O projeto conquistou o primeiro lugar em um concurso fechado para o melhor complexo residencial, que receberá o nome de "Praça Vermelha". Participaram 29 equipes, os resultados foram resumidos no ano passado.
O local com o qual os concorrentes trabalharam é um grande terreno baldio em forma de praça recortada, localizado bem no centro da cidade. É separado do parque e do passeio do lago Izhevsky apenas pela Rua Maxim Gorky, com uma faixa de edifícios históricos de dois a quatro andares. No lado oposto, há uma movimentada Rua Karl Marx, com bondes e terreno bastante íngreme. A rua Sovetskaya separa o local da parte mais antiga da cidade, onde, mesclada com construções modernas, ainda existem casas de madeira e pedra do início do século XX.
A diferença de relevo de norte para sul é de 8 m aqui, e os autores dividiram o local em três zonas de "alta altitude", dentro das quais apareceram quatro blocos retangulares, reunidos em torno de uma pequena área.
O cruzamento das ruas internas acaba sendo um tanto assimétrico, ou melhor, é dado um torque de acordo com o princípio de um signo solar: metade do percurso atual da Rua Krasnaya permanece, o segundo “se move” um pouco para o leste duas ruas transversais têm o mesmo comportamento, enfim, todas as ruas chegam aos cantos da praça.
Todas estas circunstâncias, para além de um pequeno edifício ligeiramente virado nos limites do sítio deram ao plano geral uma espécie de “binário” que os arquitectos decidiram desenvolver e reforçar. Eles colocaram no centro do complexo, sobre o quadrado, um quadrado condicional, cujo lado tem cerca de um terço da largura do terreno.
E girou em um ângulo de 15 °.
A praça captava a espessura mais próxima das casas, e “virava” os primeiros andares, virando os cantos do avesso, de forma que se formavam cantos de intrusão nos pátios, e na praça havia depressões triangulares, pórticos cobertos por pilones.
Tudo isso deu a imprevisibilidade do espaço de um quarto regular: "tudo se esforça para saltar fora das coordenadas usuais", escreve Liza Brilliantova, "começando com a mudança repentina do ângulo de rotação das fachadas dos postes, expondo a carne e sangue das paredes, caixilhos das janelas, varandas, calçadas e até vidros, acabando com o repentino aparecimento de uma escultura há muito perdida de um elefante”.
Por que o elefante foi perdido é difícil dizer, e o autor não explica isso, mas uma versão pode ser oferecida. Recentemente, esculturas em espaços públicos de complexos residenciais se tornaram a regra, mas, infelizmente, muitas vezes acabam se tornando bastante comuns, senão vulgares. Aqui, os arquitetos tomam como base o conhecido, embora meio esquecido símbolo da vulgaridade - "elefantes burgueses" nos armários - um deles caiu, rolou para debaixo da mesa e ficou ali de cabeça para baixo. O elefante é grande, de Gulliver - nesse sentido, torna-se uma banalidade desfamiliarizada, podendo passar do alargamento à antibanalidade, mas mantendo as percepções originais. O principal é que todo mundo vai passar pelo quintal e pensar que tipo de elefante é, por que está virado? - E o encontramos embaixo da mesa da minha avó, onde fomos a pé.
O elefante é um artefato do quadrado interno. Ela, como o ponto de onde tudo vem, está repleta de amplas imagens arquetípicas. As etapas do anfiteatro terminam ao pé das casas, mas continuam nos desenhos das fachadas. Macieiras raras, combinadas com paredes finas e um elefante invertido, evocam inesperadamente o pátio dos leões da Alhambra. Este espaço, no qual você se encontra depois do mundo familiar da Rua Karl Marx, é como olhar através do espelho. É um labirinto, um jardim, um quebra-cabeça ou um santuário? Talvez os autores do projeto estivessem se empenhando por isso, distorcendo as coordenadas retangulares usuais: tirar o citadino de sua rotina habitual, fazê-lo fazer perguntas.
A combinação de ordem e imprevisibilidade se estende às fachadas das casas. Por um lado, o ritmo tradicional das janelas alongadas, proporções verificadas das paredes e uma composição tripartida harmoniosa. Por outro lado, toda a concha da casa está entrelaçada com um ornamento em favo de mel no espírito dos volumes acabados de Maurits Escher - o padrão está prestes a se dobrar em uma figura compreensível, mas no último momento ele deságua em outra coisa. Esta é a expressão arquitetônica de outro conceito dos autores: “por todas as ousadas tentativas do homem de colocar o mundo em ordem, sempre haverá uma força cem vezes maior. Ela é imprudente, ela existe fora da lógica e está desesperadamente tentando salvar cada um de nós."
A carne e o sangue dos edifícios também é uma metáfora incorporada: a “pele” branca quase escamosa nos locais dos recortes-pilonadas torna-se “carne” vermelha, o corpo dos edifícios, tratando um corte como um corte - honestamente e até mesmo brutal, Se você pensar sobre isso. No entanto, conforto e aconchego são fornecidos aqui, é improvável que muitos residentes reflitam sobre o significado subjacente.
Liza Brilliantova abriu seu consultório há algum tempo, e antes disso trabalhou no Studio 44, e devo dizer, a caligrafia da escola se faz sentir: o desejo da estereometria, o jogo com uma forma lacônica e grande à beira de um quebra-cabeça, e um jogo igualmente difícil e confiante com protótipos de pedidos e significados sem um toque de estilização. O que posso dizer, uma continuação e desenvolvimento dignos.
