72 horas de celebração
De 9 a 11 de junho de 2018, a cidade de Vyksa sediou um dos mais brilhantes e populares festivais de cultura urbana da Rússia, o Art-Ovrag, realizado pela United Metallurgical Company, JSC OMK e a fundação de caridade OMK de participação. Os organizadores afirmam que este é o maior festival do gênero fora de Moscou, e você não pode contestar isso. Durante três dias, moradores e convidados da cidade de Vyksa foram aguardados por 10 locais, nos quais se desenrolou uma rica programação de diversos eventos culturais, educacionais e esportivos, além de apresentações de novas performances, instalações e objetos de design, de uma forma ou outro, respondendo àqueles definidos pelo curador-chefe do festival, Anton Kochurkin, o lema "Arte Útil". A frase paradoxal levou artistas, arquitetos e designers a buscar soluções que, além de beleza e sentido, sejam úteis para a cidade e seus habitantes. E eles lidaram com essa tarefa.
Era fisicamente impossível encontrar tempo em todos os lugares e ver tudo o que havia sido preparado, criado e apresentado na praça central, nos parques e pátios da cidade, nos aterros e nas lojas da Liga Metalúrgica, mas todos puderam encontrar por si próprios aquele local e aqueles eventos que foram mais interessantes, sem perder a oportunidade de conhecer algo novo e inusitado.
Para todos os gostos e cores …
A programação e a ideologia do festival são desenvolvidas por curadores convidados, cujo mandato é de três anos, para que cada equipe possa realizar todos os seus empreendimentos, para depois transferir as rédeas do governo. Já no comando do festival está o tandem do curador do festival Anton Kochurkin e da produtora Yulia Bychkova, conhecidas como curadoras do festival Archstoyanie, além de autores de diversos conceitos de desenvolvimento espacial de territórios. Este último é especialmente importante para Art-Ovrag com seu foco no repensar criativo e resolver os problemas da cidade pós-soviética. Para ampliar o leque temático e tipológico do festival, vários outros especialistas foram incluídos na equipe curatorial.
O curador do programa teatral do festival foi o famoso realizador russo, laureado com a "Máscara de Ouro" Yuri Muravitsky, graças a quem apareceu no programa um acontecimento artístico marcante - a representação teatral "Paixão por Martin", encenada pelo realizador e a coreógrafa Anna Abalikhina no espaço da histórica oficina a céu aberto da Usina Metalúrgica de Vyksa e dedicada ao seu fechamento nesta primavera. Foram apenas três apresentações, uma para cada dia de festival, mas não há dúvida que a compreensão e avaliação desta extravagância, assentou na simbiose entre música, canto, dança e recitativo e contrapondo-as a um ambiente brutal e anti-teatral, vai continuar por muito tempo. … Todos os que assistiram à apresentação não serão capazes de perceber o ambiente industrial como antes e, a cada vez, no barulho das máquinas e transportadores, ouvirá músicas incríveis compostas pelo compositor Alexei Sysoev. A produção contou com a presença de operários, voluntários e alunos da escola de música local. Como disse Yuri Muravitsky em uma entrevista coletiva, "o que é incomum dessa performance é que ela é feita aqui e por aqui".
Alexander Zavozhin tornou-se o curador do programa de esportes do festival. Esta seção, tradicionalmente popular entre os residentes locais, dá a todos a oportunidade de se familiarizar e experimentar novos esportes como ginástica, parkour, skate e futebol freestyle. Este ano, o programa de aulas abertas e competições foi complementado pela apresentação de uma nova instalação desportiva "Skate Wave" no parque da cidade, que foi criada em conjunto com o grupo Vyksa UG pelo famoso skater Timofey Lyubshin.
O programa educacional, que se tornou permanente após o festival do ano passado, é supervisionado por Maria Mkrtycheva. Foi organizada em torno dela uma comunidade que participa ativamente tanto em eventos educativos como em outros projetos urbanos de "Art-Ovraga".
Alisa Bagdonaite esteve a cargo do programa de arte contemporânea, que também supervisiona a Vyksa Air Art Residence, que está em funcionamento permanente em Vyksa desde o ano passado, onde se desenrolou parte da programação artística, a saber: uma exposição pessoal de um dos residentes - Ustina Yakovleva, e à noite eles mostraram vídeo e instalação de som de Dmitry Bulnygin "Change". Outra parte da programação foi realizada no Museu de História VSW, onde foi aberta uma exposição multimídia “Transformações Cotidianas” e palestras de sua curadora Natalia Furs e encontros com os artistas da mídia Elena Nikonole, Dmitry Morozov e Ildar Yakubov que participaram dela.
