Ostozhenka: O Primeiro Virtual

2024 Autor: David Durham | [email protected]. Última modificação: 2023-12-16 02:42

Ostozhenka é uma rua; até 1986 - Metrostroyevskaya, porque aqui de forma aberta, desenterrados de tudo, em 1934/1935 construíram a primeira linha de metrô de Moscou, a vermelha. Ostozhenka é uma área principalmente entre a rua e a barragem de Prechistenskaya.

E, finalmente, Ostozhenka é um grande e conhecido estúdio de arquitetura; um workshop que começou com a colaboração de quatro e seis arquitetos em um conceito de desenvolvimento urbano para a área no final dos anos 1980. Então, pela primeira vez na história soviética, que estava terminando naquele momento, a oficina foi batizada com o nome da rua que recentemente recuperou seu nome histórico, uma das primeiras em Moscou; mais tarde, tornou-se moda e surgiram vários outros nomes para a agência com o nome de ruas.

Em geral, este - pela primeira vez »- na história de Ostozhenka, há muitas ruas e escritórios: a primeira avenida soviética falida e o famoso Palácio dos Soviéticos falido; o primeiro metrô; os primeiros protestos de planejamento urbano; um dos primeiros renomeando; o primeiro projeto de reconstrução abrangente; uma das primeiras agências independentes; muitas das primeiras experiências marcantes da arquitetura moderna construídas em restrições de planejamento urbano.

Na década de 1960, o planejamento urbano soviético se desenvolveu principalmente inspirado no plano Voisin Le Corbusier, ou seja, não apenas negligenciando o contexto, mas de vez em quando tentando atropelar, limpar e destruir mais, e construí-lo mais alto ou pelo menos mais amplo. Em meados da década de 1970, não imediatamente, mas aos poucos, ficou claro que isso não poderia mais continuar e o centro da cidade precisava ser protegido de alguma forma. A nostalgia se intensificou. Em 1976, foi aprovada uma lei sobre a proteção de monumentos. Em 1982, o filme "Pokrovskie Vorota" foi rodado. Houve ideias para o desenvolvimento do centro histórico e projetos de ruas pedonais, a mais famosa das quais é a Arbat, que foi transformada em 1982 por uma equipe liderada por Alexei Gutnov. Em 1984, a restauração da rua Shkolnaya começou. E se olharmos a revista "Architecture and Construction of Moscow" para os anos 1970 e depois para os anos 1980, então a diferença é enorme: as revistas dos anos 1980 gritam abertamente sobre como proteger o centro de Moscou e o que há de valioso nele. A atitude mudou exatamente ao contrário.

“Houve um tempo em que torres tsekovsky de tijolos leves estavam sendo construídas nas pistas de Arbatskiye. Eu queria algo diferente, todos entendiam que trabalhando com essas torres estávamos desfigurando e pisoteando Moscou. Eu queria procurar outros caminhos, mas eles só poderiam ser procurados teoricamente. Fizemos trabalhos teóricos, percursos pedestres no centro e assim por diante. E na pós-graduação, tive um tópico semelhante relacionado à reconstrução delicada. Quando em 1989 dois jovens arquitetos que eu conhecia, Andrei Gnezdilov e Rais Baishev, vieram até mim e disseram que um grupo de design estava sendo criado no Instituto de Arquitetura de Moscou para lidar com Ostozhenka, eles literalmente me persuadiram. Tive experiência de trabalho no centro histórico, 13 anos de trabalho no Plano Geral, com Stoleshnikov, Pokrovka e outros, por isso me procuraram. Eles me convenceram. E o tempo foi interessante. " [Sobre o trabalho do Departamento de Pesquisa Avançada e Desenvolvimento Experimental do Instituto de Pesquisa e Desenvolvimento do Plano Geral de Moscou, criado por Alexei Gutnov, ver o artigo de Vladimir Yudintsev]

O projeto Ostozhenka foi o primeiro em que os arquitetos fizeram uma tentativa não só de preservar, mas de reconstruir ativamente a cidade histórica, para encontrar o "grão" do qual ela cresceu e revivê-la, de repente ela criará raízes e florescerá.

