“A força da arquitetura está na capacidade de identificar problemas complexos e conectá-los, torná-los compreensíveis para todos e torná-los um projeto conjunto com a sociedade;
a arquitetura gera esperança porque cria uma ideia do futuro em tempo real."
Luca Molinari
O pavilhão italiano na 15ª Bienal de Arquitetura de Veneza foi confiado - talvez pela primeira vez na história dos pavilhões nacionais da exposição - a um gabinete veneziano local -
TAMassociati. Locais, mas não provincianos: o portfólio de arquitetos inclui projetos executados em todo o hemisfério oriental, inclusive em condições inusitadas e turbulentas (por exemplo, hospitais no Sudão), o que, de fato, determinou a escolha do Ministério da Cultura italiano em seu favor.
Trabalhar em condições de falta de recursos, em situações de emergência, catastróficas, emergenciais não é só a paixão profissional pessoal do curador da Bienal Alejandro Aravena, que fez o tema da Bienal. Essa direção é incrivelmente requisitada hoje, atraindo especialistas de várias áreas. A profissão de arquiteto encontrou seu novo lugar e um novo papel nela, e um dos principais. Ao mesmo tempo, mais e mais graduados em arquitetura estão interessados em arquitetura sem fins lucrativos, construção "sustentável", design, que é orientado principalmente por uma ampla gama de questões éticas - desde ajudar grupos socialmente desfavorecidos ao combate à poluição ambiental e às mudanças climáticas globais.
A Itália não é exceção, aqui, por vários anos, sostenibiltà - desenvolvimento sustentável - tornou-se um aspecto integrante não apenas do discurso profissional, mas também da educação universitária. Além disso, muitas vezes as novas ideias nesta área não vêm do topo, mas sim do consultório privado do arquitecto e de várias associações sem fins lucrativos. Há alguns anos, por exemplo, foi criada uma revista alternativa especial - Boundaries (seu editor-chefe e fundador é Luca Sampò), dedicada especificamente à arquitetura não comercial e não à publicação de projetos "estelares". Durante os poucos anos de sua existência também não comercial (a publicação não publica publicidade e existe à custa de suas próprias vendas), a revista tornou-se amplamente conhecida e hoje é um dos periódicos italianos de arquitetura mais conceituados. Muitos jovens especialistas da Europa, e em particular da Itália, vão trabalhar nas Nações Unidas, em unidades especiais da União Européia ou na organização Médicos Sem Fronteiras, aprendem a desenhar na área, quando em um seminário preparatório explicam como se comportar, “Se, quando você for para o objeto, seu carro foi parado e uma metralhadora foi apontada para você."
A exposição do pavilhão italiano é intitulada Cuidando - progettare per il bene comune. O título usa uma frase de efeito em inglês para “levar em conta” e “cuidar”, complementada pela frase italiana “design para o bem comum”. A mostra reúne projetos de arquitetos italianos e estrangeiros que trabalharam com colegas italianos, realizados na Itália e no exterior. O conceito central é apresentar a arquitetura como “trabalho coletivo”, como meio efetivo de demarginalização dos territórios e de seus habitantes, de sua inserção na sociedade, como mecanismo de desenvolvimento e regulação legal. Essa prática é uma interpretação nova e revisada do famoso slogan "arquitetura ou revolução", livre do radicalismo e da ideologia, onde a arquitetura é uma ferramenta - mas uma entre muitas, como estratégias sociais e econômicas - para melhorar a qualidade de vida, e não uma gentrificação trivial, nomeadamente, proporcionando às pessoas oportunidades de existência e desenvolvimento dignos. Assim, muitas vezes durante a reconstrução de habitações sociais, em novos complexos, uma certa percentagem de apartamentos vai à venda comercial para evitar a casta (o complexo da Via Giustiniano Imperatore em Roma e outros objetos semelhantes). Outro exemplo é o sistema de metrô de Nápoles, que foi projetado por arquitetos importantes de todo o mundo (por exemplo, Alvaro Siza), e os interiores foram projetados por artistas mundialmente famosos (Anish Kapoor, Michelangelo Pistoletto, etc.). Além disso, a construção da agência foi feita da periferia para o centro, e não vice-versa. Nesta cidade disfuncional e altamente diferenciada socialmente, tal passo foi um verdadeiro desafio à degradação e corrupção, e esta etapa está gradualmente começando a dar frutos.
