma. A nova arquitetura é "boa" ao lado da velha, o que nem sempre é o caso da arquitetura antiga: nem sempre é "boa". Mas se o arquiteto mostrou talento e tato, o "gênio do lugar" lhe paga cem vezes mais, expandindo a gama imaginativa e semântica e proporcionando um conhecido "picante" ao edifício de estilo contrastante.
Escola RC "Baltic Pearl"
"LENNIIPROEKT", oficina nº 2, mãos. G. B. Ivanov
O projeto da escola no território da Pérola do Báltico premiada com o Diploma de Bronze (workshop nº 2 de JSC LENNIIPROEKT, supervisor GB Ivanov) combinou um visual de escola tradicional reconhecível com elementos modernos como uma clarabóia piramidal sobre a biblioteca e uma onda - como revestimento com luz suspensa sobre o ginásio. Essas inserções arquitetônicas, é claro, devem deliciar as crianças, ao mesmo tempo, elas são diplomáticas em São Petersburgo e, em termos de abordagem, podem ser uma boa alternativa para a expansão das flores abertas, que diz respeito especialmente às instituições infantis e que, aparentemente, deve compensar a escassez da própria arquitetura.
Prédio residencial em Maly lane
Escritório de arquitetura "Zemtsov, Kondiain and Partners"
Entre os edifícios residenciais, a oficina de Zemtsov, Kondiain and Partners (São Petersburgo, Ilha Vasilievsky, Maly Prospect, 9) foi premiada com o Diploma de Ouro, uma variação moderna do tema Art Nouveau. A sua fachada assimétrica, com a sua estrutura tradicional em três partes, apresenta dois destaques principais: uma ampla janela saliente ondulada e, por assim dizer, uma fileira regular de varandas envidraçadas. O plano de quatro andares da fachada é completado por uma curvatura decisiva da cornija; por cima, com alguma reentrância, encontra-se o sótão, onde o motivo da janela saliente "onda" é captado e reforçado pela reentrância das paredes. Os princípios gerais de composição da Art Nouveau são apresentados aqui em uma nova interpretação e desenho moderno simplificado. A casa é outra variante da entrada contextual no ambiente; em comparação com a abordagem do PPF "A. Len", ele está um passo mais próximo do "historicismo", mas também se distancia fundamentalmente da imitação direta.
Edifício residencial "Vitória"
"Evgeny Gerasimov and Partners"
A abordagem estilística é demonstrada por outro edifício - o proprietário do Silver Diploma, o edifício residencial Pobeda no distrito de Moscou de São Petersburgo (Evgeny Gerasimov e Partners). Ao contrário de muitos colegas, recorrer ao historicismo para Yevgeny Gerasimov não é de forma alguma uma “medida forçada”. O arquiteto se orgulha de sua habilidade em pintar fachadas clássicas e gosta de praticar "estilos". Neste caso, o desenvolvimento do distrito de Moskovsky sugeriu a ele uma variação do tema "stalinista". A casa fica no canto mais bonito da velha Leningrado, em uma avenida tranquila com árvores altas e bancos graciosos. O quão inorgânico o vidro parece aqui pode ser avaliado pela casa moderna que cresce nas proximidades, na esquina da rua Varshavskaya. A dificuldade era encaixar 14 andares em uma composição tradicional de três partes. Devido à presença de uma fina grade modular com altura de teto padrão e à impossibilidade de "pausas" frontais, os autores ainda não puderam evitar uma certa verbosidade, embora tenham reduzido essa impressão ao mínimo pela habilidosa colocação de acentos. É possível com interesse identificar certas características do ecletismo histórico ou do estilo do Império Estalinista nas fachadas, mas mais importantes são os princípios de formação do estilo que foram adotados: total liberdade na escolha e combinação de motivos (ecletismo) e total "arbitrariedade "em uma proporção em grande escala de elementos de ordem (neoclassicismo" stalinista "). Graças a essa "camuflagem" histórica e à qualidade simplesmente cósmica de acabamento para a construção moderna, o edifício de 14 andares entrou na perspectiva de uma rua baixa de tal forma que um olho não treinado poderia nem mesmo suspeitar de um iniciante nela.
Edifício residencial em Vyborg
Oficina de arquitetura "Golovin & Schreter"
O grupo de autores do workshop “Golovin & Schreter” percorreu um caminho semelhante no projeto de um edifício residencial para Vyborg (Golden Diploma na seção “Projetos”) - variações sobre o tema nem mesmo de Vyborg, mas de edifícios históricos em geral, com um enorme, no espírito de Zholtovsky, a remoção da cornija.