O projeto estava em sintonia com o ânimo da sociedade do final dos anos 1980: a experiência soviética fracassou, era preciso encontrar novos alicerces, talvez voltando aos notórios “70 anos atrás”, de onde saímos do capitalismo. Havia muito romantismo nisso, muitos sonhos - provavelmente não menos do que 20 anos atrás, no futurismo do degelo. Escusado será dizer que nem tudo "correu assim" no final. Mas, em primeiro lugar, o projeto Ostozhenka foi implementado. E, em segundo lugar, foi a primeira e única tentativa de encontrar novas ideias no antigo tecido urbano bem esquecido e, nesse sentido, estava firmemente enraizado tanto na teoria arquitetônica de Moscou quanto literalmente na história do lugar: os autores conduziram um pesquisa histórica detalhada, “levantou” mapas de propriedades históricas e estabeleceu seus contornos na base do desenvolvimento futuro.

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  1/3 Esquema com áreas de desenho e reconstrução integradas com o TEP principal. Projeto. 1: 1000. 1989. Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  2/3 Esquema com áreas integradas de desenho e reconstrução com o principal TEP. Projeto. 1: 1000. 1989. Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  3/3 Esquema de uso funcional do território e desenvolvimento. Projeto. 1: 1000. 1989. Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

De certa forma, sugeriram que o bairro de Ostozhenka começasse a se desenvolver de novo, preservando o distanciamento dos urbanistas, dando liberdade aos autores das edificações individuais, sem se tornar um ditame ou mesmo um código de projeto.

“Eu consideraria um sucesso da metodologia”, diz Andrei Gnezdilov. - Não a arquitectura e não alguma da nossa intenção volitiva, mas precisamente a metodologia: o principal na cidade é o desenvolvimento da "célula", isto é, a casa própria, cuja construção pode mudar, e mais de uma vez. Mas o caráter da cidade permanece. Na minha opinião, a cidade acabou sendo real. Não há sensação de que esta é uma cidade dos tempos modernos - ela faz parte do centro histórico de Moscou."

Em suma, não é surpreendente que os arquitectos tenham decidido festejar o 30º aniversário do bureau dedicando a exposição a este projecto - um indicativo, começar, unir e desenvolver pela sua especificidade em praticamente todos estes anos. Não é surpreendente que a exposição tenha sido abrigada no Museu de Moscou - para a história da cidade pós-soviética este é um dos temas principais, e o museu, instalado nos armazéns de Proviantsky, acabou em Ostozhenka, na área do projeto. Melhor e difícil de inventar.

Exibição

E agora a exposição, concebida de pequeno porte e, segundo seu curador Yuri Avvakumov, "divertida", tendo se reunido para estrear no dia 20 de março, cai sob a recém-iniciada quarentena. As cadeiras com os nomes dos arquitetos da cômoda ficaram vazias - e embora não se tenha falado em quarentena quando a exposição foi planejada, acabou simbolicamente: como se todos tivessem ido trabalhar em casa, e vazias, apenas os lugares designados para as pessoas permaneceram.

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  1/4 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  2/4 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  3/4 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  4/4 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

O museu está fechado, todos os eventos são transferidos para o modo de transmissão, a exposição pode ser visualizada apenas no modo de vídeo tour.

Agora a quarentena já dura cerca de um mês, e muitos vivem em modo de transmissão, até bebem vinho em modo de transmissão, levantando seu copo para a tela. Mas pense nisso - os arquitetos de Ostozhenka foram novamente os primeiros, pelo menos entre os arquitetos russos, que, embora forçosamente, realizaram uma exposição significativa para si mesmos completamente online, tendo testado a quarentena em si mesmos não apenas em um trabalho, mas também em uma apresentação maneiras.