Mas o evento mais marcante do programa "Arte Contemporânea" acabou por ficar escondido de olhares casuais no parque florestal "Posadka" e apenas os conhecedores mais zelosos, e mesmo os residentes locais que passeavam pelo parque ao longo dos dois únicos caminhos, podiam desfrutar o trabalho provocador e ao mesmo tempo melancólico de Timofei Rad (T -Radya), que se propôs a salvar a fama de "Landing", considerado um dos locais mais criminosos da cidade, com a ajuda de uma enorme inscrição brilhante "ISTO NÃO É UM SONHO", instalado entre pinheiros altos em estantes de metal. E para cada viajante casual que passa pelo parque, essas poucas palavras agora brilharão como "estrelas-guia".
Outro projeto de arte apresentou uma ideia diferente, mais democrática e unificadora. Projetado e realizado por uma equipe francesa do arquiteto e cenógrafo Laurence Falzon e pelo curador Bertrand Gosselin, "ZASTOL'ye" é uma mesa de 100 metros que se estende diagonalmente pela Praça dos Metalúrgicos. Uma metáfora simples e compreensível da mesa como uma unificação e um meio de encontrar uma linguagem comum tem sucesso constante e, antes de Art-Ovrag, já foi mostrada para cidades europeias. Vyksa compartilhou seu prato de assinatura com o projeto - okroshka com espadilha, servido em uma mesa enorme.
O programa paralelo foi supervisionado pelo artista contemporâneo Vladimir Seleznev, graças a quem autotuning, forja, assistir filmes e uma discoteca ao ar livre entrou na esfera da atividade artística na Art-Ovrag. O programa paralelo incluiu a abertura da já mencionada pista de skate, e a apresentação do objecto de arte "Ball", inventado por Natalia Guseva, residente em Vyksa, e seleccionado num concurso realizado esta Primavera.
Um dos símbolos do Art-Ravine 2018 é um conjunto de duas paradas no centro da cidade: um grupo de estruturas soldadas com tubos de aço vermelho brilhante. A princípio indistintos, ao passarem dobram-se em letras enormes e em certo ângulo formam as palavras "ART" e "OVRAG". O projeto do Bureau "Druzhba" foi escolhido com base nos resultados
competição internacional aberta. As paradas são equipadas com portas USB para recarga de telefones, além disso, os “amigáveis” arquitetos colocaram no projeto um sistema de comunicação direta baseado no princípio de “tubos de negociação” usados em navios - pode ser usado por passageiros enquanto esperam por o ônibus.
A abertura das paragens, bem como a apresentação de todos os principais acontecimentos do festival, foram acompanhadas por espectáculos teatrais realizados pelos artistas do Spam-teatro, cujo autocarro luminoso, marcado a partir de esquetes de um artista local, viajou em volta da cidade.
Os autores das paradas, os arquitetos do bureau de Druzhba, são conhecidos principalmente como os inventores de novos formatos para playgrounds e áreas de lazer - em Vyksa também equiparam um espaço multifuncional no pátio da Rua Pirogova, 6. Pode ser chamado de playground: há dois anos, Druzhba, junto com o artista Roman Ermakov e ativistas da cidade, com a participação da associação City for Children e do Children's Architectural Club Horses on the Balcony, iniciou um projeto para estudar o pátio entre a escola de esportes e a escola de artes das crianças. A maior parte do espaço era ocupada por um estacionamento. Em vez de fazer o seu próprio projecto e concretizá-lo, fazendo dos residentes um “presente inesperado”, os arquitectos de “Druzhba” decidiram não impor soluções que não fossem necessárias às pessoas, provocando uma reacção negativa. Eles pegaram emprestada a metodologia de suas próprias atividades de desenvolvimento com as crianças - eles possibilitaram que os residentes determinassem de forma independente o que queriam ver no local. Isso não quer dizer que o processo foi fácil. De acordo com Bella Filatova, uma das sócias do bureau Druzhba, eles tiveram que superar sérias resistências e ceticismo dos moradores locais, que não esperavam milagres dos "artistas de turismo arquitetônico" e não queriam nenhuma mudança. Depois de muitas voltas e reviravoltas, o projeto foi desenvolvido e implementado principalmente para o festival Art-Ovrag. Os moradores que compareceram à inauguração confessaram alegremente aos arquitetos que reconheceriam suas primeiras idéias e esboços das oficinas nos objetos construídos. Agora os moradores têm que escolher um nome para o local - a coleção de opções começou durante a inauguração.
