Um dos maiores colecionadores de arte moderna, mais precisamente, a mais recente arte do mundo, o bilionário François Pinault, pretendeu abrir um museu de sua coleção em Paris em meados dos anos 2000, mas então as circunstâncias não estavam a seu favor, mas Veneza foi afortunado. Foi lá que surgiram dois museus Pino: Palazzo Grassi e Punta della Dogana. No entanto, a enorme coleção - mais de 10.000 obras - permitiu fazer novos planos, então, a convite da prefeita de Paris, Anne Hidalgo, Pino retomou a reconstrução da Bolsa de Mercadorias vazia. Este edifício no coração da cidade tem hoje a aparência do final do século 19: foi solenemente apresentado ao mundo simultaneamente com a Torre Eiffel na Exposição Mundial de 1889.
O arquiteto foi mais uma vez o autor permanente de estruturas de arte para Pino - Tadao Ando - com o apoio de uma oficina francesa
NeM Architects, o eminente restaurador Pierre-Antoine Gatier e a empresa de engenharia Setec. Também participaram do projeto os irmãos designers Bouroullec, que desenvolveram não só peças para o interior do museu, mas também bancos e outros objetos para o espaço do entorno da antiga bolsa, arranjados pelas forças da cidade.
A bolsa de mercadorias é protegida pelo estado como um monumento arquitetônico, portanto, a reconstrução não só foi combinada com uma restauração cuidadosa, mas também não causou danos ao edifício histórico de forma alguma. Ando desenvolveu aqui um esquema testado em "antiguidades" venezianas: ele colocou uma inserção repetindo seus contornos em uma estrutura existente. Neste caso, um cilindro oco de concreto de 9 metros de altura e 29 metros de diâmetro foi inserido na rotunda abobadada de acordo com o princípio de um boneco de nidificação. Permite ver o interior do final do século XIX com pinturas alegóricas que glorificam o sucesso da França no comércio internacional, mas o “difama”, eliminando o conflito entre o exterior “tradicional” e a arte mais recente, frequente nesses museus (Pinault coleta obras não anteriores à década de 1960).
O cilindro é o principal espaço de exposição. No seu lado externo existem escadas que conduzem a 9 outras salas de exposição (do primeiro ao terceiro andar), bem como a uma galeria que corre ao longo de sua borda superior. O subsolo abriga um auditório para 284 pessoas e um estúdio black box para vídeo e arte sonora. O anel "Foyer" que circunda o auditório central destina-se a espectáculos, instalações e obras de arte experimentais. Um café-restaurante será aberto no quarto andar.
François Pinault enfatiza que em Paris há uma abundância de museus maravilhosos, mas ainda não houve uma grande coleção dedicada a uma arte completamente nova, as obras de nossos contemporâneos. A bolsa de valores foi projetada para corrigir esse erro e satisfazer "nosso apetite pela modernidade".
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ampliando The Collection Pinault Museum na Commodity Exchange em Paris Bourse de Commerce - Pinault Collection © Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, Agence Pierre-Antoine Gatier Foto Patrick Tourneboeuf
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ampliando Coleção Pinault Museum na Commodity Exchange de Paris Bourse de Commerce - Pinault Collection © Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, Agence Pierre-Antoine Gatier Foto Maxime Tétard, Studio Les Graphiquants, Paris
O segundo aspecto do projeto, embora não seja incomum em projetos de reconstrução, são os traços de diferentes épocas em uma estrutura, onde a modernidade adiciona apenas outra camada. A coluna "triunfal" do desaparecido palácio de Catarina de Médicis na década de 1570, as paredes do mercado de grãos construídas em seu lugar no século 18, a cúpula de metal do início do século 19 e a própria bolsa de valores são obra de o arquiteto Henri Blondel no final do mesmo século. Perto - a Igreja de Saint-Eustache e o renovado "ventre de Paris" - Les Halles. E o terceiro tema, que também é importante, é que o intercâmbio está se tornando um espaço privado, mas ainda público, a par da melhoria municipal do entorno com a participação dos irmãos Bouroullec.