Claro, ninguém planejou tal reviravolta. Mas - como o arquiteto de Ostozhenka, Kirill Gladky, me sugeriu - em 1968 a exposição do NER foi para a Trienal de Milão, e aquela foi encerrada devido a protestos, e agora a exposição do projeto-chave de Ostozhenka, que de alguma forma cresceu do NER, também fechado sem abertura … Não se deve procurar padrões históricos aqui, mas existem tantas coincidências. Nesse ínterim, a exposição passou, e dela ficaram os registros, que constituem tudo o que dela pudemos ver e saber.

Acabou sendo retrospectivo e não patético, não relatando. Havia um canto “vermelho” (na verdade, branco) com prêmios, mas não havia nenhum portfólio enorme do bureau. A exposição foi dividida em três partes: premiação, "arquitetura" - neste caso, estamos falando do projeto de urbanismo de Ostozhenka propriamente dito, portanto as plantas e o relatório também foram apresentados em forma de diagrama, onde foram construídos 24 edifícios pelo gabinete "Ostozhenka" foram mostrados em vermelho e em outras cores - casas de outros arquitetos.

Existem muitos arquitectos que avaliam as exposições de acordo com o princípio “há arquitectura aí?” - e por isso, quase não havia arquitectura aqui, ou melhor, havia uma parte de urbanismo, não um edifício. Uma exceção foi feita para

O Banco Internacional de Moscou, construído em 1996 e recebeu o Prêmio de Estado da Federação Russa e muitos outros prêmios de arquitetura, é um edifício no qual, de acordo com os arquitetos, os princípios de Ostozhenka estão perfeitamente incorporados, um dos quais é a capacidade de harmonizar se encaixam no contexto, a tal ponto que nem todos percebem um novo edifício. Ele se destacou no início, denotando a seção arquitetônica, e esteve presente na forma de um layout, desde o início, sobre pinças no telhado, antes mesmo da cooperação com os arquitetos J. Pallasmaa.

Embora fosse possível descobrir mais sobre os edifícios de Ostozhenka em Ostozhenka digitalizando códigos QR que levavam a

site da agência.

Ao longo do perímetro da mesa com um diagrama dos novos edifícios do bairro, foram instalados monitores com as "cabeças falantes" dos arquitetos que estavam construindo em Ostozhenka. Segundo o curador Yuri Avvakumov, juntos criaram um ruído multivocal semelhante ao da cidade, e cada um podia ser ouvido, sentado à sua frente: “Arquiteto é uma profissão competitiva, todo mundo precisa ter sua própria voz e todo mundo tem esta voz."

Três seções foram acompanhadas por três vídeos, um dos quais era uma discussão sobre o passado e o futuro da área em uma mesa redonda de arquitetos que construíram aqui, e o outro era uma entrada antecipada: os arquitetos do bureau estavam entrevistando os residentes.

Em suma, o foco não estava no portfólio, mas na retrospectiva do início, das memórias, das pessoas e das coisas. A seção de coisas e histórias - coisas com histórias é, claro, a mais interessante. Alguns deles são descritos em tours virtuais da exposição.

Tour do Museu de Moscou:

Excursão ARTPLAY HOJE:

***As coisas

Segundo Yuri Avvakumov, trata-se de "uma espécie de armário de curiosidades". Eles são realmente dignos de um livro de memórias.

Aqui está uma porta com vestígios de um sino de 1913, forrada com folhas de ferro para telhados, - diz Vladimir Ermanenok. - Em 1991, os arquitetos com o dinheiro do projeto do IMB compraram uma copiadora, então um equipamento de escritório muito caro. Temendo que ele fosse roubado, eles colocaram uma caixa no saguão do Instituto de Arquitetura de Moscou por um tempo e começaram a proteger as instalações do escritório. Para isso, foi necessário forrar a porta da frente com ferro. Um pouco mais tarde, Alexander Skokan convidou Irina Zatulovskaya para pintar esta porta - foi assim que surgiu uma obra que os arquitetos tiveram que salvar da destruição quando alguém decidiu limpar a porta.

