1. O Panteão de Roma. 125 d. C.
Quando eu lecionava na Universidade Roma Tre, fazia meu ritual matinal - expresso e croissant em um café em frente ao Panteão. Sempre me pareceu incrível que o nível de cultura de milhares de anos atrás já estivesse em um nível tão alto que, sem as tecnologias e materiais que estão à nossa disposição hoje, esta cúpula incrivelmente bela e um espaço harmonioso poderiam ter sido criados.
Hoje estamos discutindo muito sobre a reciclagem de materiais e sua reciclagem, muitas vezes esquecendo que já naquela época distante, o Panteão era, na verdade, construído com materiais reciclados.
O Pantheon é uma arquitetura atemporal que fala de sensibilidade e atenção ao espaço, à estrutura e à beleza da engenharia. Sobre aquela compreensão da arquitetura que, infelizmente, muitos arquitetos perderam hoje.
2. Igreja da Santíssima Trindade (Igreja Wotruba) em Viena. 1976
Autor do projeto, Fritz Wotruba
Fritz Wotruba era um escultor, e é ainda mais surpreendente que, depois de tentar a si mesmo como arquiteto, ele foi capaz de projetar uma bela igreja de enormes "pedras" brutas no topo da montanha St. Georgenberg em Liesing, 23º distrito de Viena. Este é provavelmente um dos edifícios menos conhecidos da cidade, mas parece-me um dos melhores do mundo.
Minha própria abordagem da arquitetura é, de muitas maneiras, o uso de tecnologia e elementos esculturais, e a igreja de Votruba influenciou muito a formação de minhas vistas. E também, me parece muito legal quando uma igreja pode ser criada por um artista, não por um arquiteto. Para mim, é um indicador de que sempre podemos ir além da disciplina se tivermos talento, intuição e vontade.
3. Luis Barragán
Quando eu era estudante, foi por acaso que me deparei com uma cópia de um discurso do mexicano Luis Barragán (1902-1988), que proferiu na entrega do Prêmio Pritzker (em 1980 foi o segundo laureado). Agora parece estranho, mas durante os meus estudos na universidade não existia Internet e era quase impossível obter este texto. Barragan falou sobre a perda da poesia na arquitetura, dos textos sobre arquitetura, do meio ambiente na arquitetura e, o mais importante, que naquele dia, ao receber o Prêmio Pritzker, o recebeu com todos aqueles que lutam pela poesia e pela beleza na arquitetura. E eu, então estudante, senti naquele dia que também recebi "Pritzker" junto com Barragan.
Muitos anos depois, viajei pelo México e visitei alguns de seus edifícios. Queria muito ver os estábulos de San Cristobal que ele projetou, mas não consegui chegar lá. Absolutamente por acaso, conheci a irmã do meu amigo de Viena, que morava no México e praticava hipismo. Ela disse: "Mostre-me uma foto do estábulo - talvez eu a conheça." Acontece que ela vai lá todas as semanas para as aulas, mas não tem conhecimento de quem o projetou. Ela conseguiu que eu me encontrasse com o dono do estábulo, que era amigo íntimo de Barragán e me contou muitas histórias de sua vida, por exemplo, esta:
Certa vez Barragán chamou o famoso arquiteto mexicano Legorreta, que na época trabalhava em seu ateliê: "Ricardo, você deve vir urgentemente à minha casa!"
Legorreta respondeu que precisava terminar o trabalho primeiro.
Barragan insistiu: "Não, largue tudo e venha com urgência!"
Legorreta apareceu na casa de Barragán apenas meia hora depois.
Barragan abriu a porta para ele e disse: "Você perdeu tudo."
Legoretta perguntou: "O que eu perdi?"
“Você não viu o belo jogo de luz nas duas taças de champanhe na mesa”, respondeu Barragán.
Esta história mostra como ele podia sentir a beleza em coisas simples, "cotidianas".
4. John Lautner
Quando eu estava estudando em Los Angeles, muitas vezes pulei cercas para olhar as casas de Lautner (John Lautner, 1911-1994) - elas me impressionaram muito. Gostei de tudo neles: a organização do espaço, a singularidade, a atitude para com o meio ambiente, o que ele conseguiu construir na natureza e ao mesmo tempo em contraste com ela. Mas hoje, quando já conheço melhor as leis, certamente não faria o que fiz como estudante. O fato é que nos Estados Unidos qualquer pessoa que viole os limites da propriedade privada pode ser fuzilada sem avisar o proprietário.
5. Palácio Imperial Gosho, Parque e Villa Katsura em Kyoto. Séculos XVI-XIX.
Quando voei pela primeira vez para o Japão, meu amigo providenciou para que eu visitasse o complexo imperial, o que, deve-se notar, não é nada fácil de fazer. Mesmo para os japoneses, entrar é muito difícil: é preciso receber um convite particular ou ficar uma semana por ano quando o complexo está aberto aos turistas.
Fiquei incrivelmente impressionado. Nós criamos - e estamos criando - ricos conjuntos barrocos na Europa para enfatizar nosso poder e demonstrar controle total sobre a natureza. Aqui eu vi uma abordagem completamente oposta. A villa e o palácio são feitos de forma muito simples, nada do que deveriam ser no nosso entendimento europeu, e estão completamente abertos à paisagem circundante. E o parque parecia sempre ter estado nesse estado, embora, de fato, enormes esforços tenham sido despendidos para alcançar tal "idealidade".
