Este fim de semana em São Petersburgo houve a exposição "O Mundo da Arquitetura e Design" - um formato completamente novo para a cidade. Segundo os organizadores, a revista Project Baltia e seu editor-chefe Vladimir Frolov, ARCH Moscou, assim como eventos semelhantes dos vizinhos escandinavos, tornaram-se um exemplo para a exposição Neva. Seu objetivo é reunir em um local diferentes participantes do processo de planejamento urbano, para mostrar uma imagem completa do presente arquitetônico de São Petersburgo, para mostrá-lo de uma forma interessante.
A MAD Expo foi longe dos eventos arquitetônicos tradicionais de São Petersburgo. A diferença mais óbvia é o site interessante. Em vez dos corredores do Museu Etnográfico ou do Manege minimalista "sem contexto", eles escolheram
“Sevkabel Port”: um espaço público no território histórico da fábrica de cabos em operação, cuja “textura” dá muitas oportunidades para bater a exposição. Além disso, nos finais de semana, “Sevkabel” enche-se com o público necessário, que vem para avistar o Neva e a baía em ambiente industrial, banho de sol, comida deliciosa e eventos. São principalmente jovens e jovens com famílias, ou seja, “usuários” ativos da cidade que podem mudá-la. É preciso pensar que visitam o Museu Etnográfico com menos frequência.
O próximo é o tópico. Para a primeira exposição, eles não levaram o "eterno": patrimônio, faixa cinza, desenvolvimento de massa e moldura verde. Eles se ofereceram para investigar a "Paisagem Total", cuja essência foi revelada em um complexo
manifesto. A paisagem total é aquela que é criada pelos sistemas de rastreamento e contabilidade onipresentes, processados em mapas e esquemas de "big data", um produto urbano. A paisagem total é virtual, invisível, inconsciente, mas permeável e sem barreiras.
Vários projetos curatoriais têm se dedicado a este tema. O mais interessante, talvez, sejam as instalações nas "Salas Secretas", que não puderam ser encontradas na hora. A exposição decorreu no edifício histórico, onde anteriormente foram feitas bobinas de madeira, no fundo existe um “edifício dentro de um edifício” - ao que parece, oficinas ou escritórios de ex-funcionários. É onde as salas secretas foram escondidas. Atrás de uma das paredes grosseiramente rebocadas, os designs divinos de Stepan Lipgart foram mostrados ao som da música de Alexander Scriabin. Em outra sala escura, sob os raios infravermelhos, há cebolas dispostas em potes na tampa de um piano. Alguém recebeu mais luz e brotou, alguém recebeu menos, está fechado e no escuro. Na terceira sala - finos raios de luz penetram todo o espaço da sala, envolto em um enorme saco de lixo. Na compreensão artística, a paisagem total parece bastante sombria.
Vários outros trabalhos curatoriais foram espalhados por todo o salão. Na entrada há um pavilhão lacônico com "Paisagens Simples" de Andrey Lublinsky. O artista trouxe as vistas de cartão-postal da cidade para o minimalismo gráfico - é assim que um computador poderia desenhar, e ele as imprimiu em placas de madeira, um pouco "definindo" elas. O estande do MLA + foi feito de forma semelhante: um mapa esquemático dos rios de São Petersburgo é complementado com um "real" - tubos de ensaio com água de cada um deles. Os autores queriam lembrar que São Petersburgo é uma cidade ribeirinha, mas esse recurso é pouco usado para insultar. Para tirar amostras de água, tivemos que superar muitos obstáculos - rodovias, cercas, encostas íngremes e áreas abandonadas. Paradoxalmente, tão perto dos rios da cidade como aqui, neste estande, dificilmente foi pelo menos um dos convidados da exposição.
Arhataka preparou o objeto “Lugar Próprio”, pensando que em uma paisagem total buscamos um lugar ideal, mas no final nos contentamos com “o que temos” e nos adaptamos a ele.
O lugar central foi dado às tabuinhas: foram penduradas em duas filas, dividindo todo o espaço em três "naves". As laterais abrigam módulos expositivos de parceiros comerciais, além de um mercado de livros e artigos de design.
Os tablets cobrem quatro temas: Cidade, Escritório, HoReCa e Casa. Existem poucos projetos, mas são perceptíveis e interessantes. A cidade, por exemplo, foi representada por diferentes tipologias: a casa Mendelssohn do escritório Intercolomnium e o complexo residencial Svetly Mir, Studio-AMM, o Museu Ferroviário Studio-44 e a oficina LES, a Igreja da Descida do Espírito Santo na oficina Mamoshin e MFC "Grani" do Instituto de Desenvolvimento Territorial, "Parque das Gerações" em Tikhvin e um memorial para o "Caminho da Vida" dos alunos de SPbGASU, uma clínica dentária do bureau "Golovin & Schreter".
Uma vez que a exposição assumiu o papel de "janela para a Europa", um projeto estrangeiro tornou-se o carro-chefe - a exposição do prêmio francês AJAP (Les Albums des jeunes architectes et paysagistes), que saudou os visitantes logo na entrada. O prêmio, concedido a cada dois anos a vinte jovens arquitetos e paisagistas, ajuda a construir suas carreiras e fornece uma visão sobre as questões que interessam aos jovens profissionais e à sociedade em geral. As tendências são visíveis: nos tablets franceses, há muitas obras "verdes", madeiras, compreensão do patrimônio e propostas de atualização de edifícios existentes.
Assim como a AJAP, o Projeto Baltia lança o prêmio ProMoArchDiz - Projetos de Jovens Arquitetos e Designers. Será concedido a dez especialistas selecionados por um júri russo-francês. Em seguida, haverá uma exposição conjunta - AJAP e ProMoArchDiza, que irá para o ARCH Moscou, e depois para as regiões. Será muito interessante comparar as abordagens.
Resumindo, gostaria de destacar, em primeiro lugar, a diversidade do evento, o que o aproxima do festival. Além do exposto, as etapas de duas competições também terminaram aqui - para uma instalação móvel
"Mobile Obelisk" e "Horizon" - para o projeto do campus na cobertura de um dos edifícios Sevkabel. Demos palestras e ministramos master classes. Organizamos um playground para as crianças. Impossível não dizer do desenho de toda a exposição: saiu à sua maneira arquitetônica, gráfica, multifacetada, pedindo redes sociais - isso é importante na divulgação. Ao mesmo tempo, ninguém flertava com o público, tudo era sério, profissional e prestativo. Novos nomes e a vizinhança de pequenos ateliês com mestres nos encantaram. Em geral, é uma pena que o feriado acabou rapidamente, e agora aguarde o próximo ano.