Todos os itens foram trazidos do bureau e rotulados para armazenamento temporário do museu, então eles transformaram a coleção pessoal do bureau e dos arquitetos em valor de museu - e acabou que a exposição mostra as pessoas e a história do bureau através das coisas. Existem mais algumas portas entre elas, parece estar em consonância com a "Rotunda" de Brodsky em Nikola-Lenivets e outras coisas semelhantes de objets trouvés. Vemos arquitetos que projetam uma renovação delicada, mas radical, da área e ao mesmo tempo recolhem seus fragmentos, preservam partes de Ostozhenka em sua cômoda, rolam uma bola de pedra branca encontrada no gramado, montam portas e bancos.

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  1/8 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  2/8 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  3/8 A porta do primeiro escritório da mesa. Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  4/8 Porta da primeira sala da mesa. Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  5/8 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  6/8 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  7/8 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  8/8 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

Mas a questão, é claro, não é apenas sobre essas coisas antigas - os arquitetos não colecionam o Museu Ostozhenka, ao contrário, algo que chegou lá na ocasião se instala no estúdio. O principal é o design, um processo do dia-a-dia, do qual também restam artefatos.

O barbante para cortar espuma, diz Rais Baishev, “foi feito por um dos associados de Sergei Pavlovich Korolev na cidade de Kaliningrado, agora é a cidade de Korolyov, em sua garagem privada. As garagens eram, naquela época, laboratórios mágicos nos quais você podia fazer algo que não podia ser comprado por nada. " A corda, inicialmente a corda 1 do violão, era aquecida por uma corrente que passava por um transformador, e o aquecimento podia ser controlado. “Portanto, a magia da ferramenta em si se torna a magia do layout. E a prototipagem, como você sabe, é o método de design mais famoso. E apesar do fato de que várias gerações de tecnologia de computador mudaram ao longo de 30 anos, até 30 mudanças ocorreram com os programas em que trabalhamos, esta ferramenta permaneceu inalterada."

O sinal "Mosgorexpertiza" é percebido agudamente. Nós, é claro, não fazemos qualquer experiência, - explica Andrey Gnezdilov. A placa foi encontrada no lixo durante a mudança do estabelecimento, levaram em uma pasta que “cabia”, e aqui está. “Não podíamos deixar de trazer para o bureau, agora está pendurado aqui, e há uma certa ironia nisso, porque nos preparamos para encarar esse exame como o maior da vida”, explica Andrei Gnezdilov.

E tal mistura resulta, desde a boneca de Sasha Gutnova ao avião Ilya Muromets Sikorsky, que normalmente fica pendurado no teto do escritório e agora voltou lá: “O avião foi apresentado pelos clientes por ocasião da mudança para o nosso novo escritório. Ele vem do laboratório de um dos institutos Tupolev, e é um herói do cinema, no início dos anos 1970 estrelou um filme sobre a história fictícia da amizade entre Sikorsky e Tupolev”, diz Andrei Gnezdilov. A maquete da aeronave paira sobre a fotografia aérea de 1988, que serviu de base para o trabalho com o projeto. Tanto a bola de pedra quanto o logotipo da cômoda de Vladimir Chaika, executados em volume: o volume externo do cubo com recorte e o interno em forma de cruz grega tridimensional. E um cabide de metal com 16 ganchos, que bastaram por muito tempo (hoje o bureau emprega cerca de 60 pessoas).

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  1/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  2/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  3/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  4/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  5/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  6/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  7/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  8/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  9/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  10/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  11/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

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  12/12 Exposição "Ostozhenka: um projeto dentro de um projeto". Museu de Moscou, 20 de março - 12 de abril de 2020 Foto © Daria Nesterovskaya

