"SPEECH:" é talvez a revista mais europeia de todas as publicações profissionais de arquitetura publicadas em russo atualmente. Mesmo em tempos de crise, ela tem concorrentes - os meios de comunicação mais conhecidos e conhecidos reivindicando seriamente uma cobertura abrangente do processo arquitetônico - mas dificilmente há outra publicação que selecione objetos para publicação e os avalie com tanto cuidado. Em seu estilo e tonalidade, "SPEECH:" é muito semelhante à arquitetura sobre a qual escreve - de alta qualidade, contida, desprovida de qualquer ultraje e pretensão.
O DISCURSO: os editores escolheram a materialidade como tema do quarto número. Agora é costume ver em tudo uma conexão com a crise econômica e, desse ponto de vista, é claro, pode-se argumentar muito sobre a atualidade do tema. Enquanto o mundo atravessa uma era de instabilidade global, é especialmente importante lembrar aos leitores que existem, no sentido literal da palavra, valores inabaláveis. No entanto, "SPEECH:" tende a chamar de crise outro fenômeno puramente arquitetônico, ou seja, a mania dos arquitetos do final do século 20 com formas digitais e materiais artificiais. Com o advento das modernas tecnologias na arquitetura, o padrão do design passou a ser a criação de objetos quase sem peso, como se se dissolvessem no espaço, ou, pelo contrário, se opunham a ele com formas brilhantes e desprovidas de geometrismo. A materialidade, por outro lado, é uma propriedade originalmente inerente à arquitetura e sempre foi percebida como seu sinônimo, tornou-se uma raridade evidente para a arquitetura. Formas digitais não lineares, cores brilhantes e revestimento de plástico - na consciência de massa até hoje, tal edifício é considerado "moderno". Mas onde está, neste caso, a verdade do material, onde está a honestidade da palpabilidade da concha corporal do edifício e aquela tão necessária sensação de estabilidade e durabilidade?
A revista dedicada à "Materialidade" é uma tentativa da crítica arquitetônica, liderada por Irina Shipova, de mostrar que hoje os materiais que mais adequadamente incorporam a ideia de materialidade - pedra e tijolo - estão gradativamente retornando à arquitetura. A quarta edição contém os edifícios mais marcantes desta nova onda de materiais. Estes incluem o San Blas Estudio.entresitio City Health Centre, o complexo residencial De Eikenhof em Enschede pelos escritórios de Klaus e Cannes, o Museu de Arte Arata Isozaki da Academia Central de Artes de Pequim, bem como uma visão geral da arquitetura moderna no Holanda, que é em grande parte construída com tijolos. Tradicionalmente forte em entrevistas "DISCURSO:" - na seção "Prós e Contras" as vantagens e desvantagens dos materiais "materiais" são discutidas por Arno Lederer e Dominique Perrault, e os heróis da coluna "Retrato" são David Chipperfield, Fernando Menis e Sergey Skuratov. Desde sua primeira edição, "SPEECH:" iniciou uma tradição de convidar um dos heróis da edição para a apresentação do lançamento. O fato de que desta vez a escolha recaiu sobre Skuratov é bastante previsível e compreensível. É improvável que na Rússia moderna alguém saiba mais sobre tijolos e pedras do que ele.
Na verdade, a apresentação se transformou em uma performance beneficente do chefe do bureau "Sergey Skuratov Architects", já que sua palestra durou muito mais do que os discursos de Sergei Tchoban e Irina Shipova. Skuratov chamou sua mensagem de "Monomaterialnos", uma mistura de latim e cirílico, obviamente tentando mostrar a riqueza de nuances e significados inerentes a este tópico. No entanto, é impossível argumentar que em seu discurso o arquiteto revelou totalmente o tema da materialidade, ao contrário, ele falou rápida e sucintamente sobre seus objetos mais famosos, incluindo um edifício residencial na Tessinsky Lane, o Forte Danilovsky, um arranha-céu na Mosfilmovskaya, o Complexo Barkley Plaza … Outra coisa é que a imagem de cada casa Skuratov é em grande parte criada pelo material com o qual é construída. O tijolo nas mãos de um arquiteto não só ganha vida e soa, mas adquire dezenas de tons e meios-tons diferentes, e cada fachada, como resultado, se assemelha a uma tela tecida à mão.
O ponto final do programa oficial da noite foi outra mini-apresentação. Sergei Tchoban convidou Niels Peters, chefe da editora de Berlim Archimap Publishers, para o microfone, e ele apresentou ao público o mapa esquemático recém-lançado “Nova Arquitetura de Moscou”. A Archimap Publishers foi fundada há apenas um ano e, como você pode imaginar pelo nome, é especializada na produção de mapas de marcos arquitetônicos. O gênero foi inventado pelo próprio Niels, quando percebeu que andar pela cidade com um guia tradicional não só é inconveniente, mas muitas vezes inútil, já que o livro nem sempre ajuda a navegar em uma metrópole desconhecida. A ideia de Peters é muito simples - em uma folha de papel com seis dobras, mapas de rotas são publicados de um lado e, do outro, um tabuleiro de xadrez de fotografias e breves descrições de atrações. Esses guias já foram lançados para Berlim, Hamburgo, Londres e Veneza, e neste verão a editora e autora alemã Heike-Maria Jochenning esteve em Moscou pela primeira vez e percebeu imediatamente que a capital russa deveria ter seu próprio mapa da nova arquitetura. De acordo com Niels, Moscou o impressionou tanto pelo número de novos edifícios quanto por seu gênero e diversidade estilística. É preciso dizer que esse espanto do editor foi totalmente refletido na escolha final dos objetos para o mapa: os 35 marcos da capital russa do século XXI incluíam os edifícios de Sergey Skuratov, Boris Levyant, Sergey Kiselev e Vladimir Plotkin, bem como realizações muito odiosas, por exemplo, a Catedral de Cristo Salvador e ovo da casa de Sergei Tkachenko.