O conceito de pátio na Rua Pirogov foi implementado no âmbito do projeto "Faça você mesmo a cidade". O objetivo do projeto é desenvolver a comunidade urbana e envolver os moradores em uma transformação qualitativa do meio ambiente. Agora o projeto é supervisionado por Svyat Murunov, ele está liderando em Vyksa um programa de pesquisa abrangente "Oficina de Estudos Urbanos Aplicados", que começou há um ano e meio. Inclui várias etapas: análise da situação com os pátios em Vyksa, pesquisas populacionais, identificação de comunidades ativas e capazes, organização de workshops para coletar ideias e criar conceitos para novos espaços de pátios multifuncionais, denominados Pátios de Arte. Cinco pátios já foram reconstruídos e reequipados de acordo com os projetos e de acordo com a solicitação das comunidades locais. Novos playgrounds para recreação e esportes foram abertos com o início de "Art-Ovrag".
Frio quente
Batizado com o nome de uma ravina no parque da cidade, onde o primeiro festival sob o lema "Arte de rua em vez de drogas" foi realizado há oito anos, "Art-Ovrag" mudou muito não só em escala, duração e número de participantes, mas também no formato e, o mais importante, nos objetivos de sua conduta. Mudanças, talvez, sejam o tema mais valioso de análise do fenômeno dos festivais de arte urbana na Rússia em geral e na Art-Ovraga em particular.
Um dos iniciadores do festival, sua alma e motor de todo o processo, o presidente do conselho de curadores da Fundação OMK-Uchastiye, Irina Sedykh, disse em uma coletiva de imprensa que o festival já percorreu um longo caminho em oito anos. Tudo começou como um feriado na cidade que poderia desviar os jovens das drogas e dar-lhes novos formatos para esbanjar energia, incluindo criatividade. A principal empresa de formação de cidades que dá trabalho aos residentes da cidade, cumprindo o seu dever - que, admitimos, já existe com tanta frequência na Rússia - decidiu tornar-se socialmente responsável e melhorar a vida dos cidadãos com a ajuda da arte. e práticas socioculturais. Graças à iniciativa e persistência de Irina Sedykh, esta boa intenção resultou numa maratona de festivais. Cada festival é a próxima etapa do experimento, cujos resultados são imprevisíveis e só podem ser avaliados após a implementação. É como em um jogo infantil "frio e quente" - você tem que tatear pelo caminho certo e determinar as soluções que serão eficazes, ajudarão as pessoas, melhorarão suas vidas, levarão algo realmente significativo para o ambiente, mudar o self- percepção dos habitantes da cidade e transformá-los de espectadores que nem mesmo compraram ingressos para o espetáculo, em participantes ativos nos processos evolutivos que ocorrem na cidade.
No "leite" …
Se você analisar a história dos festivais e, especialmente, dos eventos em Vyksa entre os festivais, você pode entender quais soluções funcionam e quais não, quais práticas atingem o alvo e quais vão ao leite.
Em primeiro lugar, o efeito dos três dias de festival como uma ação única, com todo o esplendor dos eventos, quase nunca é projetado na vida diária dos residentes de Vyksa. Para os moradores da cidade, esses dias estão se tornando uma espécie de "inundação" que cai sobre Vyksa e vai embora, deixando um "legado" na forma de objetos de arte cujo significado era difícil para eles compreenderem. O resultado são grafites e objetos de arte destruídos por vândalos e simplesmente no processo de reforma das fachadas, incluindo fachadas únicas que eram de valor absoluto para a arte russa contemporânea.