Tudo isso deu à exposição uma naturalidade e uma espécie de alma festiva: não há estranhos aqui, como o de Gutnov no Plano Geral, e depois em Ostozhenka, as pessoas foram selecionadas “de acordo com o princípio da simpatia mútua”, diz Alexander Skokan no vídeo ARTPLAY TODAY. Eles não brigavam, "não incomodavam um ao outro". Você olha para essas cadeiras e coisas - e pensa: talvez eu também não seja um estranho aqui. À sua maneira, um efeito incrível, um encontro de Moscou, mas difere de um encontro porque todos estão ocupados com uma coisa e não interferem uns nos outros, e os GAPs têm um grau de liberdade suficiente. É muito importante mostrar o caráter do bureau, porque os personagens são diferentes, até muito diferentes. Aqui está algo assim: respeitoso com as pessoas e com o contexto (eu me pergunto se essas abordagens implicam umas nas outras? Onde as pessoas não ofendem, elas também não ofendem a cidade? É difícil dizer) - e até mesmo trabalhando sem contexto em um greenfield aberto, eles se esforçam para criar um contexto interno.

O programa "Chief is an Architect!?" ARTPLAY HOJE:

Resumindo as datas do projeto

24 de setembro de 1987 - o decreto do Conselho de Ministros da URSS "Sobre a complexa reconstrução e desenvolvimento do centro historicamente formado de Moscou no período até 2000".

5 de agosto de 1988 - decisão do Comitê Executivo do Conselho Municipal de Moscou No. 1666 "sobre a reconstrução global e restauração da parte central do distrito de Leninsky", o distrito de Ostozhenka, que já foi renomeado de Metrostroyevskaya.

“Havia muitos lugares nesta área onde novas casas podiam ser construídas. E devo dizer que o centro de Moscou nos tempos soviéticos, assim como agora, era considerado um lugar de prestígio de elite. As famosas vias do Arbat foram construídas pelo Departamento Econômico, e surgiram muitas casas de tijolos leves, que estranhamente recortavam os prédios históricos, embora aqueles que nelas viviam fossem bastante aconchegantes e confortáveis … por vários motivos, todo o A era soviética estava no esquecimento."

Os planos de construção provocaram protestos, e esses protestos deram origem à ideia de um projeto abrangente para Ostozhenka.

1. Alexander Skokan:

Ostozhenka - o último projeto de desenvolvimento urbano soviético / Palestra, com a participação de Andrey Gnezdilov

1988 – no Instituto de Arquitetura de Moscou - especialmente para trabalhar com Ostozhenka - criado Centro científico e de design (SPC), em que o “Estudo de Viabilidade do Projecto de Complexo de Reconstrução dos Bairros nº 131-144 do distrito de s. Ostozhenka com o desenvolvimento de um plano geral consolidado para desenvolvimento complexo e melhoria. " Um dos iniciadores da criação do centro foi Ilya Georgievich Lezhava. O Instituto do Plano Geral de Moscou, Mosinzhproekt, Faculdade de Geografia da Universidade Estadual de Moscou participou do trabalho. Um resumo do projeto SPC foi publicado no "Projeto Rússia".

22 de dezembro de 1989 - no âmbito do SPC MARHI, foi criado o gabinete de design Ostozhenka. A cabeça é Alexander Skokan, arquitetos Rais Baishev, Andrey Gnezdilov, Dmitry Gusev. Eles começaram a projetar o Banco IMB como parte do NPC.

1992 – criação de um bureau Ostozhenok independente, com seis fundadores: Vladimir Ermanenok, que naquele momento preferia Ostozhenka à carreira do chefe do departamento de planejamento de Mosgrazhdanproekt, e Valery Kanyashin foram adicionados aos quatro.

1995 – a composição da oficina cresceu significativamente, os arquitetos instalaram o apartamento comunal oposto no andar e expandiram o escritório.

Final da década de 1990 - todos os apartamentos comunais na área são liquidados, começa um desenvolvimento intensivo, um pouco mais tarde apelidado de "Golden Mile".