O tema geral da exposição é a periferia, que, segundo os curadores, não é apenas espaço físico, mas também especulativo e, por assim dizer, encarna a própria situação na cultura atual dos processos associados ao conceito de habitação: não só a posse de moradias confortáveis, mas também infraestrutura, oportunidades de trabalho, lazer, desenvolvimento físico e intelectual.
A exposição do pavilhão da Itália está dividida em três seções temáticas: “Think” - Pensare, “Meet” - Incontrare, “Act” - Agire. A secção Pensare é conceptual, convida à reflexão sobre o conceito de bem comum, sobre a relação entre sociedade e arquitectura, o “ambiente construído” em que vive, sobre a interacção de pessoas de diferentes especialidades e crenças. Aqui, os curadores procuram levar o espectador para além das definições estabelecidas. Uma série de infográficos, projetados no espírito da pop art com notas de um pôster construtivista, amado pelos arquitetos italianos desde os anos 1930, ironicamente apresenta os problemas atuais das esferas de abitare - “habitação” e il bene commune - “bem público”. Vários especialistas estiveram envolvidos no desenvolvimento do lado do conteúdo - Ezio Micelli (especialista na avaliação econômica do projeto), Matteo Passini (ética financeira e cooperativa), Daniela Chaffee (sociologia e estudos urbanos) e o famoso crítico de arquitetura e curador russo Luca Molinari. Cada um deles em uma entrevista (vídeos reproduzidos na exposição) apresentou sua visão do problema. Trechos dessas conversas foram publicados no catálogo do pavilhão, cuja receita será revertida para a implementação das iniciativas públicas apresentadas na exposição. O resultado da pesquisa foi um “mapa” de bens públicos, com base no qual foram identificados 20 projetos, os quais são discutidos na seção Incontrare. Eles implementam a ideia de cooperação entre o arquiteto e a sociedade, ou seja, os próprios consumidores da arquitetura. Na exposição, 10 temas são destacados: legalidade, saúde, habitação, educação, meio ambiente, cultura, lúdico, alimentação, ciência, trabalho.
Os projetos italianos em exibição incluem Restart, um incrível museu de arte em Casal di Principe, perto de Nápoles. A vila, expropriada da máfia, foi transformada em museu, projeto que contou com o patrocínio do próprio presidente italiano e foi executado pelo Ministério da Cultura em cooperação com a Florentina Galeria Uffizi. A reconstrução do edifício pseudoclássico foi efectuada pela Dianarchitecture + RS Architettura bureau, alterando o aspecto do edifício e adaptando o seu interior para espaços expositivos, sem alterar fundamentalmente a sua estrutura. A obra do bureau é uma instalação que simboliza o início dos trabalhos de adaptação do edifício a museu. O prédio tem uma "fachada" feita de estruturas metálicas e malha laranja, que é usada na Itália para a construção de barreiras.