Além disso, “presentes indesejados” não passam na verificação social - objetos aparentemente realmente necessários, mas criados sem a participação e pelo menos a consulta aos residentes locais. Portanto, um dos complexos de pátio recentemente reconstruídos está abandonado. Crianças e adultos continuaram a usar o antigo, embora típico, mas "nativo" parquinho ao lado. As lições dos "recém-chegados" causam rejeição. Uma reação semelhante pode ser observada na liderança local, que apóia globalmente o festival. O chefe da administração distrital da cidade de Vyksa, Vladimir Kochetkov, falou na conferência de imprensa "Art-Ovraga", o gabinete do prefeito participa na implementação de muitas iniciativas do festival. Mas os gerentes de nível médio preferem ser neutros. Assim, por exemplo, a direção da escola de arte, ao lado da qual Druzhba em conjunto com os moradores criaram uma plataforma criativa, não entrou em contato com o grupo de iniciativa e não participou do projeto. Para muitos chefes de departamentos municipais, todas as conversas sobre um ambiente confortável e urbano ainda se resumem em colocar canteiros de flores com plantas anuais, por exemplo, o novo "Arboreto" no parque da cidade e o arranjo de "divertidas" esculturas de jardim em praças a la "Canyon of Fairy Tales" nas praças Manezhnaya em Moscou. A inércia de formatos familiares não pode ser subestimada. Sem uma influência externa constante - apresentação de novas soluções, apelos à cooperação e ao pedido da comunidade da cidade - qualquer iniciativa esmorece ou degenera.
O alvo "…
O Art-Ovrag é um festival único, principalmente porque está em evolução, o que significa que é viável. E esse é o mérito dos organizadores, dos iniciadores dos curadores convidados. Todos os episódios problemáticos e todos os métodos que não confirmaram sua eficácia (alguns dos quais listamos acima) são analisados e revisados. Com isso, o conceito do festival está sendo ajustado e, a cada ano, novos elementos aparecem nele. É interessante que o vetor geral de transformação dos temas e formatos dos festivais coincide com a tendência geral para toda a Rússia, em direção ao desenvolvimento dos espaços urbanos e à criação de comunidades ativas.
Em vez de uma "inundação" de três dias, começaram a funcionar programas e instituições abrangentes, ao longo do ano, com o objetivo de popularizar a arte contemporânea e as práticas urbanas, estabelecendo um diálogo construtivo com os cidadãos, envolvendo-os no desenvolvimento de uma ideologia e no estabelecimento de objetivos para o próximo. festival. Irina Sedykh e Yulia Bychkova falaram sobre isso na coletiva de imprensa e em outros eventos do festival. No ano passado, a Art Residence começou a funcionar em Vyksa, um pré-requisito para a participação na qual é a apresentação dos resultados da obra aos residentes locais em forma de palestra ou exposição. Os organizadores do festival planejam criar uma instituição de arte local - uma instituição educacional onde residentes talentosos de Vyksa possam experimentar diferentes gêneros de arte de rua e muito mais. Além disso, está previsto o lançamento de um programa editorial, cujo primeiro projeto será uma enciclopédia de arte de rua russa, baseada na coleção de graffiti e murais já coletados em Vyksa.
Foi lançado o programa “Workshop Móvel”, no âmbito do qual Svyatoslav Murunov, juntamente com os residentes de Vyksa e especialistas convidados (especialistas culturais e engenheiros), está a estudar e a conceber novos pátios residenciais multifuncionais. A experiência adquirida também será analisada e utilizada na elaboração de um manual metodológico para o desenvolvimento de espaços de pátio, que será incluído no programa editorial "Art-Ovraga".
Depois da experiência com a gigantesca pintura de Misha Most na parede da oficina da Metalúrgica, que foi escolhida por "todo o mundo" em um concurso, os operários agora competem com entusiasmo pelos resultados de seus produtos pelo direito de decorar sua própria oficina com o próximo graffiti.
Mais uma vez, as jangadas, selecionadas e construídas de acordo com os resultados da competição, agora atendem a todos os habitantes da cidade e são muito populares entre os veranistas do Lago Superior, como as embarcações flutuantes originais (só existem em Vyksa).
A cidade se beneficia dos métodos testados no festival e de seu grande efeito de relações públicas. Hoje, Vyksa não é uma cidade perdida nas florestas de Murom, mas o local do maior festival de arte regional da Rússia. O fluxo turístico está aumentando a cada ano. Em 2015 eram 22 mil, e em 2017 - já 50 mil pessoas vieram aqui para ver os pontos turísticos locais: e não apenas o “legado” do “Art-Ovrag” na forma de objetos de arte e pátios de arte, mas que agora você pode ir através da busca, mas também para a atração mais importante - a planta metalúrgica, para a qual 4 rotas de excursão já foram desenvolvidas, permitindo que você se familiarize com sua comitiva brutal única e a famosa "Torre Shukhov".