LCD "fragata pérola"
Escritório de arquitetura "Studio-17"
Premiado com um Diploma de Bronze, o Complexo Residencial da Fragata Zhemchuzhny (Studio-17, diretor Svyatoslav Gaikovich) faz parte do já mencionado enorme microdistrito Pérola do Báltico, no sudoeste de São Petersburgo. Aqui estamos falando de um desenvolvimento completamente novo, onde a natureza era o único contexto - o Golfo da Finlândia com dois canais, o Parque South Primorsky ao lado e um baixo crescimento arborizado. Portanto, é compreensível o desejo dos designers de mostrar "em toda a sua plenitude" as vantagens intrínsecas da arquitetura moderna.
O projeto premiado é um desenvolvimento de bloco interessante com uma grande elevação escalonada. O canto mais alto com vista para os apartamentos, com vista para a rua. Admiral Tributs, projetado como uma nau capitânia (fragata) e acentuado por uma espetacular torre de metal (engenheiro Anton Smirnov). A geometria das fachadas é destacada por inserções amarelas, vidros esfumados e armações de estabilizador adicionais que seguem os contornos escalonados dos cascos. Contornos bastante brutais em um tablet são suavizados na natureza por uma névoa de ar leve, mas mesmo assim seu pathos urbanístico parece excessivo no contexto de espaços naturais pacíficos: há uma sensação de que toda esta flotilha está avançando com confiança na natureza e sem dúvida vencerá…
Bairro "Duderhof Club"
Oficina de arquitetura de Sergei Tsytsin
Infelizmente, na competição, outro quarto foi contornado como parte do workshop "Pérola do Báltico" - "Clube Duderhof" de Sergei Tsytsin. O complexo de 4 andares localizado na margem do canal acabou sendo exatamente o que gostaríamos de ver em todo o território no sentido de baixa densidade e abertura para a natureza. Claro, os parâmetros iniciais são definidos com antecedência e não dependem do arquiteto, mas neste caso os autores brincaram com sucesso junto com o ambiente natural, criando uma arquitetura discreta, leve e moderada, bastante moderna, mas não desprovida de histórico” "Alusões de Pompeia.
Em comparação com a maior parte das áreas residenciais, o território da "Pérola do Báltico", é claro, vence, distinguindo-se pela arquitetura de alta qualidade, planejamento significativo, a presença de dominantes modernos brilhantes, uma variedade de áreas residenciais, belos canais … (Fatura da VAGrigoriev sobre redução da altura máxima e redução da densidade de novas construções). Os projetistas dos lotes vizinhos mais uma vez não demonstraram vontade de interagir, criando bairros completamente isolados uns dos outros e geralmente indiferentes ao ambiente natural.
Novo palco
Pequeno teatro dramático
Oficina de arquitetura Mamoshin
A atribuição do Diploma de Ouro pelo projeto da Nova Etapa do Teatro Dramático Maly foi um dos resultados mais esperados de Architecton. Mikhail Mamoshin, como ele próprio admite, formado sob a influência cruzada aguda da modernidade e da vanguarda, trabalha à sua maneira no ambiente histórico: como nas telas de Picasso e Braque, a base “figurativa” de seus edifícios é geometrizada, se decompõe em “cubos”, mas não desaparece, não entra no geometrismo abstrato, não se dissolve na “não objetividade”.
O volume alongado do novo edifício está localizado perpendicularmente à rua Zvenigorodskaya, "descansando" com sua extremidade contra o edifício histórico do quartel de Semyonovsky. Como a antiga loja de cavalos não era um monumento, os arquitetos a transformaram na área de entrada do teatro, preservando as fachadas e, assim, o aspecto usual da rua. Vários edifícios transversais curtos com telhados inclinados estão amarrados no "corpo" principal do teatro, lembrando vagamente o edifício dos Doze Collegia. A fachada posterior mais representativa está aberta para a praça Bagrationovskiy.
De acordo com a anotação, o novo edifício apela à "arquitetura mental de São Petersburgo do início do século XX". Isso significa que esse neoclassicismo e outros neo-estilos de um século atrás são uma leitura moderna dos estilos históricos da época? Parece que sim, porque através do "prisma cubista" pode-se ver tanto o barroco petrino quanto o neoclassicismo da era Art Nouveau … Tendo absorvido muitas alusões, o edifício maciço suavemente e até mesmo artisticamente se fundiu com o ambiente complexo.
