Esta não é a primeira exposição programada para coincidir com uma data redonda: em agosto, foi apresentada uma exposição conjunta no centro Art Play.
instalação de Yuri Avvakumov e Totan Kuzembaev intitulada "Gravidade". E se então a trajetória do arquiteto desde a estepe do Cazaquistão até as vilas em Pirogovo e as exposições em Veneza foi mostrada de forma muito alegórica, agora temos diante de nós o que não é uma retrospectiva. O próprio Kuzembaev chama esta exposição de “relatório de reeleição” - como sempre, ele está brincando, e depois de conhecer a exposição em si, você entende que ele simplesmente não pode e não quer fazer de outra forma.
A suíte do Museu de Arquitetura é o cenário ideal para retrospectivas. Os corredores seguintes são etapas prontas de uma longa jornada, que cada um dos heróis da época só tem que ilustrar com as obras correspondentes. E Kuzembaev formalmente observa o princípio cronológico tradicional: primeiro, a exposição apresenta esboços, incluindo instalações muito antigas, depois instalações iniciais, e depois peças de mobiliário, edifícios e gráficos. No entanto, não há atributos usuais da exposição do jubileu aqui - nenhum texto de acompanhamento, nenhuma biografia do personagem principal, nenhuma indicação do ano de criação desta ou daquela obra. Fotos de vários edifícios (ocupam dois corredores) - e aqueles são assinados tão pequenos e curtos que é mais fácil lembrar como são chamados e onde estão, do que se curvar e olhar para os pequenos sinais. Mas dificilmente se deve suspeitar que o arquiteto está criando inconveniências deliberadamente: ele simplesmente não tem tempo para cumprir formalidades e convenções enfadonhas, de modo que uma exposição levemente mal cuidada é uma consequência natural do método criativo de Kuzembaev.
Kuzembaev cria sempre e a partir de tudo, de forma consciente e intermediária, transformando tudo o que toca. Migalhas de pão, cereais vencidos, páginas e lombadas de livros e revistas antigos, lascas de madeira, cordas, pedras, areia, lã mineral - a lista de materiais que aparecem de uma forma ou de outra na exposição pode ser continuada quase indefinidamente. As mais características neste sentido são enormes telas em molduras de madeira, que o arquitecto divide em células e preenche com substâncias e objectos de várias cores e texturas, obtendo superfícies fantasticamente multifacetadas.
Eles não têm nome, nem um uso cotidiano claro - na dacha do próprio Kuzembaev, eles servem como decoração de interiores (e para trazer as "fotos" gerais para o Museu de Arquitetura, tivemos que convidar toda uma equipe de motores que só conseguiam arrancá-los pela janela), mas inicialmente era apenas um trabalho de laboratório, resultado de uma busca incansável por novas combinações expressivas e contrastes "funcionais". Não há dúvida de que estas experiências não passaram sem deixar vestígios: existe uma ligação óbvia entre instalações de aparas de madeira e realizações no mesmo Pirogovo, e uma coisa é procurá-la indo de hall em hall e comparando obras separadas por décadas dos principais prazeres da exposição. Casulo de treliça de escadas em
a casa Veer, a lareira de madeira ondulada em Makalun, o telhado escamoso do Skat - todos eles cresceram daqueles pedaços de madeira cuidadosamente selecionados que Totan às vezes alisa para uma lã flexível, ou os torna eriçados como agulhas de ouriço.
Há também um tapete de madeira feito de centenas de minúsculas barras de vários formatos - em tons quase se fundem com o parquete do museu, dando a este último um efeito 3D inesperado que faz com que os visitantes mudem repentinamente de trajetória. No entanto, na exposição há mais do que suficiente desses "truques" engraçados: o que é mesmo uma instalação na forma de uma espiral sem fim, que em um exame mais atento acaba sendo apenas um canal de cabo torcido. Ou, digamos, uma enorme moldura de vidro, como se preenchida com ouro fundido, onde a moldura é uma unidade de vidro rejeitada no canteiro de obras, e o metal precioso “representa” lã mineral comum. “E eu pego tudo”, Kuzembaev confirma calmamente. - Por que vai rolar, poluir a natureza? " É verdade que ele imediatamente lamenta que não existam muitos admiradores desse tipo de arte ecologicamente correta: "Constantemente ofereço essas fotos aos clientes, mas quase todos recusam."
Na retrospectiva Totan, o mais importante é que as instalações - inesperadas, divertidas e ousadas - não apenas precedem uma sólida seleção de objetos concluídos, mas também a continuam. Mesmo tendo se tornado um arquiteto muito famoso e exigido, Kuzembaev não parava de desenhar, brincar e experimentar com força e força. Ele tece papel alumínio em suas folhas com gráficos, no “ouro líquido” da lã de vidro ele pode facilmente lançar um bando de baratas secas e para criar móveis ele usa não apenas madeira e plástico, mas também papel prensado. A única coisa que não está em suas obras é a seriedade e o pathos. E parece que no final é isso que torna Kuzembaev um arquiteto completamente único.