O objeto de arte unicórnio (de Gabor Miklos Szoke (Hungria), criado em 2013) tornou-se quase o símbolo oficial da cidade. Foi ele quem figurou na maioria dos desenhos infantis da exposição "Meu Vyksa" na Praça dos Metalúrgicos este ano.
A fama da cidade e o festival Art-Ovrag ajudam a atrair investidores e patrocinadores para diversos empreendimentos urbanos, além do próprio festival.
O resultado do trabalho de uma equipa de especialistas unidos e da experiência acumulada durante o festival no desenvolvimento das áreas urbanas, foi o projecto “Formação de beneficiamento do Parque de Cultura e Recreio Cisne Paraíso a partir do aterro do Lago Superior da cascata de lagoas de Batashevskie ", que venceu o concurso All-Russian para projetos de um ambiente urbano confortável em pequenas cidades e assentamentos históricos na nomeação" Pequenas cidades com uma população de 50 a 100 mil pessoas. " Esta vitória, que se tornou conhecida na véspera do festival Art-Ovrag, a julgar pela reação da cidade e das autoridades regionais, incluindo o discurso do governador em exercício da região de Nizhny Novgorod Gleb Nikitin na abertura do Art-Ovrag 2018 festival, tornou-se uma conquista significativa e verdadeiramente inspiradora. A equipe do festival mostrou como os esforços despendidos ao longo de oito anos estão sendo convertidos em programas de grande escala para transformar a cidade.
É difícil imaginar que de acordo com o princípio da rotatividade dos curadores a cada três anos, a equipe atual tenha apenas mais um ano para trabalhar. A base que eles já traçaram, desenvolvendo os princípios e ideias da equipe anterior de curadores, está desenhada para pelo menos mais cinco anos de implementação sistemática. Detê-los e mudar a equipe significa condenar a cidade a um novo período de "mudança de turno" e a perda de vários anos para o desenvolvimento e teste de um novo conceito. Ainda falta pelo menos um ano para que seja tomada uma decisão sobre os próximos curadores. E seria ótimo se o festival novamente ajustasse seu formato e desse à equipe atual uma vantagem em mais alguns anos para implementar tudo o que foi concebido.
O que a beleza salvará?
Além das impressões bastante positivas do festival Art-Ovrag e das atividades de sua equipe, era difícil livrar-se do sentimento de vaga ansiedade. É como se uma pessoa que parecia familiar passasse pela rua, mas é impossível lembrar quem é, e isso não dá descanso.
Assim, em Vyksa, na azáfama festiva e na agitação dos eventos festivos, a sensação de algo familiar que nunca mais saiu, que está no cerne de todo o conceito do festival, que visa mudar e melhorar a vida de uma determinada cidade com o ajuda de artistas e obras criadas por eles. E só na abertura da instalação "IT'S NOT A DREAM" veio o entendimento: o que está acontecendo em Vyksa é um puro experimento para salvar o mundo com a ajuda da beleza. Essa é a mesma citação de O Idiota de Dostoiévski, que, como uma bandeira, foi hasteada e carregada nos séculos 19, 20 e agora 21 pela intelectualidade russa. Aquele sonho de transformação por meio da iluminação e do enobrecimento, que tantas vezes foi rompido com uma realidade indiferente aos sonhos. E na maioria das vezes foi quebrado apenas porque aqueles "salvos" pela beleza categoricamente não queriam ser salvos de forma alguma, ou serem salvos pela própria beleza que lhes foi oferecida.
Bastou ver no dia seguinte após a abertura da instalação “ISSO NÃO É UM SONHO” - a obra mais bela, delicada e leve, como os aborígenes atiram pedras com entusiasmo nas cartas, só para “divertir-se”, para verificar se será possível atirar uma pedra através do anel da letra "o", para perceber o longo e espinhoso caminho que os organizadores do festival têm pela frente, que não podem ser chamados de sonhadores, e antes de mais, aqueles que morar e trabalhar em Vyksa ver e ouvir coisas diferentes, incluindo coisas que não são positivas e nem otimistas. Eles percorreram um longo caminho, mas ainda há muito trabalho pela frente. Espero que eles não se desesperem e não desistam. Que eles tenham sucesso, que pelo menos aqui "a beleza salvará o mundo".
