Robin Kemme, diretor criativo da agência de design Fabrique, e Martin Paul from space & matter, um archbureau igualmente envolvido em reconstruções criativas de edifícios e projetos de exposição que não são desprovidos de chocantes esquerdistas, acontecerão na Trekhgornaya Manufactory, MARSH e até mesmo em Nizhny Novgorod. Fizemos algumas perguntas ao organizador desta turnê.
14 de outubro, sexta-feira, 16:30 - apresentação do Pi41 "Creative Industries of the Netherlands" em Trekhgorka
14 de outubro, sexta-feira, 19:30 - palestras de Robin Kemme e Martine Paul em MARÇO // em inglês
15 de outubro, sábado, 15:00 - palestra de Robin Kemme na garagem
15 de outubro, sábado, 14:00 - palestra de Martine Paul no Arsenal, Nizhny Novgorod
Maria Troshina, editora-chefe do Pi
Archi.ru:
As indústrias criativas são agora um conceito extremamente relevante. Aparentemente, presume-se que eles salvarão nosso mundo pós-industrial em tempos de crise. Como você definiria esse fenômeno, qual é o principal dele?
Maria Troshina:
- Parece-me que o principal nas indústrias criativas é o apelo à individualidade, a uma pessoa específica com seus desejos e pensamentos. Isso se tornou especialmente evidente depois de trabalhar em uma edição dedicada a esta, não tenho medo de dizer, uma indústria na Holanda. É a indústria, já que neste país, agora, em todos os níveis, foram criadas condições propícias ao desenvolvimento de iniciativas criativas.
Por que Pi está abordando agora uma série de revistas dedicadas às indústrias criativas?
- Durante alguns anos do meu trabalho na revista, que foi concebida como um resumo, ficou claro para mim que é interessante falar e ler sobre tendências. Sobre tendências mundiais. Principalmente para nossos leitores.
Deixe-me explicar. Temos um viés estranho: em algum lugar estamos dez anos atrasados, se compararmos com a Europa, e em algum lugar estamos correndo "à frente da locomotiva". Parece-me que o tópico das indústrias criativas de alguma forma reduz essa lacuna. Ao descrever a arquitetura estrangeira em nosso país, você sempre sente que estamos na periferia, já que estamos desesperadamente atrasados em tecnologias e materiais, e a crise só agrava a situação. É indiscutível que temos uma bela arquitetura, mas não basta e com a crise diminuiu ainda mais. Parece-me que as indústrias criativas são o momento em que somos semelhantes a países estrangeiros. Ao mesmo tempo, ainda somos uma revista de arquitetura. E a arquitetura está se equiparando às indústrias criativas, enriquecendo-se com ideias e significados semelhantes.
Vejo nossa série como a experiência de outra pessoa, o que pode ser interessante e útil para nós, e não como uma imagem sobre o tema “o que poderíamos ter, mas por alguma razão não temos”. Essa é uma onda que não vem de profissionais que ditam o mundo como ele deve ser. Os profissionais devem ser sensíveis às necessidades das pessoas comuns. E me parece que isso está acontecendo em todos os lugares. Essa mudança de paradigma. Nesse sentido, gosto do tema da Bienal de Veneza, anunciado pela Aravena. Os relatórios de frente são para todos.
E sim, vivemos assim, como mostra nosso pavilhão. A arquitetura é o indicador mais importante de tempo e lugar. É com isso que eles são rotulados.
Por qual princípio você escolhe os heróis de suas publicações?
- Sempre há liberdade de escolha. Planejamos um número para a Holanda com Bart Goldhorn. Ele, claro, está ciente de tudo o que acontece em sua terra natal. Mas então o conteúdo mudou. Eu gostaria de falar mais, mas o formato da revista é um tanto duro e não tolera excessos. É por isso que convidamos nossos heróis à Rússia para entender melhor o que está acontecendo “com eles” e o quanto isso realmente ressoa com “nós”.
