O núcleo do festival foi a exposição das agências pertencentes à Association of Architectural Workshops (OAM), e além dos projetos dos últimos dois anos, pela primeira vez na história da Bienal de Arquitetura de São Petersburgo, os visitantes também foram convidado a avaliar os edifícios executados ao longo dos últimos quinze anos de existência da associação.
Na abertura, o presidente do Sindicato dos Arquitetos de São Petersburgo, Oleg Romanov, disse que o principal objetivo da bienal não é apenas a apresentação das realizações dos arquitetos de São Petersburgo, mas também o diálogo com os habitantes da cidade. “É necessária uma troca de pontos de vista, porque nem todos percebem a arquitetura moderna. Essas bienais têm como objetivo que possamos dizer o que é a arquitetura moderna e quais são as tendências na cidade”, disse Romanov.
Grande parte das obras apresentadas já são bem conhecidas da população da cidade. Por exemplo, estamos falando sobre a reconstrução da Sede Geral de Nikita e Oleg Yaveinov, a nova etapa do Teatro Alexandrinsky de Yuri Zemtsov e Mikhail Kondiain, o projeto do depositário do Museu Etnográfico de Mikhail Mamoshin, o conceito de desenvolvimento do território aluvial da Ilha Vasilyevsky da agência Soyuz 55. No entanto, também se pode olhar para os projetos, cuja implementação decorreu de forma mais tranquila, sem a atenção do público tão atenta. A exposição também apresenta projetos de grandes competições, por exemplo, como o Judicial District, o Guggenheim Museum de Helsinki.
Mikhail Mamoshin: “Parece-me que a construção em São Petersburgo, especialmente na parte histórica da cidade, sempre teve sua característica distintiva. Vemos obras completamente diferentes, mas elas têm algo em comum - no subtexto de cada uma delas lemos Petersburgo. A arquitetura como um todo tornou-se mais inteligente, mais significativa e de maior qualidade, mais integrada no diálogo com a cidade. Restam poucos pontos no centro, então muita atenção é dada à reconstrução - a arquitetura está se tornando mais introvertida. "
E se os organizadores deram liberdade aos workshops na escolha do que será apresentado para este diálogo na Bienal, então a seleção para o “Anuário da Arquitetura 2015” apresentado na abertura do evento foi muito mais criteriosa. Inclui o que há de melhor, na opinião da associação, dos trabalhos dos seus associados no último ano - apenas 91 projetos.
Uma diferença importante entre a bienal de aniversário é que desta vez decidiram mergulhar os convidados numa excursão ao que a associação conseguiu realizar ao longo dos quinze anos de existência - uma curta reportagem fotográfica do trabalho realizado é apresentada no segundo andar. Isso oferece uma excelente oportunidade para traçar como a atitude em relação à arquitetura da cidade mudou de 2000 até os dias atuais.
Evgeny Podgornov: “Muitos dos edifícios que se apresentam aqui a partir de uma retrospectiva, antes causaram críticas, mas vemos que esses projetos já estão enraizados na cidade. Enquanto isso, hoje, criar um projeto ousado do qual todos vão falar não é a principal tarefa de um arquiteto. Um projeto ousado deve estar em vigor, especialmente no centro. O tato da construção deve estar presente”.
Olhando em retrospectiva, você pode ver como as preferências funcionais mudam com o tempo: em anos bem alimentados há mais projetos de negócios e entretenimento, escritórios e shopping centers - o tempo de dificuldades financeiras muda a prioridade para a habitação. No entanto, até agora ainda vemos muitos projetos públicos com financiamento do governo.
Muitos estúdios de arquitetura começaram a trabalhar mais ativamente para a exportação, seja transferindo o espírito de São Petersburgo para outras regiões do país, ou, ao contrário, permitindo-se ir além do ambiente local. Em particular, "Studio 44" apresentou seus projetos monumentais do Teatro de Coreografia e da construção do Ministério da Defesa em Astana, um conceito para o desenvolvimento do centro histórico de Kaliningrado, e se gabava de uma estação ferroviária em Sochi Olímpico, feito na pressão do tempo. O workshop B-2 de Felix Bunov preparou um projeto para uma cidade turística inteira nas montanhas da Itália, o bureau de Mamoshin, além de apresentar um novo palco no Maly Drama Theatre em São Petersburgo, apresentou um projeto para um museu-cone em Salekhard.
Ao mesmo tempo, muitas ideias não são emprestadas da prática arquitetônica mundial - os arquitetos parecem olhar mais para a sua própria escola de arquitetura e planejamento urbano de Leningrado. Alusões ao estilo ou funcionalismo do Império Estalinista coexistem com o desejo de repensar as tendências mundiais levando em conta a mentalidade russa e até mesmo a negação do estilo internacional.
Sergey Oreshkin: “A qualidade do trabalho melhorou dramaticamente e surgiu uma base filosófica. Antes da crise, as pessoas ganhavam dinheiro, quase não pensavam na história e no contexto do lugar e projetavam metros quadrados, mas agora os mestres sentem pena da força, estão tentando ir mais fundo. Muito ecletismo e pseudo-historicismo surgiram. Há uma exigência para isso e também uma vontade de seguir o caminho que parece ser o de maior sucesso tanto para o investidor como para o arquitecto. O neoclassicismo, o estilo do Império neo-Stalinista emergiram. O interstyle usado por nossos colegas ocidentais é inaceitável em nosso país no nível intuitivo. "
Talvez pelo fato de muitas obras voltadas ao desenvolvimento do centro da cidade terem sido apresentadas na Bienal, as atenções se voltaram para o tema das atitudes em relação às tradições, quão importante é para o público e para o direito hoje preservar o historicamente espaço urbano estabelecido. Porém, esse foi o resultado de como a parte histórica da cidade foi tratada com ousadia desde o início dos anos 2000. Hoje, um homem assustado na rua estremece com a frase "arquitetura moderna" e conjectura erros de planejamento urbano.
De acordo com os arquitetos, agora "qualquer edifício histórico foi declarado uma vaca sagrada". Por outro lado, permite que você passe para um nível qualitativamente novo de projetos. Yuri Zemtsov acredita que agora há menos "projetos extravagantes", a cidade disciplina os autores: "Os arquitetos, estando no ambiente de São Petersburgo com sua regulamentação e severidade, são forçados a manter este nível."
Nikita Yavein: “Parece-me que a temperatura média do hospital continua a mesma, mas há uma polarização entre o que se faz mal e o que se faz bem. Hoje, existem muito mais coisas francamente ruins, mas ao mesmo tempo existem mais coisas boas. A arquitetura de massa é terrível. A arquitetura se desenvolve devido a duas coisas: um cliente inteligente e um orçamento de construção. No centro, o cliente é forçado a ser inteligente, porque senão fica difícil implementar o projeto. Na construção em massa, você também pode encontrar muitas coisas interessantes, mas poucas pessoas se preocupam em procurar, 80% dos projetos são feitos pelos próprios construtores, as casas são simplesmente recrutadas em seções padrão. "
No entanto, os próprios autores dos projetos contarão como mudou a atitude dos arquitetos e do público no quadro das palestras e mesas redondas da Bienal, que este ano foi organizada pela revista Projeto Baltia.
A exposição vai até o dia 20 de abril.