Complexo hoteleiro na aldeia de Repino
"Grupo Paridade"
O diploma de prata foi para o complexo hoteleiro em Repino ("Grupo Paridade", chefiado por VA Grigoriev). Dois cascos paralelos são unidos por um bloco intermediário, parecendo uma borboleta no plano e, no futuro - um corte intrincado em uma casca grossa. A técnica é baseada no contraste de extremidades cantilever absolutamente surdas, mas "alegres", e fachadas totalmente envidraçadas. As fachadas surdas do complexo são voltadas para os hotéis vizinhos, e abertamente olha para o mar e para a floresta (de volta para Ivan Tsarevich, para a floresta em frente). Querendo ou não, o edifício reflete a mentalidade nacional.
Complexo hoteleiro na Ilha Petrovsky
"LENNIIPROEKT", oficina nº 6, mãos. M. V. Sarri
O medalhista de bronze - o projeto de um complexo hoteleiro na Ilha Petrovsky (6ª oficina de LENNIIPROEKT, líder MV Sarri), parecia-me de certa forma uma espécie de "composição de dentro para fora": está voltada para dentro, seu foco era um perfeitamente redondo quadrado, a direção da água diverge, perdendo a regularidade, os apêndices do corpo. Na margem oposta de uma pequena baía há outra pequena construção, cujo contorno é diretamente oposto à lógica do padrão natural. É difícil para um olho acostumado aos estritos diques de Petersburgo aceitar o fato de que os contornos costeiros não são, de alguma forma, sustentados pelas linhas das fachadas. Neste projeto, mesmo os cortes das pontas são ditados pela lógica do núcleo simétrico, e não pelo rio que estão olhando. Os autores opõem a moldura natural do rio à sua própria, o que, a meu ver, priva o conjunto de organicidade, embora as fachadas baixas sejam resolvidas de maneira suave e diplomática.
Complexo educacional para crianças com deficiência
Oficina criativa "Cidade Nova"
É uma pena que o júri não tenha incentivado o projeto do Complexo Educacional para Crianças com Deficiência de Rua. Antonova-Ovseenko em São Petersburgo (“Oficina Criativa“Cidade Nova”, diretor OP Nikolaev).
Esta é praticamente a primeira tentativa da cidade e dos arquitetos de criar um centro de formação especial para crianças com deficiência, tendo em conta os seus problemas e a grande experiência dos professores. Uma composição um tanto estranha com pavilhões salientes do volume principal, na verdade, ditada pela necessidade de proporcionar às crianças o acesso direto das salas de aula ao parque, aos playgrounds e à área de esportes, além de permitir que todas as salas tenham uma orientação sul. Parece que a comunidade arquitetônica precisa estar mais atenta a esse importante esforço pioneiro. Além da Nova Etapa do PQT, este é o único projeto com função social tão importante. Por outro lado, os próprios autores cometeram um erro ao não fornecer a sua posição pelo menos uma breve explicação do conceito experimental.
Prédio de apartamentos na rodovia de Moscou
Oficina de arquitetura "B-2"
Entre os projetos de edifícios residenciais, além do já citado medalhista de ouro - um prédio de apartamentos da oficina Golovin & Schreter em Vyborg e o bronze - projeto de um apart-hotel na firma Kherson "A. Len", a casa na rodovia de Moscou, Felix Buyanov foi premiado com um diploma de prata (workshop "B -2").
O edifício de 14 andares está localizado bem na fronteira do Parque Pulkovo das Cidades Heroicas, entre o complexo do templo e o novo empreendimento, enquanto sua arquitetura neutra se distancia de ambos os vizinhos. No esforço de fugir da sensação de caixa e diversificar as fachadas, os autores perderam, a meu ver, o sentido inerente de proporções elegantes, permitindo-lhes ficar um tanto congestionadas e soltas. Nesse sentido, a estrutura às vezes excessivamente rígida de "A. Len" parece ser mais justificada no gênero de prédios altos, o que é ingrato por definição. *** Nomeações de jovens
Centro de dados "SELESTEL"
Ilya Yusupov
Curiosamente, os jovens arquitectos mostraram-se extremamente inactivos: apenas uma obra foi apresentada a concurso na categoria “Autoria de Jovens Arquitectos”. Isto apesar de as lideranças do Sindicato e da OAM (devemos homenagear) ainda tentarem encorajar os colegas mais jovens - em particular, este ano, pela primeira vez, estiveram presentes no júri dois representantes da secção juvenil: Ilya Filimonov e Oleg Manov. O único indicado finalmente recebeu um Diploma de Prata: este é o SELESTEL Data Center do arquiteto Ilya Yusupov com uma equipe. Um belo edifício em uma antiga zona industrial é projetado como um loft, no espírito do romance futurista, que já é um pouco ingênuo hoje. Infelizmente, segundo a apresentação, desprovida de qualquer anotação, era impossível sequer perceber se se tratava de um edifício novo ou de uma reconstrução.