Os heróis das publicações em diferentes títulos, se falamos de pessoas e agências, são uma tentativa de compreender os diferentes lados da Holanda. Conheço muitos deles há muito tempo, publicamos seus projetos e foi interessante vê-los crescer. Ainda assim, devemos falar sobre projetos como personagens principais. E, nesse sentido, procuramos levar projetos que pudessem mostrar como a arquitetura e o design, se sensíveis às necessidades das pessoas, podem transformar a sociedade.
Ao mesmo tempo, não esquecemos por um segundo que tudo isso é na verdade um negócio. Mas com base em alguns outros mecanismos que não os nossos. E, o mais interessante, esses mecanismos não nasceram por si mesmos. Eles sofreram e ganharam de volta. Este momento é muito importante para mim pessoalmente em relação à Holanda.
Palestrantes - Robin Kemme da Fabrique, uma agência de design que combina o trabalho em super-sites focados em celulares e aplicativos para eles, com branding da cidade. Eles vieram com a marca da cidade Agras na forma da letra A com a silhueta do Taj Mahal e reproduzida por toda a cidade. Lembra a marca de Moscou … Mas de seu site Rijksmuseum Eu não conseguia me afastar, este é, francamente, um site incrível. Você tem um projeto Fabrique favorito?
- Nesse vício, você e eu, aparentemente, somos semelhantes, não foi em vão que nos graduamos no Departamento de História da Arte da Universidade Estadual de Moscou. Esse é o prazer de conhecer a beleza. Mas devo dizer que a abordagem desta agência cativa pelo fato de criarem, desculpe-me, “produtos” que o envolvem em quase qualquer processo, seja a arte da pintura ou da música, transformando-a em uma história fascinante. As artes plásticas são compreensíveis, mas quando você passa pela segurança do aeroporto sem estresse, já preocupa a todos.
Quanto a Agra, não vejo nenhuma semelhança com Moscou - parece-me que eles foram capazes de capturar o ritmo e a pluralidade de imagens da cidade do passado, presente e futuro e construí-la em um sistema que será compreensível para tanto os moradores quanto os visitantes da cidade.
Honestamente, portfólio de espaço e matéria Eu gostei menos. A ideia de limitar o desenvolvimento do aeroporto de Heathrow, instalando nas proximidades um cemitério de membros do Greenpeace, que morrem em média 300 pessoas por ano, parece um pouco excessivo … Embora seus projetos arquitetônicos não sejam ruins, por exemplo, o código de projeto de uma cidade de casas sobre a água ou de um mini-hotel nas casas dos zeladores, que se tornaram desnecessários com o desenvolvimento de novas tecnologias - quase nada. Por que eles foram chamados?
- Francamente, esta é a mesma agência que venho observando nos últimos anos. Eles são jovens, mas têm algum tipo de compreensão correta do espaço, não só no sentido físico, mas em parte no sentido metafísico: todos vivemos juntos e é importante ouvir uns aos outros. Às vezes, uma escolha não é suficiente para isso, e eles estão prontos para se tornar um. E eles se tornam. Seus projetos, onde se tornam intermediários entre as pessoas e os espaços físicos - esta é a verdadeira arquitetura moderna. Para tornar o incompreensível compreensível e nosso - nisso vejo o caminho da arquitetura. Afinal, vemos beleza onde vemos a nossa própria - aquilo que podemos compreender e aceitar.
A Holanda é um país cuja indústria criativa é reconhecida como uma das mais desenvolvidas, é compreensível que tenhamos começado por ela. Quais são os próximos países?
- Claro que está tudo claro. O fundador da nossa revista, Bart Goldhorn, é holandês (risos). Manteremos a intriga por enquanto. É difícil prever em nossa época. Mas eu sei com certeza que existem vários tópicos da edição sobre a Holanda que são muito relevantes para o nosso país, e eles com certeza serão abordados na próxima edição. Mas já em outro país. Os problemas são os mesmos em todos os lugares.
