Patrocinador do projeto especial “Futuro. Método “no festival“Zodchestvo”2014 - empresa Roca.
Archi.ru:
Como você decidiu ser curador da mostra no Zodchestvo? E qual é a ideia principal da sua exposição?
Oscar Mamleev:
- É generalizada a percepção deste festival como uma tradicional “mostra das conquistas da economia nacional”, e eu próprio tive a mesma atitude em relação ao “Zodchestvo”. Mas eu gosto de Andrey e Nikita Asadov - pessoas muito enérgicas e muito diferentes. Quando descobri que este ano são eles os responsáveis pelo festival e conheci o seu conceito, aceitei participar, pois procuro sempre apoiar quem está a tentar trazer novidades aos estereótipos imutáveis ao longo dos anos.
Presume-se que o festival, desta vez marcado para o centenário do construtivismo, terá três seções - sobre o passado, o presente e o futuro da arquitetura russa. O que é passado, nós sabemos, agora podemos ver o presente ao nosso redor, e o futuro é uma questão difícil. Foi-me confiada uma seção com o nome convencional “Futuro. Método". Na verdade, a pergunta "Qual é a arquitetura do futuro na Rússia?" um tanto retórico, e outros colegas me responderam com grande surpresa, e a própria ideia das especificidades da arquitetura russa causou surpresa. Assim, um arquiteto alemão, com quem concordo, objetou que no século 19, em Viena, em Moscou, em outras cidades europeias, havia tendências semelhantes em todas as fases, do Império à Art Nouveau. E nós na Rússia estamos sempre tentando encontrar nossa especificidade não só na arquitetura, mas em todas as outras áreas.
Falando sério, nosso futuro são jovens, estudantes, jovens arquitetos. Tudo vai depender de quão corretamente eles serão ensinados, quão responsavelmente e com compreensão eles abordarão sua profissão. O que serão, assim será nossa vida e nossa arquitetura. E falando com um sorriso, lembro-me do livro de Georgy Golubev "Urbanismo Subterrâneo", onde a primeira ilustração é uma pintura de 1906 chamada "Moscou 1966". É muito engraçado: máquinas ligeiramente modernizadas do início do século 20, dirigíveis. E é tão difícil prever, com todas as mudanças aceleradas e exponenciais ocorrendo, o que realmente nos espera amanhã. A tecnologia está evoluindo muito rapidamente, o que afeta muito a arquitetura.
Então o que você vai mostrar na sua exposição?
- A primeira seção - "Método" - é dedicada a três, do meu ponto de vista, as oficinas educacionais mais características - TAF e a faculdade de arquitetura de Alexander Ermolaev, a escola MARCH de Evgeny Ass e a oficina Samara de Sergei Malakhov e Evgenia Repina. Claro, existem professores maravilhosos no Instituto de Arquitetura de Moscou, mas eles trabalham de acordo com um método que foi inventado há muitos anos e é muito difícil de mudar: eles às vezes são até criticados por violar a ordem que reina no Instituto de Arquitetura de Moscou. E dos três workshops que mencionei, cada um tem sua metodologia original, e é por isso que eu queria mostrar esses centros de treinamento específicos.
A segunda parte da exposição pode ser ironicamente chamada de "Provocação". Existem arquitetos como Alexander Brodsky, cujas obras causam um sorriso: olhando para eles, pode-se supor que, no futuro, iremos recolher molduras antigas no lixo e construir pavilhões de vodka com elas. Além de Brodsky, perguntei a Vasily Soshnikov sobre a arquitetura da futura grande empresa - Architects Icing, jovens arquitetos - participantes e vencedores do PRÓXIMO concurso e de outros concursos importantes. Esboços muito interessantes de Levon Airapetov e Valeria Preobrazhenskaya para seu pavilhão russo na EXPO 2010 em Xangai também serão mostrados. É claro que durante a implementação algumas idéias e nuances iniciais se perderam e, portanto, é muito interessante olhar para aqueles primeiros esboços - como os autores interpretaram a imagem da Rússia. A seção final da exposição contém as respostas de famosos arquitetos russos e estrangeiros, eminentes e jovens à questão - qual é a arquitetura do futuro.
No entanto, quero que a exposição esteja viva. Gostaria de convidar estudantes de várias cidades para trabalhar na imagem da futura arquitetura da Rússia durante os três dias do festival. Estou muito ansioso por este seminário ao vivo, porque já temos a experiência do verão passado, quando no festival Art-Ovrag na cidade de Vyksa convidamos rapazes de várias escolas de arquitetura. E fizeram propostas muito interessantes sobre o tema do festival em cinco dias "do zero".