A Milha de Ouro e a Vida de Ostozhenka

Assim, o projeto de reconstrução integral do bairro de Ostozhenka começou com um “momento interessante”, interessado em modelar novos princípios de desenvolvimento da cidade. Já nos anos 2000, os imóveis aqui ficaram caros, principalmente (!) Do lado esquerdo da rua, do lado do rio e da própria área de Ostozhenka. Foi aqui que surgiram os primeiros edifícios urbanos notáveis dos agora famosos Yuri Grigoryan e Sergei Skuratov, cuja Copper House rodou nas capas de muitas revistas e causou muitas imitações - e na verdade seu volume verde, estendido em direção ao rio, um pequeno parque verde ao longo dela respondia a um dos princípios do projeto de reconstrução - assumia-se que cruzamentos, passagens e calçadas, entre a rua e o aterro, seriam desenvolvidos. Aqui, assim como em toda Moscou, surgiram estilizações - mas foi aqui que uma "reserva" da arquitetura moderna apareceu, parece que aqui, antes de outros lugares, eles começaram a fazer excursões não a edifícios históricos, mas a novos edifícios. As memórias são características: os arquitetos trazem voluntariamente seus projetos para Alexander Skokan, e ele, sem criticar nada, os assina “esquecidos”, delicadamente não interferindo na ideia do autor. Mesmo agora, respondendo a perguntas, Skokan e seus colegas observam com muito cuidado que não gostam desta ou daquela casa em Ostozhenka.

A área foi criticada muitas vezes por ser cara e sem vida. É, de fato, muito silencioso - e os autores consideram isso uma vantagem, assim como o alto preço da moradia. De fato, na realidade capitalista, imóveis baratos no centro da cidade podem indicar que esse centro está morrendo, ou pelo menos algo está errado com ele - como no centro de Istambul, onde as pessoas ricas preferem se estabelecer em novos bairros. Se os imóveis na área central são caros, isso pelo menos significa seu sucesso no mercado. Além disso, os autores e, como eles próprios admitiram, estabeleceram-se como meta a criação de uma zona predominantemente residencial, sossegada e calma. É apenas ao longo dos limites dessa área que a popular vida pública urbana agora (bem, antes da pandemia), cafés, lojas e clubes estão se desenvolvendo naturalmente. Os arquitetos de Ostozhenka comparam essa vida com uma "crosta" que se forma perto do metrô e parcialmente no aterro, em particular, na recentemente concluída Maple House, que continuou a linha IMB em direção à Ponte da Crimeia.

“Se adicionarmos mais 2-3 cafés lá [em Ostozhenka], o problema pode ser considerado resolvido”, disse Yuri Grigoryan em uma das discussões. No mesmo local, porém, admitiu que considerava incorreta a predominância da função residencial e, se mais escritórios fossem acrescentados à planta, apareceriam cafés, e a área ficaria mais animada. A posição de Yuri Grigoryan, participante do desenvolvimento do Ostozhenka, acabou se revelando uma das mais autocríticas, talvez até severas: “Poucas casas antigas sobreviveram, muitas foram quebradas, perdidas sob a pressão do mercado. O plano diretor romântico de "Ostozhenka" assumia a preservação desse ambiente frágil, casas de 2-3 andares, a densidade ali era duas vezes menor, e assim por diante … E, direi talvez uma coisa impopular, mas parece para mim que na zona entre Ostozhenka e o rio, não há boas casas novas. Incluindo o nosso. Alguns são um pouco melhores, um pouco piores. Mas eles não criam nenhum ambiente. Talvez não estivéssemos muito prontos. O banco continua a ser a peça mais sólida da arquitetura ambiental, até as fachadas são fendidas, unidas … Pode ser lido como uma peça da arquitetura ambiental. Nessa época, eles começaram a construir, o que fazer, e não mantiveram a preservação sob a pressão do dinheiro. Eu também diria que muitos historiadores não foram tão zelosos em defender a cidade velha que ali existia. Embora não houvesse edifícios importantes, havia até pequenas casas de madeira. E se imaginarmos que o primeiro plano geral de Ostozhenka teria sido executado pelas mãos não daqueles, mas de arquitetos suíços, ou como agora as melhores práticas mundiais trabalham com a preservação das casas de madeira, com a preservação do meio ambiente.. Então eu ficaria feliz em ver como seria. Parece-me que este nível do nosso workshop também mostra: que tipo de compromissos todos nós fazemos de vez em quando. Se há valor no plano geral de Ostozhenka, que foi feito, então esta é uma tentativa de preservar o ambiente histórico. Este é um exemplo interessante e brilhante, dada a experiência que foi naquela época, de que o projeto existiu por muito tempo tempo”, resumiu Yuri Grigoryan, concluindo que ainda hoje poucas pessoas pensam em criar uma“boa cidade”e sugerem, talvez agora, fazer um novo plano diretor para Ostozhenka e explorar melhor esta área” [daqui].