Das 14 teses inscritas para o concurso, três foram premiadas, e aqui a luta foi bastante séria. Não só os projetos premiados merecem menção, mas também as tentativas dos licenciados E. Kondrashova, A. Filipovskaya, M. Gimnadzinov para compreender fragmentos da paisagem urbana, para enfrentar a difícil tarefa de ligar o contexto de planejamento urbano dilacerado, para criar um sentido ambiente, e não apenas peças de objetos dentro dos limites do “local de construção”, o que nem sempre é possível, mesmo para adultos!
Arranha-céu horizontal - complexo multifuncional
Alexander Melnichenko
Um diploma de prata foi concedido ao projeto de um arranha-céu horizontal como parte da frota de bondes reconstruída nº 3, mostrado por um graduado da SPbGASU Alexander Melnichenko (diretor VK Linov). Aparentemente, o pós-graduando lidou bem com a tarefa técnica, mas em termos de trabalho com o contexto - um dos principais leitmotifs da competição - a decisão do júri parece mais do que polêmica: uma "mala" fora da escala içada acima do nível de um edifício histórico o mata moralmente. No entanto, a técnica não é original e está presente de uma forma um tanto atenuada, mesmo na prática de São Petersburgo …
Ouro e bronze foram para dois graduados da Academy of Arts (State Academy of Arts em homenagem a I. E. Repin) - Nikita Timonin (diretor V. O. Ukhov) e Anna Kintsurashvili (diretor V. V. Popov) para projetos no mesmo tema: "Museu do Grande Guerra Patriótica e o Bloqueio em São Petersburgo."
Museu da Grande Guerra Patriótica e
bloqueios
Nikita Timonin
A obra de Timonin (Golden Diploma) foi lembrada ainda durante sua defesa na Academia. O próprio museu está escondido nas entranhas do morro (linha de defesa Pulkovo), que é coberto por uma enorme laje inclinada. Uma laje de betão, recortada com muitas “cicatrizes” e fendas, é uma metáfora para o “céu de pedra”, pronto a cair no chão e nas pessoas (visitantes do museu). Em frente a esta encosta está um campo de 872 "velas" - pilares luminosos, simbolizando o número de dias de cerco. Seu simbolismo é multifacetado: aqui está a resistência inflexível ("crescer até o solo"), a oração que chega ao céu e a memória que une os vivos e os mortos. Como resultado, o jovem arquiteto conseguiu criar uma imagem de uma guerra santa, onde a verdade, não a força, vence.
Museu da Grande Guerra Patriótica e
bloqueios
Anna Kintsurashvili
É interessante comparar este trabalho com uma história semelhante de Anna Kintsurashvili (Diploma de Bronze). Em sua solução sem dúvida interessante, o tema do confronto é resolvido mais literalmente do que figurativamente: não há diferença qualitativa entre as imagens simbólicas das forças opostas (parede reta e parede inclinada), enquanto no projeto vencedor elas são expressas por meios artísticos completamente diferentes. Pressão inimiga - pelo peso do concreto saliente, a coragem dos defensores - pelo profundo simbolismo dos pilares luminosos, transformando-se na arquitetura desencarnada da luz.
Confesso que o trabalho de Nikita Timonin moveu meu raciocínio para uma direção completamente diferente, lembrando que a arquitetura ainda é capaz de ser emocional e evocar uma resposta correspondente. Em outras palavras, ainda é capaz de ser arte, e não apenas um ofício sólido, até mesmo elevado. O efeito produzido por ele é causado por nada mais do que uma profunda experiência pessoal do bem e do mal. Tendo deixado a arquitetura imperceptivelmente, essas categorias éticas deixaram-na para projetar funções e liberdade de auto-expressão subjetiva. Fragmentos de significados que vão além desses limites são encontrados cada vez menos. O trabalho de um jovem arquiteto que conseguiu expressá-los em símbolos tão lacônicos e poderosos dá esperança para o futuro. O otimismo também é dado pelas reflexões "adultas" de crianças pequenas sobre o ambiente urbano, onde o ponto de partida é uma pessoa, e não uma tarefa formal abstrata. Eu gostaria de desejar boa sorte a eles.