A primeira exposição foi inaugurada aqui em outubro de 2015: apresentou obras da coleção Uffizi - um acontecimento que há algum tempo, naqueles locais que foram palco de atividade mafiosa durante décadas e não são seguros não só para obras de arte inestimáveis, mas também para a vida do cidadão comum, era impossível e pensar. Este exemplo de uma espécie de reconstrução social é um entre muitos. A exposição também mostra o bairro romano de Tor Marancha, construído na década de 1950, cujas fachadas foram recentemente pintadas por artistas italianos e estrangeiros como parte do projeto Big City Life, e não apenas por mestres da arte de rua (incluindo o americano Andrew GAIA Pisacane, os alemães Clemens Behr e Raphael Satone Gerlach, o francês Philippe Bodelok, o português Pontonio, o italiano Theo Moneyless Parisi, os chineses de Hong Kong Caratoes), mas também por artistas citados no mercado de arte contemporânea, como o pintor Danilo Bucchi, o pintor digital Matteo Basile. Apresentado por
Dora Park em Torino no local das instalações industriais Michelin e FIAT projetadas por Latz + Partner Studio e Pession Associato, obra da AM3 Architetti Associati - melhoria de uma zona costeira em Palermo - uma cidade onde o mar, curiosamente, é quase inacessível para os habitantes da cidade. Entre as exposições estrangeiras está uma escola para mulheres em um campo de refugiados no distrito palestino de Shufat, em Jerusalém, projetada pela DAAR - Residência de Arte em Arquitetura Decolonizadora. A arquitetura moderna aqui trabalha não apenas para resolver os problemas da degradação periférica, mas também se propõe uma tarefa ambiciosa - resolver toda uma gama de contradições sociais e até geopolíticas.
Agire - "Act" - oferece um projeto prático:
5 iniciativas - estandes móveis, projetados por cinco escritórios de arquitetura italianos em colaboração com organizações públicas, que serão implementados por meio de crowdfunding. As caixas destinam-se ao uso em locais de emergência e representam cinco tipologias - “cultura” (AIB), “ecologia” (Legambiente e ARCò - SOCIETÀ COOPERATIVA), “saúde” (EMERGÊNCIA e Matilde Cassani), “legalidade” (Libera e Antonio Scarponi) e "esporte" (UISP e NOWA).
No coração de todas as caixas está a estrutura móvel básica do Dispositivo Zero, desenvolvida em conjunto pelos arquitetos, que pode ser adaptada a diversas necessidades. Assim, por exemplo, no caso do boxe “cultura”, a estrutura vira uma biblioteca móvel para adultos e crianças, onde há locais para leitura e eventos culturais, empréstimo de livros para a casa, e os bibliotecários estão prontos para ajudar a todos. No boxe "saúde", você pode obter ajuda médica e aconselhamento especializado. A ecologia é uma espécie de laboratório que analisa o estado do meio ambiente e realiza trabalhos educativos. A caixa “Legalidade” foi concebida para áreas libertadas da influência da máfia: deve tornar-se um lugar de ajuda aos cidadãos e imigrantes italianos, além de apoiar várias iniciativas de trabalho com os jovens. O "esporte" visa melhorar a comunicação intercultural, unindo os cidadãos por meio de esportes, competições, jogos, etc.
A galeria Italogramma é curiosa, que "investiga" os aspectos sociais da sociedade italiana moderna: exibe fotos de participantes em várias manifestações italianas - partidários de partidos de esquerda e extrema direita, ativistas sociais e peregrinos religiosos. Esta série de imagens demonstra de forma incrivelmente vívida como são semelhantes os rostos de pessoas que professam ideias diametralmente opostas.
O tema da sustentabilidade também é ouvido na própria personificação da exposição: seu design é feito de madeira reciclada deixada após a desmontagem do pavilhão irlandês na Expo Mundial 2015 em Milão (aliás, o curador de toda a Bienal Alejandro Aravena fez uma escolha semelhante, utilizando o Arsenal e o pavilhão principal em materiais recicláveis Giardini - materiais da bienal de arte 2015).
Por todo o brilho das exposições, a incomum de sua seleção e apresentação pelos arquitetos TAMassociati, a percepção do material requer uma imersão preliminar no tema: as explicações são bastante curtas, e a apresentação é mais provável para especialistas, o que, talvez, reflete o fato de que a aplicação bem-sucedida da arquitetura como arte do design em uma emergência ainda não é um método de trabalho estabelecido, e mesmo a ideia disso como tal está muito longe do entendimento universal.
