Alexander Asadov comemorou seu sexagésimo aniversário em 1º de maio e, após uma série de feriados de maio que oficialmente fazem este mês meio dia, seus muitos amigos, colegas e alunos vieram para parabenizar o arquiteto. O foyer da Casa Central do Arquiteto estava literalmente repleto de flores e presentes naquele dia: alguns buquês e presentes eram tão grandes que os filhos, os arquitetos Andrey e Nikita Asadov, ajudaram a trazê-los para o carro para o herói do dia.
A monografia, programada para coincidir com a "data redonda", foi concebida há vários anos. Primeiro veio o chamado "catálogo Asadov" - um livro estreito e elegante, que contém mais de 140 projetos e edifícios criados por Alexander Asadov nos últimos 15 anos. E na véspera do aniversário, chegou da gráfica "TOP-25" - uma coleção dos melhores trabalhos do arquiteto reunidos sob uma capa preta e escarlate, que, por um lado, recebeu a maior fama e reconhecimento, e, por outro, marcou as etapas mais importantes de sua obra para o autor.
Esses 25 projetos vão desde a reconstrução da biblioteca até eles. I. S. Turgenev e a quadra de tênis "Olympic Star Kuntsevo" (que em termos de número de prêmios parece ser incomparável entre tudo o que foi construído na virada de 1990-2000) aos conceitos de criação de ilhas artificiais e flutuantes - demonstram uma diversidade incrível gêneros, estilos e tipologias em que Alexander Asadov trabalha. Talvez ele seja o único de todos os arquitetos da Rússia que estão praticando ativamente hoje, cujo trabalho, em princípio, não pode ser classificado. Isso também é reconhecido pelos autores do artigo introdutório ao "TOP-25" Elena Petukhova e Alexander Zmeul: "Tentar encontrar uma definição original que possa generalizar o não geral é uma perda de tempo. É muito mais interessante, e talvez mais importante, tentar descobrir como um arquiteto foi capaz de formar seu próprio estilo único sem se limitar a quaisquer dogmas, isto é, como ele foi capaz de se encontrar e ganhar liberdade criativa."
Diversidade como um dado, liberdade interior como a principal ferramenta criativa - esses são os princípios básicos da obra do arquiteto Asadov. Não é por acaso que a afirmação de Alexander Rafailovich sobre a necessidade excepcional de liberdade e emancipação interior seja tomada como epígrafe tanto ao livro "TOP-25" como à exposição homónima, que decorrerá na Casa Central dos Artistas até 18 de maio. Na verdade, este último era composto pelos mesmos 25 projetos e realizações, mas para a exposição deles o pai e o filho dos Asadov apresentaram um modelo espacial eficaz.
Em primeiro lugar, desde o início foi decidido abandonar os tablets e layouts padrão - a exposição estava prestes a fazer um grande tour pelas cidades da Rússia, então deveria ter sido feita o mais móvel possível. Em segundo lugar, um "não" resoluto foi imediatamente dito ao pendurado padrão de obras nas paredes da Casa Central dos Artistas - para que qualquer pessoa possa relatar o 34º aniversário de sua atividade criativa, mas não Asadov. O layout da exposição foi baseado na letra X: ao longo de uma de suas retas foram colocadas as realizações, nos segundos projetos, e no ponto de intersecção brilhava um monitor gigantesco, sobre o qual estava o filme “Alexander Asadov. Inner Freedom”, dedicado ao processo de busca e criação de imagens arquitetônicas. No entanto, a escolha de tal composição é ditada não apenas pelo desejo de dominar o espaço expositivo da forma mais dinâmica possível: segundo os autores da monografia "TOP-25", "ponto> <" é a imagem que melhor transmite a essência do método criativo único do arquiteto Asadov, nunca se limitando às leis de um gênero ou estilo, e inspirando-se na diversidade do mundo circundante."Nesse ponto, ocorre a transformação mais qualitativa e criativa de todo o fluxo de informações externas em imagens, estruturas e formas arquitetônicas."
Em vez de tablets rígidos, os arquitetos escolheram faixas verticais de tecido suspensas por cabos de metal, devido ao qual o espaço do foyer foi dividido em dois "funis" condicionais: em um dos microfones havia uma saudação do herói do dia e discursos oficiais aqui, imperceptivelmente entrelaçado com os números de uma "esquete" amigável e canções, em outro, a comunicação informal estava em pleno andamento nas mesas de bufê. E, acima de tudo, os projetos apresentados desta forma lembravam bandeiras multicoloridas que enfeitavam o salão de aniversário de seu autor e, com sua leveza e mobilidade, simbolizavam sua surpreendente abertura ao novo e a busca incontornável pela liberdade.