Mas como exatamente o tema do método e o tema do futuro se correlacionam - afinal, a julgar pela sua ideia, a exposição abrangerá camadas mais amplas do que a formação arquitetônica?
- Eu queria que esta exposição e sua ideia principal não fossem uma resposta direta à pergunta sobre a arquitetura russa do futuro. Em vez disso, é a formulação de uma pergunta que faz pensar e responder a cada um de sua própria maneira. Afinal, as opiniões dos arquitetos que entrevistei também divergem: cada “entrevistado” toca no seu próprio aspecto. E isso acaba sendo muito pedagógico quando não dizemos que deveria ser assim e nada mais. Na verdade, um professor não é um mentor que diz ao aluno como fazer para que ele siga suas instruções sem questionar. O professor é um navegador que orienta o aluno em uma determinada direção, o faz pensar constantemente, buscar soluções. Gostaria que esta seção observasse esse princípio, para que as pessoas vejam a exposição e absorvam o que viram lá, sorriam em algum lugar, pensem em algum lugar e tirem suas próprias conclusões. Isso é muito mais importante do que confrontá-los com o fato.
Quem serão essas pessoas que refletirão sobre a sua exposição?
- É dirigido a todos os que se interessam pela arquitetura, mas principalmente aos jovens.
Para a juventude arquitetônica?
- Não só para ela. Vejo como o Instituto Strelka está funcionando com sucesso, onde pessoas de profissões completamente diferentes que se formaram em instituições diferentes recebem uma soma de conhecimentos diversos. E, da mesma forma, qualquer pessoa criativa estaria interessada em ver esta exposição, obter informações e tirar uma conclusão.
Ou seja, é dirigido ao “público do futuro”?
- Sim. O foco principal e a esperança estão nos jovens.
Como a sua exposição - e você mesmo - se relaciona com o tema “Arquitetura” deste ano - “idêntica real”?
- Eu realmente não entendo o significado da busca pela identidade da arquitetura russa. Não consigo imaginar que todos os arquitetos trabalhem na mesma linha e incorporem algumas especificidades russas, não importa o que seja - bom ou ruim. Há arquitetos russos que têm “sua própria cara” e diferem de seus colegas ocidentais - Alexander Brodsky, Alexey Bavykin, Levon Airapetov, neoclássicos … Parece-me que a identidade está contida nas personalidades, cada uma delas algo incomum. As raízes e o habitat podem dar origem à arquitetura de arquitetos e indivíduos específicos, e não a um "denominador" comum para todos. Se falarmos sobre mim, então meus arquitetos favoritos foram e ainda são Yuri Grigoryan e Sergey Skuratov. Não direi que são arquitectos especificamente russos, são arquitectos de muito alto nível europeu e adoro-os pessoalmente e muito à sua arquitectura.
Devemos agora buscar identidade e singularidade, ou seria mais lógico focar na qualidade de vida? Ou sobre problemas humanos universais, esquecendo-se da originalidade?
- É mais lógico focar apenas na qualidade de vida e nos problemas humanos comuns. Você provavelmente não deve se esquecer da originalidade, mas dedique-se a criar um ambiente confortável. Novas áreas residenciais bonitas em Helsinque e Estocolmo são ideais para mim. Não há nada lá que chocaria do ponto de vista da arquitetura, mas a qualidade do ambiente lá é muito alta. E aqui está a alternativa: acabei de chegar a Baku, vi o Centro Zakhi Hadid Heydar Aliyev, um objeto bastante estranho para o Azerbaijão, embora Hadid seja, sem dúvida, um arquiteto maravilhoso. Mas fiquei chocado com outra estrutura -
"Flame Towers" desenhado pela empresa internacional HOK como um símbolo do Azerbaijão. Quando você olha para a cidade do lado do dique, prédios calmos se erguem nas montanhas e, de repente - um kraken que está pronto para engolir o Velho Baku. Especialmente à noite, com iluminação dinâmica, é uma visão assustadora. Claro, a arquitetura precisa ser mais humana.
Qual é a peculiaridade e singularidade do seu método?
- Meu método não tem peculiaridades, muito menos singularidade. Como os mestres professores que estarão na mostra, acredito que o mais importante é formar pessoas criativas, pensantes e responsáveis.