O poder do arquiteto

Em discussões e entrevistas, principalmente de Alexander Skokan, foi dito repetidamente: na hora dos trabalhos no projeto, o arquiteto era dotado de muito mais poder do que agora. Rais Baishev acrescentou algo mais - o arquiteto tinha a confiança do desenvolvedor. Yuri Grigoryan enfatizou que os construtores agora têm muito poder. É um facto bem conhecido, um arquitecto é cada vez mais designado “para desenhar fachadas”, e se o ambiente, então caminhos e bancos. “Eu dirigi por Moscou e temo que em breve será assustador admitir que você é um arquiteto”, disse Alexander Skokan.

Ou seja, não importa o quanto o arquiteto tente, ele não tem poder. Embora isso não seja motivo para não tentar. Neste contexto, a proposta de Yuri Grigoryan para melhor preservar e moldar o meio ambiente parece boa e exigente, mas bastante utópica, e o distrito de Ostozhenka é bem formado, especialmente considerando que a tendência da década de 1990 era a população do centro com escritórios, e os arquitetos os opuseram a edifícios residenciais. A criação de uma cidade confortável é uma tendência da última década, época em que se formou a maior parte do distrito de Ostozhenka, embora nem tudo tenha sido construído ainda. De uma forma ou de outra, o exemplo é único e refletiu muitos dos importantes tempos pós-soviéticos na história da arquitetura russa.

Palestras, transmissões, vídeos

A exposição foi acompanhada por um programa de 6 conferências e palestras, cujos registros foram publicados, apresentamos todos eles, começando com a palestra de Alexander Skokan acima.

2. Cidade: Ostozhenka - realidade e utopia

Participantes: Rais Baishev, Yuri Grigoryan, Alexey Novikov, Konstantin Khodnev

Moderador: Alexander Ostrogorsky, crítico de arquitetura, professor do MARSH

3. Vera Benediktova: Ostozhenka. Como foi feito

Palestra. Apresentando Andrey Gnezdilov

4. Pessoas: plebeus ou habitantes da cidade?

Participantes: Andrey Gnezdilov, Grigory Revzin, Vitaly Stadnikov, Nadezhda Snigireva, Sergey Nikitin / Moderador: Kirill Gladky, escritório de arquitetura de Ostozhenka

5. Narine Tyutcheva: Old New Town / Palestra

6. Edifícios: A Milha de Ouro dos Experimentos - Arquitetura vs Imóveis

Participantes: Valery Kanyashin, Sergey Skuratov, Tatiana Polidi, Olga Aleksakova

Moderador: Alexander Zmeul, edição online da archspeech

A abertura da exposição também foi realizada on-line:

Mas o programa da exposição não é o único. O aniversário do bureau foi comemorado pela OPENARCH com várias entrevistas e mesas redondas, aqui está a mais recente publicada:

Ostozhenka: Hora / lugar. Mesa redonda

Mesas redondas:

Conceito e implementação. Mesa redonda Ostozhenka / Time. Um lugar. Parte 1;

Expectativa e realidade. Mesa redonda Ostozhenka. Parte 2;

Estratégias de desenvolvimento. Mesa redonda Ostozhenka. Parte 3;

Entrevista: Alexander Skokan. O que foi isso? Ao 30º aniversário da sucursal de Ostozhenka